TV5MONDE îți aduce Săptămâna Modei de la Paris la tine acasă!
27 septembrie – 5 octombrie
TV5MONDE îți aduce Săptămâna Modei de la Paris la tine acasă!
Pentru nouă zile, din 27 septembrie până în 5 octombrie, Parisul, « orașul modei » vibrează sub fascinația designului. Cu această ocazie specială, TV5MONDE te duce direct pe catwalk, în inima evenimentului ce atrage mii de pasionați ai modei și ai frumosului în fiecare sezon: Săptămâna modei de la Paris.
Trailerul foarte fashion al acestei serii de emisiuni de mode, aici, în pagina TV5MONDE în România.
Mai jos, o selecție a acestor programe speciale despre poveștile de cinema fascinante și uneori controversate din spatele creațiilor și ale creatorilor de modă adorați de o lume întreagă.
Toate emisiunile sunt subtitrate în limba română.
DOCUMENTAR:
CHRONIQUES D’UNE DECENNIE DE MODE / CRONICILE UNUI DECENIU DE MODĂ
JOI, 6 ȘI 13 OCTOMBRIE, DE LA 19:40
În numai zece ani, lumea modei s-a extins din Paris către tot mapamondul. În Noughties, Paris, istoricul oraș al luxului, creatori de modă adorați la scară mondială au fost invitați în fiecare an, iar asta a făcut ca acest eveniment să devină unul de primă talie, unde fiecare designer contemporan își dorește să își creeze propriul spectacol. Urmăriți documentarul CHRONIQUES D’UNE DECENNIE DE MODE și priviți cu atenție designerii care au conturat din ce în ce mai clar și mai profund lumea modei în ultimii zece ani.
DOCUMENTAR
TENDANCE XXI / TENDINȚE XXI
SÂMBĂTĂ, 8 OCTOMBRIE, DE LA 17:00
Dinamismul creatorilor de modă francezi este binecunoscut și adesea considerat fascinant în universul modei mondiale. Emisiunea TENDANCE XXI a pregătit un program special realizat cu ocazia Săptămânii Modei de la Paris, la care este ești invitat să iei parte pentru a împărtăși experiențele acestor artiști de talie mondială și a intra în lumea lor fascinantă, care ne face adesea să visăm.
DOCUMENTAR
VERSION FRANÇAISE / VERSIUNEA FRANCEZĂ
SÂMBĂTĂ, 8 OCTOMBRIE, DE LA 12:30 ȘI SÂMBĂTĂ, 16 OCTOMBRIE, DE LA 21:00
Pentru Săptămâna Modei de la Paris, invitații noștri iconici, alături de câteva scurte reportaje, vă vor deschide lumea magică a modei franceze, să descoperiți și să redescoperiți Franța în această lumină, creatorii săi tineri, locurile sale chic și trendy.
INTERVIURI INEDITE
DÉMO DE MODE
10 – 15 OCTOMBRIE, DE LA 23:40
11 – 16 OCTOMBRIE, DE LA 16:40 PM
Un program special pentru o săptămână specială
Cu ocazia Săptămânii modei de la Paris, Viviane Blassel va avea ca invitați renumiți creatori de modă francezi pentru a vorbi despre propriile prezentări de modă de pe catwalk într-un cadru intim și relaxat, în cadrul noului program numit Démo de mode / Spectacolul modei. Spectatorii vor simți că au ajuns în inima fastuaselor prezentări de modă!
Printre designerii invitați: Alexis Mabille / Guillaume Henri, pentru Nina Ricci / Barbara Bui / Véronique Leroy / Julien David.
© Thinkstock
Comments
0
Animusic Night: muzică și animații la Anim’est 2016
Cele mai bune videoclipuri animate lansate recent fac deliciul unei nopți speciale în agenda Festivalului de Film de Animație Anim’est: Animusic Night are loc pe 13 octombrie, la Club Fabrica, iar din programul serii nu lipsesc concertele, proiecțiile în premieră și atmosfera animată cu care festivalul și-a obișnuit publicul, la fiecare ediție.
32 de videoclipuri sunt înscrise în competiția de anul acesta, selecția bifând cele mai fanteziste animații cu pisici, în ton cu tematica ediției cu numărul 11, dar și cele mai noi lansări ale unor artiști consacrați ca Beck, David Gilmour, Marilyn Manson, Fever Ray sau Todd Terje. Acestora li se alătură și videoclipul pentru piesa Sailor, a duoului Platonic Scale & Alla (feat. Mr. Sax), realizat de Paul Mureșan – câștigătorul premiului Anim’est, în 2014, pentru cel mai bun scurtmetraj românesc („Pui de somn”). Cei care vor premia cel mai bun videoclip, anul acesta, sunt Alexandru Ciubotariu, cunoscut sub pseudonimul de Pisica Pătrată, autorul primului album de street-art din România, Andrei Robin Proca, frontman vocal, chitarist și compozitor al formației Robin and the Backstabbers, și Ciprian Muntele, vocea matinalului de la Radio TANĂNANA, unul dintre cele mai ascultate radiouri de muzică alternativă de la noi.
Animusic Night este și noaptea în care va fi proiectat în premieră videoclipul pentru piesa “Dintr-o lume în altă lume” a formației Subcarpați, realizat în cadrul celei de-a 7-a ediții a atelierului Animation Worksheep.
Animation Worksheep este platforma educațională a Anim’est, al cărei coordonator este Vlad Ilicevici, directorul executiv al festivalului. Proiectul este menit să sprijine principala misiune a asociației ESTE'N'EST, organizatoarea Anim’est, de a dezvolta industria filmului de animație autohton. În cadrul acestui atelier intensiv de animație, tinerii animatori au la dispoziție toate tool-urile necesare pentru a crea propriile animații, sub
îndrumarea unor specialiști ai industriei. Ultima ediție a strâns laolaltă, pentru trei săptămâni, 13 tineri animatori coordonați de trainerii Dan Panaitescu, Luiz Stockler și Anna Florea, și îndrumați de animatorul român Matei Branea și de regizorul și scenaristul Andrei Tănase. Rezultatul, un videoclip animat 2D pentru piesa de pe ultimul album al trupei Subcarpați, “Satele Unite ale Balcanilor”, va fi proiectat în cadrul Animusic Night alături de alte produse realizate de participanții la edițiile precedente ale Animation Worksheep, între care și două videoclipuri pentru piesele trupelor Environments și Robin and the Backstabbers.
După proiecții, noaptea va continua cu un concert Orkid, un trio cu influențe post-rock, shoegaze și post-punk compus din Vlad Ilicevici – chitară și voce, Radu Pop – percuție și Andrei Tănase – chitară bass. Va fi concertul de lansare a primului album al trupei, “Standing Still in the Dark”, și va include toate cele nouă piese de pe album, fiecare cântată alături de un muzician invitat. În deschiderea celor de la Orkid va cânta trupa de rock alternativ ELEVEN, formată din Dani Avram (voice & chitară), Dorin Stan (chitară), Mugur Iliescu (chitară - bas) și Radu Moldovan (tobe & backing vocals).
Prețul unui bilet la Animusic Night este de 15 lei și poate fi achiziționat pe Eventbook.ro.
Cea de-a 11-a ediţie a Festivalului Internaţional de Film de Animaţie Anim'est va avea loc în perioada 7-16 octombrie 2016 la CinemaPRO, Cinema Elvire Popesco, Cinemateca Eforie, Institutul Cervantes, Centrul CINETic, DESCHIS Gastrobar, Club Fabrica și Club Control.
Festivalul Internaţional de Film de Animaţie Anim’est, membru al reţelei paneuropene Cartoon, este organizat de Asociaţia ESTE'N'EST, cu sprijinul Centrului Naţional al Cinematografiei, Ministerului Culturii, Uniunii Cineaştilor din România și Institutului Cultural Român.
Parteneri instituţionali: CINETic - Centrul Internațional de Cercetare și Educație în Tehnologii Inovativ Creative, UNATC, Ambasada Franței, Institutul Francez, Delegația Wallonie-Bruxelles, Instituto Cervantes, Goethe-Institut, Magyar Kulturális Intézet, Institutul Polonez, Aqua Carpatica, Domeniile Sâmburești, Club Fabrica, DESCHIS Gastrobar, Lente
Sponsori: Groupama Asigurări, KFC, Pizza Hut, HBO, AVIS, Shorts TV, Make a Point
The Dandy Run III
Stup Art-Fashion si Stil Masculin va invita sa ne insotiti la a III-a editie The Dandy Run, sambata 1 octombrie 2016, incepand cu orele 14:00, la galeria de arta Rotenberg - Uzunov(str. Constantin Esarcu nr. 1) langa Ateneul Roman, deoarece vom pedala cu stil in centrul Bucurestiului in cele mai cool outfituri!
The Dandy Run este o plimbare urbana cu bicicleta, dar atentie…Este o plimbare in stil! Luam cu asalt bulevardele Bucurestiului in cele mai prezentabile tinute, fuste de cycling si pedalam printre atractiile iconice ale capitalei.
Incepand cu orele 14:00, ne vom intalni la galeria Rotenberg-Uzunov (str. Constantin Esarcu nr. 1) langa Ateneul Roman, unde ii vom astepta pe toti participantii la parada, timp de o ora, vom face o serie de fotografii si cateva filmari, iar de la orele 15:00 vom incepe parada The Dandy Run III, cu atentie, pe pista de biciclete.
Traseul este urmatorul: Ateneul Roman- Calea Victoriei- Bulevardul Aviatorilor- Bulevardul Mircea Eliade- Calea Floreasca- restaurantul Agape Cuisine unde incepand cu orele 16:00 vom incheia plimbarea cu desfasurarea unor evenimente artistice si o mica petrecere.
Evenimentul va fi prezentat de Andrei Coman
Se cere imbracaminte adecvata. Costume alb/negru , pantaloni trei sferturi, papioane si berete, le incurajam pe toate. Dati tot ce aveti mai bun pentru inaltele distinctii care vor fi acordate pentru “Cel mai bine imbracat domn”cu premii din partea: Men'S Cave - Clothing Concept Store/ Beauty One / Str8/ B.U/ si “Cea mai bine imbracata doamna”. cu premii din partea : Oxigen - Life's Spirit /
Beauty One / All Boutique / Str8/ B.U/
Sugestii vestimentare: pantaloni de golf, jachete sau veste, pantofi, camasi vintage cu imprimeuri, fuste de cycling sau poate o capa sport, cravate sau esarfe din matase..
Stergeti-va praful de pe velociped sau bicicleta cu aer retro, vom da premiu pentru cea mai frumoasa bicicleta vintage! Daca bicicleta ta nu este tocmai una clasica, incearca-ti talentul la competitia pentru cel mai original decorata bicicleta, cu premii din partea : Oxigen - Life's Spirit / Beauty One/ Str8/ B.U/
Nu uitati de deosebitul premiu pentru “Cea mai frumoasa mustata” si ‘’Cea mai frumoasa barba’’ cu premii din partea: Men'S Cave - Clothing Concept Store / Beauty One / Str8/ B.U/
In cadrul evenimentului vom organiza o tombola cu premii oferite de catre partenerii nostri printre care: Oxigen - Life's Spirit / Beauty One / Str8/ B.U/
Seara va fi incheiata de DJ Cosminuit, cu fluiditatea beat-urilor bootyandfunkybreaks, dar si electro.
Urmariti pagina evenimentului de pe Facebook, pentru ca se vor derula o serie de concursuri online, organizate de catre o parte dintre parteneri: Oxigen - Life's Spirit / Beauty One / Fabulous Baskets / Str8/ B.U/
Dress code: Black & White’
Parteneri: Jägermeister / TrueDrinks / Agape Cuisine / Rotenberg - Uzunov / Oxigen - Life's Spirit / Men'S Cave - Clothing Concept Store / Garajul Francez / Beauty One / Emanuel Gavrila / All Boutique / Fabulous Baskets / Str8/ B.U/ Stylish Rocks Accessories
Parteneri media: Social Agenda / Barbosul.ro / Bucharest style/ Creative Class / Vlogul lu' Cristache / DivaHair.ro / Revista FPM / InStilulMeu.ro / Jurnal LifeStyle / Louise Ro / Marian Capet / Naked Brands / Pia Marina Voicu / Presa In Blugi / readmymind Blog / Revista Bulevard / Suburban Magazine / umblat.ro / Urban Things - Chestii Urbane / VIPStyle.ro /
Expoziția magi*k – o tehno-arheologie a orașului București
5 octombrie – 15 noiembrie @ MNAC Sala Dalles
Vernisaj: miercuri, 5 octombrie, 19:00
Expoziția magi*k – o tehno-arheologie a orașului București, de la radio la internet
Începem sezonul de toamnă și de Suedia creativă #3 cu magi*k – o expoziție interactivă despre istoria apariției mass media în București. Pornim de la antenele radio art deco și ajungem la epoca contemporană, când orașul e pus în priză la rețeaua globală.
Modulab și Zeppelin, sprijiniți de companiile suedeze, vă aduc povești pline de umor, artă și tehnologie despre fragmente de arhitectură și istorii personale, o explorare neobișnuită a orașului ascuns, privit printre antene bricolate, rețele de cartier, puricii din televizor și pixelii colorați ai lumii magice de azi.
Azi vedem o diversitate de antene pe acoperișurile caselor și blocurilor din București ce par niște obiecte fără sens, dar care vorbesc despre fenomenul tehnologic cu cel mai mare impact asupra societății: apariția culturii media. Această istorie pornește de la momentul apariției radioului în Bucureşti în anii ‘20, când antenele radio erau un simbol al unei cuceriri tehnologice epocale, afișate cu mândrie în arhitectura art deco și pe clădirile moderniste. În perioada de după război, când radioul și TV-ul deveniseră tehnologii de masă, în România blocurilor comuniste apar antenele improvizate și bricolate pentru a accesa cât mai multe posturi, ca formă de rezistență față de izolarea politică a țării. Imediat după anii ‘90, acestea sunt înlocuite de parabolice și ulterior de acces la media facilitat de cablu și, azi, de fibră optică.
Pornim de la acest documentar în care evidențiem atât arhitectura, cât și artefactele din perioadele respective – radiouri și electrocasnice, reclame în jurul universului domestic pe care tehnologia îl adusese la acele momente. Punctând legăturile între diverse momente ale orașului (cel a vilelor moderniste, cel al blocurilor) și vocabularul vizual al antenelor, implicăm și legătura între diverse practici creative de la arhitectură la design de produs sau design grafic, precum și straturi culturale mai profunde – practici sociale și rearanjări ale vieții domestice.
Istoria vizuală a orașului citit prin antene și cabluri este completată de instalațiile care ne vor face să simțim zumzetul semnalului, al undelor invizibile care transportă informație și care ne-au schimbat viața.
Expoziția Magi*k și conferința Școlile viitorului fac parte din programul Suedia Creativă #3, organizat de Ambasada Suediei și Asociația Zeppelin
Partener principal: ABB
Sponsori: Absolut, H&M, Husqvarna, IKEA, Volvo
Cu sprijinul: Ecolor, Ericsson, Scania, Securitas, Skanska, Volvo Trucks, Zewa
Colaboratori: IDZ, Modulab, Muzeul Național de Artă Contemporană
Parteneri media: Arhitext, Cărturești, deDesign.Tv, Designist, Feeder.ro, Ideaslab, Igloo, IQads, Modernism, Radio România Cultural, Radio România Muzical, Șapte Seri, The Institute, Urbology
• Proiect cultural finanțat în cadrul Programului cultural „București – Orașul in–vizibil”
• Proiect cultural co-finanțat de Administrația Fondului Cultural Național – AFCN
• Proiectul nu reprezintă în mod necesar poziția Administrației Fondului Cultural Național. AFCN nu este responsabilă de conținutul proiectului sau de modul în care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitea beneficiarului finanțării.
Credite expozitie magi*k
curatori:
Ioana Calen, Constantin Goagea, Cosmina Goagea
texte broșură și expoziție: Ioana Calen, Constantin Goagea
design expozițional:
Constantin Goagea, Ștefan Păvăluță, Paul Popescu
instalații interactive: Modulab
grafic design și proiecții: Radu Manelici, Ștefan Păvăluță, Constantin Goagea
fotografii: Ioana Andra Staicu, Mihai Șom, Mircea Barac
desene, ilustrații: Eliza Cernătescu, Anca Florina Georgiu, Anca Dumitrache, Alexandru Barat,
cercetare, documentare: Mădălina Bombărescu, Ana Maria Sabău, Ioana Alexandra Staicu, Constantin Goagea
comunicare: Mugur Grosu, Andreea Ilinca
Mulțumiri pentru contribuții și discuții despre antenele din perioada art deco și despre radio și televiziune în perioada comunistă
Adrian Bădescu – bucurestiivechisinoi.ro
Vasile Isache – tvarheolog.wordpress.com
Florian Ungur – casa-muzeu Radio-nostalgia, Brusturi
www.e-zeppelin.ro/ suedia-creativa
Vernisaj: miercuri, 5 octombrie, 19:00
Expoziția magi*k – o tehno-arheologie a orașului București, de la radio la internet
Începem sezonul de toamnă și de Suedia creativă #3 cu magi*k – o expoziție interactivă despre istoria apariției mass media în București. Pornim de la antenele radio art deco și ajungem la epoca contemporană, când orașul e pus în priză la rețeaua globală.
Modulab și Zeppelin, sprijiniți de companiile suedeze, vă aduc povești pline de umor, artă și tehnologie despre fragmente de arhitectură și istorii personale, o explorare neobișnuită a orașului ascuns, privit printre antene bricolate, rețele de cartier, puricii din televizor și pixelii colorați ai lumii magice de azi.
Azi vedem o diversitate de antene pe acoperișurile caselor și blocurilor din București ce par niște obiecte fără sens, dar care vorbesc despre fenomenul tehnologic cu cel mai mare impact asupra societății: apariția culturii media. Această istorie pornește de la momentul apariției radioului în Bucureşti în anii ‘20, când antenele radio erau un simbol al unei cuceriri tehnologice epocale, afișate cu mândrie în arhitectura art deco și pe clădirile moderniste. În perioada de după război, când radioul și TV-ul deveniseră tehnologii de masă, în România blocurilor comuniste apar antenele improvizate și bricolate pentru a accesa cât mai multe posturi, ca formă de rezistență față de izolarea politică a țării. Imediat după anii ‘90, acestea sunt înlocuite de parabolice și ulterior de acces la media facilitat de cablu și, azi, de fibră optică.
Pornim de la acest documentar în care evidențiem atât arhitectura, cât și artefactele din perioadele respective – radiouri și electrocasnice, reclame în jurul universului domestic pe care tehnologia îl adusese la acele momente. Punctând legăturile între diverse momente ale orașului (cel a vilelor moderniste, cel al blocurilor) și vocabularul vizual al antenelor, implicăm și legătura între diverse practici creative de la arhitectură la design de produs sau design grafic, precum și straturi culturale mai profunde – practici sociale și rearanjări ale vieții domestice.
Istoria vizuală a orașului citit prin antene și cabluri este completată de instalațiile care ne vor face să simțim zumzetul semnalului, al undelor invizibile care transportă informație și care ne-au schimbat viața.
Expoziția Magi*k și conferința Școlile viitorului fac parte din programul Suedia Creativă #3, organizat de Ambasada Suediei și Asociația Zeppelin
Partener principal: ABB
Sponsori: Absolut, H&M, Husqvarna, IKEA, Volvo
Cu sprijinul: Ecolor, Ericsson, Scania, Securitas, Skanska, Volvo Trucks, Zewa
Colaboratori: IDZ, Modulab, Muzeul Național de Artă Contemporană
Parteneri media: Arhitext, Cărturești, deDesign.Tv, Designist, Feeder.ro, Ideaslab, Igloo, IQads, Modernism, Radio România Cultural, Radio România Muzical, Șapte Seri, The Institute, Urbology
• Proiect cultural finanțat în cadrul Programului cultural „București – Orașul in–vizibil”
• Proiect cultural co-finanțat de Administrația Fondului Cultural Național – AFCN
• Proiectul nu reprezintă în mod necesar poziția Administrației Fondului Cultural Național. AFCN nu este responsabilă de conținutul proiectului sau de modul în care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitea beneficiarului finanțării.
Credite expozitie magi*k
curatori:
Ioana Calen, Constantin Goagea, Cosmina Goagea
texte broșură și expoziție: Ioana Calen, Constantin Goagea
design expozițional:
Constantin Goagea, Ștefan Păvăluță, Paul Popescu
instalații interactive: Modulab
grafic design și proiecții: Radu Manelici, Ștefan Păvăluță, Constantin Goagea
fotografii: Ioana Andra Staicu, Mihai Șom, Mircea Barac
desene, ilustrații: Eliza Cernătescu, Anca Florina Georgiu, Anca Dumitrache, Alexandru Barat,
cercetare, documentare: Mădălina Bombărescu, Ana Maria Sabău, Ioana Alexandra Staicu, Constantin Goagea
comunicare: Mugur Grosu, Andreea Ilinca
Mulțumiri pentru contribuții și discuții despre antenele din perioada art deco și despre radio și televiziune în perioada comunistă
Adrian Bădescu – bucurestiivechisinoi.ro
Vasile Isache – tvarheolog.wordpress.com
Florian Ungur – casa-muzeu Radio-nostalgia, Brusturi
www.e-zeppelin.ro/
Filmul AFACEREA EST (r. Igor Cobileanski) se lanseaza in cinematografe
Din 28 octombrie Afacerea Est, lungmetrajul semnat de Igor Cobileanski, va intra în cinematografele din toată țara. Regizorul moldovean se întoarce la comedie cu un film despre cât de absurdă și sarcastică poate fi viața și cum să treci cu optimism peste provocările ei.
Afacerea Est spune povestea unei prietenii dintre doi moldoveni, Marian (Constantin Pușcașu), un intelectual de provincie, și Petro (Ion Sapdaru), un oportunist plin de idei. Cei doi se avântă într-o călătorie nebunească în căutarea banilor necesari pentru a-și îndeplini visurile: Marian vrea să se căsătorească cu Veronica (Anne Marie Chertic), în timp ce Petro își dorește o macara pe care s-o închirieze. Ei decid să devină parteneri de afaceri și încep să lucreze la un plan: să vândă un vagon de potcoave. Planurile li se dau peste cap, dar cu toate acestea Marian și Petro nu își pierd optimismul și încearcă alte metode de a se căpătui.
Igor Cobileanski s-a simțit mereu apropiat de comedie: “Așa am început de fapt. Afacerea Est este o tragi-comedie și vine ca o continuare a scurt-metrajelor pe care le-am făcut acum ceva timp și care au avut un mare succes: Când se stinge lumina, Sașa, Grișa și Ion și Plictis și Inspirație. Tot timpul mi-au fost dragi. “
Produs de Alien Film în co-producție cu Lituania și Republica Moldova, acest road movie a fost filmat vara trecută în România timp de 25 de zile. Căldura înăbușitoare l-a ajutat pe directorul de imagine lituanian Feliksas Abrukauskas să creeze atmosfera aridă dorită de regizor: ”arșița în care am lucrat a reușit să treacă și de cameră și astfel am obținut dimensiunea de optimism absurd, sursa comediei în film”. Scenografia (Vali Ighigheanu) și costumele (Maria Pitea) au completat viziunea regizorului asupra poziționării filmului în spațiul balcanic: „cu ușurință putem spune că lucrurile s-au desfășurat în ziua de astăzi sau poate cu 25 de ani în urmă.”
Castingul a fost un proces complex, o aventură în sine pentru găsirea celor mai potriviți actori, care să vorbească și cu accent basarabean. Ambiția lui Cobileanski a fost să descopere în teatrele de ambele părți ale Prutului cei mai valoroși actori, cu sau fără experiență în film, dar care să creeze acest umor de limbaj. Ion Sapdaru este cunoscut pentru rolurile din California Dreamin (endless), S-a Furat Mireasa sau După Dealuri, în timp ce Constantin Pușcașu a cochetat cu cinematografia mai degrabă în filme străine filmate la noi cum ar fi Warewolf: The Beast Among Us; cei doi protagoniști sunt colegi de scenă la Teatrul Național din Iași.
Afacerea Est a fost proiectat în avanpremieră în iunie la Transylvania IFF din Cluj, unde a avut parte de o primire extrem de călduroasă. În octombrie seria evenimentelor începe cu o premieră regională importantă la Iași în 17 octombrie, și va continua cu un turneu de gală cu opriri la Botoșani, Suceava, Piatra Neamț, Bacău, Vaslui, Galați, Brăila, Buzău, Constanța, Brașov, Cluj, Oradea, Arad, Timișoara, Deva, Tg Jiu, Craiova, Pitești, Sibiu și Ploiești. Cu această ocazie Cobileanski vrea să demonstreze că ”deși fiecare zonă râde în felul ei, e provocarea mea ca umorul din Afacerea Est să fie universal”.
Filmul este produs de Alien Film în co-producție cu Just a Moment (Lituania), Brio Film (Republica Moldova) și KaNoi Film (România), cu sprijinul Centrului Național al Cinematografiei (CNC), Lithuanian Film Center și TVR.
Scenariul & regia: Igor Cobileanski, DOP: Feliksas Abrukauskas, Montaj: Răzvan Ilinca și Eugen Kelemen, Sunet: Cristian Tarnovețchi, Muzica: Liviu Elekeș, Scenografie: Vali Ighigheanu, Costume: Maria Pitea, Producător: Iuliana Tarnovețchi.
Urmăriți Afacerea Est pe Facebook: https://www.facebook.com/AfacereaEst/ | www.alienfilm.ro
Afacerea Est spune povestea unei prietenii dintre doi moldoveni, Marian (Constantin Pușcașu), un intelectual de provincie, și Petro (Ion Sapdaru), un oportunist plin de idei. Cei doi se avântă într-o călătorie nebunească în căutarea banilor necesari pentru a-și îndeplini visurile: Marian vrea să se căsătorească cu Veronica (Anne Marie Chertic), în timp ce Petro își dorește o macara pe care s-o închirieze. Ei decid să devină parteneri de afaceri și încep să lucreze la un plan: să vândă un vagon de potcoave. Planurile li se dau peste cap, dar cu toate acestea Marian și Petro nu își pierd optimismul și încearcă alte metode de a se căpătui.
Igor Cobileanski s-a simțit mereu apropiat de comedie: “Așa am început de fapt. Afacerea Est este o tragi-comedie și vine ca o continuare a scurt-metrajelor pe care le-am făcut acum ceva timp și care au avut un mare succes: Când se stinge lumina, Sașa, Grișa și Ion și Plictis și Inspirație. Tot timpul mi-au fost dragi. “
Produs de Alien Film în co-producție cu Lituania și Republica Moldova, acest road movie a fost filmat vara trecută în România timp de 25 de zile. Căldura înăbușitoare l-a ajutat pe directorul de imagine lituanian Feliksas Abrukauskas să creeze atmosfera aridă dorită de regizor: ”arșița în care am lucrat a reușit să treacă și de cameră și astfel am obținut dimensiunea de optimism absurd, sursa comediei în film”. Scenografia (Vali Ighigheanu) și costumele (Maria Pitea) au completat viziunea regizorului asupra poziționării filmului în spațiul balcanic: „cu ușurință putem spune că lucrurile s-au desfășurat în ziua de astăzi sau poate cu 25 de ani în urmă.”
Castingul a fost un proces complex, o aventură în sine pentru găsirea celor mai potriviți actori, care să vorbească și cu accent basarabean. Ambiția lui Cobileanski a fost să descopere în teatrele de ambele părți ale Prutului cei mai valoroși actori, cu sau fără experiență în film, dar care să creeze acest umor de limbaj. Ion Sapdaru este cunoscut pentru rolurile din California Dreamin (endless), S-a Furat Mireasa sau După Dealuri, în timp ce Constantin Pușcașu a cochetat cu cinematografia mai degrabă în filme străine filmate la noi cum ar fi Warewolf: The Beast Among Us; cei doi protagoniști sunt colegi de scenă la Teatrul Național din Iași.
Afacerea Est a fost proiectat în avanpremieră în iunie la Transylvania IFF din Cluj, unde a avut parte de o primire extrem de călduroasă. În octombrie seria evenimentelor începe cu o premieră regională importantă la Iași în 17 octombrie, și va continua cu un turneu de gală cu opriri la Botoșani, Suceava, Piatra Neamț, Bacău, Vaslui, Galați, Brăila, Buzău, Constanța, Brașov, Cluj, Oradea, Arad, Timișoara, Deva, Tg Jiu, Craiova, Pitești, Sibiu și Ploiești. Cu această ocazie Cobileanski vrea să demonstreze că ”deși fiecare zonă râde în felul ei, e provocarea mea ca umorul din Afacerea Est să fie universal”.
Filmul este produs de Alien Film în co-producție cu Just a Moment (Lituania), Brio Film (Republica Moldova) și KaNoi Film (România), cu sprijinul Centrului Național al Cinematografiei (CNC), Lithuanian Film Center și TVR.
Scenariul & regia: Igor Cobileanski, DOP: Feliksas Abrukauskas, Montaj: Răzvan Ilinca și Eugen Kelemen, Sunet: Cristian Tarnovețchi, Muzica: Liviu Elekeș, Scenografie: Vali Ighigheanu, Costume: Maria Pitea, Producător: Iuliana Tarnovețchi.
Urmăriți Afacerea Est pe Facebook: https://www.facebook.com/AfacereaEst/ | www.alienfilm.ro
#concert: Trupa Postmodern Jukebox revine la București
Postmodern
Jukebox revine în România pe 29 martie 2017, la Sala Palatului. Trupa
promite din nou un show presărat cu hituri pop contemporane
reinterpretate în stil vintage, cu parfumul secolului trecut.
Organizator: Events.
Postmodern Jukebox pleacă în turneul european din 2017. Primul show este programat pe 27 februarie în Marea Britanie. După un spectacol excelent în România în primăvara lui 2016, când au ridicat mii de fani în picioare, membrii trupei au fost încântați să accepte din nou invitația Events pentru un alt concert în martie 2017, la București. Noul turneu vine ca o continuare firească a celui din 2016, care s-a desfășurat cu casa închisă prin toată Europa. “Cei de la Postmodern Jukebox sunt, fără exagerare, un suces postmodernist, reușind să își extindă succesul din online în lumea reală, cu turnee peste tot în jurul lumii, pentru mii de fani, al căror număr este în continuă creștere.” Buffalo News
Acum cu o componență de peste 70 de membri, trupa Postmodern Jukebox are în palmares un canal de Youtube cu 500 de milioane de vizualizări și 2 milioane de abonați. Au cântat la “Good Morning America”, au spart topurile Billboard și iTunes, au susținut sute de spectacole cu casa închisă în toată lumea. Au făcut senzație pe Youtube atunci când coverul lor do-woop "We Can't Stop" (Miley Cyrus) a adunat peste 16 milioane de vizualizări. Varianta lor la “Creep”, piesa celor de la Radiohead, a intrat în topul People al celor mai bune coveruri virale din 2015. Laureata Grammy, Lorde, i-a lăudat pentru al lor “Royals”, cu 16 milioane de vizualizări pe Youtube, spunând că este coverul său favorit. Trupa a urcat pe scena MTV UK de curând, cu un cover în stilul anilor ’30 dupa piesa interpretei Elle King, “Ex’s & Oh’s”. Puteți urmări show-ul aici.
La fel ca popularele lor videoclipuri, fiecare melodie live Postmodern Jukebox e o punte de legătură între generații, cu piese fresh cu un sound familiar. Un spectacol de neratat, irezistibil pentru toate vârstele!
În funcție de distanța față de scenă, biletele la concertul de la Sala Palatului costă 120 lei, 150 lei, 180 lei, 220 lei, 350 lei - VIP, 550 lei - SILVER VIP (loc VIP, afișul turneului în ediție limitată), 750 lei - GOLDEN VIP (loc VIP, badge VIP, acces Meet&Greet după spectacol, afișul turneului în ediție limitată). PRESALE: în perioada 28 septembrie – 12 octombrie, toate biletele, mai puțin VIP, SILVER VIP, GOLDEN VIP, sunt disponibile la preț promoțional redus, astfel: 108 lei, 135 lei, 162 lei sau 198 lei, în funcție de distanța față de scenă. Biletele se pot cumpăra începând de astăzi, 28 septembrie, online pe www.eventim.ro sau prin rețeaua Eventim (magazinele Orange, Germanos, Vodafone, Domo, librăriile Humanitas, librăriile Cărturești, hipermarketurile Carrefour și benzinăriile OMV). Biletele pot fi achiziționate și în două rate lunare, doar prin CardAvantaj, la sediul Eventim.
OFFICIAL SITE
FACEBOOK
TWITTER
INSTAGRAM
Postmodern Jukebox pleacă în turneul european din 2017. Primul show este programat pe 27 februarie în Marea Britanie. După un spectacol excelent în România în primăvara lui 2016, când au ridicat mii de fani în picioare, membrii trupei au fost încântați să accepte din nou invitația Events pentru un alt concert în martie 2017, la București. Noul turneu vine ca o continuare firească a celui din 2016, care s-a desfășurat cu casa închisă prin toată Europa. “Cei de la Postmodern Jukebox sunt, fără exagerare, un suces postmodernist, reușind să își extindă succesul din online în lumea reală, cu turnee peste tot în jurul lumii, pentru mii de fani, al căror număr este în continuă creștere.” Buffalo News
Acum cu o componență de peste 70 de membri, trupa Postmodern Jukebox are în palmares un canal de Youtube cu 500 de milioane de vizualizări și 2 milioane de abonați. Au cântat la “Good Morning America”, au spart topurile Billboard și iTunes, au susținut sute de spectacole cu casa închisă în toată lumea. Au făcut senzație pe Youtube atunci când coverul lor do-woop "We Can't Stop" (Miley Cyrus) a adunat peste 16 milioane de vizualizări. Varianta lor la “Creep”, piesa celor de la Radiohead, a intrat în topul People al celor mai bune coveruri virale din 2015. Laureata Grammy, Lorde, i-a lăudat pentru al lor “Royals”, cu 16 milioane de vizualizări pe Youtube, spunând că este coverul său favorit. Trupa a urcat pe scena MTV UK de curând, cu un cover în stilul anilor ’30 dupa piesa interpretei Elle King, “Ex’s & Oh’s”. Puteți urmări show-ul aici.
La fel ca popularele lor videoclipuri, fiecare melodie live Postmodern Jukebox e o punte de legătură între generații, cu piese fresh cu un sound familiar. Un spectacol de neratat, irezistibil pentru toate vârstele!
În funcție de distanța față de scenă, biletele la concertul de la Sala Palatului costă 120 lei, 150 lei, 180 lei, 220 lei, 350 lei - VIP, 550 lei - SILVER VIP (loc VIP, afișul turneului în ediție limitată), 750 lei - GOLDEN VIP (loc VIP, badge VIP, acces Meet&Greet după spectacol, afișul turneului în ediție limitată). PRESALE: în perioada 28 septembrie – 12 octombrie, toate biletele, mai puțin VIP, SILVER VIP, GOLDEN VIP, sunt disponibile la preț promoțional redus, astfel: 108 lei, 135 lei, 162 lei sau 198 lei, în funcție de distanța față de scenă. Biletele se pot cumpăra începând de astăzi, 28 septembrie, online pe www.eventim.ro sau prin rețeaua Eventim (magazinele Orange, Germanos, Vodafone, Domo, librăriile Humanitas, librăriile Cărturești, hipermarketurile Carrefour și benzinăriile OMV). Biletele pot fi achiziționate și în două rate lunare, doar prin CardAvantaj, la sediul Eventim.
OFFICIAL SITE
Cine sunt castigatorii Aristoteles Workshop 2016
IONAȘ VISEAZĂ CĂ PLOUĂ, cel mai bun documentar Aristoteles Workshop 2016
Filmul Ionaș visează că plouă / Ionaș Dreams of Rain a primit premiul pentru cel mai bun film în cadrul ediției cu numărul unsprezece a atelierului de film documentar Aristoteles Workshop.
Documentarul despre bătrânul care își păzește lanul de porumb de mistreții flămânzi este regizat de Dragoș Hanciu, imaginea este semnată de Ileana Gabriela Szasz, și montajul de Maria Bălănean. Premiul este în valoare de 2000 euro, oferit de Farmexim.
Anul acesta, Aristoteles Workshop s-a desfășurat între 23 august și 24 septembrie, în Maramureș, iar prezentările celor cinci filme produse de cei 12 participanți s-au făcut la Teatrul Municipal Baia Mare, în fața unui juriu format din:
Kumjana Novakova, cofondatoarea și directoarea Festivalului de film Pravo Ljudski din Sarajevo.
Nicolas Feodoroff, programator și membru al comitetului de selecție la Festivalul Internațional de Film de la Marseille.
Thanos Stavropoulos, programator și coordinator al Festivalului de film documentar din Salonic.
Dan Curean, regizor și profesor la Facultatea de Teatru și Televiziune din cadrul Universității Babeș-Bolyai, Cluj-Napoca.
Juriul a deliberat mai bine de două ore, motivând că nu este o alegere ușoară și că nu se așteptau la filme atât de bune.
Ce spun câștigătorii
Dragos Hanciu (regie) “Am filmat 12 nopți pe parcursul a două săptămâni. După micul dejun, dormeam câteva ore, apoi ne uitam la materialul filmat și, dacă nu plecam înapoi la filmare, intram în montaj. Cu ritmul ăsta, aproape am ratat workshopul. (…) Sunt fericit că am participat, l-am simțit ca pe semestrul ăla pe care nu l-am avut niciodată în timpul școlii de film, doar concentrat într-o lună. Aristoteles Workshop te forțează să ieși și să faci treaba până la capăt, orice-ar fi.”
Ileana Gabriela Szasz (imagine) – “Aristoteles Workshop a fost o sumă de căutări: cum îți împarți spațiul vital cu alți oameni, cum socializezi, ce faci când ești singur. Cum ajungi să cunoști și să înțelegi atât oamenii cu care lucrezi cât și cei pe care îi filmezi în același timp. Cum cobori și urci dealul pe întuneric, după ore întregi de filmare, fără să-ți pierzi mințile. Cum îți accepți greșelile, înveți să ai încredere, și cum spui o poveste pe care ai descoperit-o în doar câteva săptămâni.“
Maria Bălănean (editor) “Ajungi acolo și te simți provocat, treci prin furie, fericire, satisfacție, frustrare, emoție, nesiguranță, beție. Și faci un film, și câștigi premiul, ca și cum nu era destul că ai câștigat prieteni, ai învățat lucruri. E foarte tare că avem șansa să investim premiul în viitorul filmului, că am primit feedback constructiv de la juriu și tutori, dar probabil cea mai bună parte a fost că m-am apropiat de echipă și-am dat tot ce-am putut pentru un rezultat cât mai bun.”
Sinopsisurile celor cinci filme Aristoteles Workshop 2016
Ionaș Dreams of Rain
Echipa Dragoș Hanciu (regie), Ileana Gabriela Szasz (imagine), Maria Bălănean (montaj)
Bătrânul Ionaș trăiește într-un sat izolat din Maramureș, de unde drumul nu mai duce decât în pădure. În fiecare an, din iulie și până la începutul lui octombrie, Ionaș își petrece nopțile păzindu-și de unul singur lanul de porumb de mistreții care amenință să-i mănânce agoniseala.
Pericolul cel mare este somnul. Ionaș știe că atunci când doarme nu este conștient de ce se întâmplă în jur, decât dacă visează. Conflictul se naște dintr-un tumult interior antrenat de visele recurente cu tatăl său. El crede că atunci când visează oameni care au murit, plouă. Iar ploaia aduce negreșit mistreții.
Deși lupta cu somnul și mistreții poate să pară mică, pentru existența nocturnă a lui Ionaș este esențială. Ionaș duce un război cu timpul pe care nu îl poate învinge, realizând într-un final că este un simplu om.
Wherever the Apple Fell
Echipa Alex Badea (regizie), Ivan Koroman (imagine), Delia Oniga (montaj)
Ghiță vrea să plece din mânăstire și tocmai s-a mutat într-o rulotă, să petreacă ceva timp singur.
Sincerely Yours
Echipa Sakari Suuronen (regie, imagine), Ruxandra Pintilie (montaj)
Mulsul vacii, construirea unei căpițe de fân și imortalizarea momentului, o privire asupra vieții de zi cu zi a satului. Portretul unui țăran care a găsit o cale de a face timpul să stea în loc.
Plan B
Echipa Marina Cracana, Piero Di Silverio
În Cavnic nu se întâmplă mare lucru, cu toate astea, doi realizatori de film documentar încearcă cu disperare să găsească firul unei povești.
It’s been Written
Echipa Liliana Constantin, Diana Rusu
Cheia este un cioban ucis. Cu ea încercăm să descuiem ușa către lumea unei comunități blocate între pământ și rai.
Aristoteles Workshop, atelierul de film documentar inițiat în 2006 de Dan Nuțu și Cristina Hoffman, s-a desfășurat anul acesta cu sprijinul Fundației Baia Mare 2021, oras candidat pentru titlul de Capitală Culturala Europeană 2021, al Consiliului Judetean Maramures, si al Centrului Național al Cinematografiei.
Filmul Ionaș visează că plouă / Ionaș Dreams of Rain a primit premiul pentru cel mai bun film în cadrul ediției cu numărul unsprezece a atelierului de film documentar Aristoteles Workshop.
Documentarul despre bătrânul care își păzește lanul de porumb de mistreții flămânzi este regizat de Dragoș Hanciu, imaginea este semnată de Ileana Gabriela Szasz, și montajul de Maria Bălănean. Premiul este în valoare de 2000 euro, oferit de Farmexim.
Anul acesta, Aristoteles Workshop s-a desfășurat între 23 august și 24 septembrie, în Maramureș, iar prezentările celor cinci filme produse de cei 12 participanți s-au făcut la Teatrul Municipal Baia Mare, în fața unui juriu format din:
Kumjana Novakova, cofondatoarea și directoarea Festivalului de film Pravo Ljudski din Sarajevo.
Nicolas Feodoroff, programator și membru al comitetului de selecție la Festivalul Internațional de Film de la Marseille.
Thanos Stavropoulos, programator și coordinator al Festivalului de film documentar din Salonic.
Dan Curean, regizor și profesor la Facultatea de Teatru și Televiziune din cadrul Universității Babeș-Bolyai, Cluj-Napoca.
Juriul a deliberat mai bine de două ore, motivând că nu este o alegere ușoară și că nu se așteptau la filme atât de bune.
Ce spun câștigătorii
Dragos Hanciu (regie) “Am filmat 12 nopți pe parcursul a două săptămâni. După micul dejun, dormeam câteva ore, apoi ne uitam la materialul filmat și, dacă nu plecam înapoi la filmare, intram în montaj. Cu ritmul ăsta, aproape am ratat workshopul. (…) Sunt fericit că am participat, l-am simțit ca pe semestrul ăla pe care nu l-am avut niciodată în timpul școlii de film, doar concentrat într-o lună. Aristoteles Workshop te forțează să ieși și să faci treaba până la capăt, orice-ar fi.”
Ileana Gabriela Szasz (imagine) – “Aristoteles Workshop a fost o sumă de căutări: cum îți împarți spațiul vital cu alți oameni, cum socializezi, ce faci când ești singur. Cum ajungi să cunoști și să înțelegi atât oamenii cu care lucrezi cât și cei pe care îi filmezi în același timp. Cum cobori și urci dealul pe întuneric, după ore întregi de filmare, fără să-ți pierzi mințile. Cum îți accepți greșelile, înveți să ai încredere, și cum spui o poveste pe care ai descoperit-o în doar câteva săptămâni.“
Maria Bălănean (editor) “Ajungi acolo și te simți provocat, treci prin furie, fericire, satisfacție, frustrare, emoție, nesiguranță, beție. Și faci un film, și câștigi premiul, ca și cum nu era destul că ai câștigat prieteni, ai învățat lucruri. E foarte tare că avem șansa să investim premiul în viitorul filmului, că am primit feedback constructiv de la juriu și tutori, dar probabil cea mai bună parte a fost că m-am apropiat de echipă și-am dat tot ce-am putut pentru un rezultat cât mai bun.”
Sinopsisurile celor cinci filme Aristoteles Workshop 2016
Ionaș Dreams of Rain
Echipa Dragoș Hanciu (regie), Ileana Gabriela Szasz (imagine), Maria Bălănean (montaj)
Bătrânul Ionaș trăiește într-un sat izolat din Maramureș, de unde drumul nu mai duce decât în pădure. În fiecare an, din iulie și până la începutul lui octombrie, Ionaș își petrece nopțile păzindu-și de unul singur lanul de porumb de mistreții care amenință să-i mănânce agoniseala.
Pericolul cel mare este somnul. Ionaș știe că atunci când doarme nu este conștient de ce se întâmplă în jur, decât dacă visează. Conflictul se naște dintr-un tumult interior antrenat de visele recurente cu tatăl său. El crede că atunci când visează oameni care au murit, plouă. Iar ploaia aduce negreșit mistreții.
Deși lupta cu somnul și mistreții poate să pară mică, pentru existența nocturnă a lui Ionaș este esențială. Ionaș duce un război cu timpul pe care nu îl poate învinge, realizând într-un final că este un simplu om.
Wherever the Apple Fell
Echipa Alex Badea (regizie), Ivan Koroman (imagine), Delia Oniga (montaj)
Ghiță vrea să plece din mânăstire și tocmai s-a mutat într-o rulotă, să petreacă ceva timp singur.
Sincerely Yours
Echipa Sakari Suuronen (regie, imagine), Ruxandra Pintilie (montaj)
Mulsul vacii, construirea unei căpițe de fân și imortalizarea momentului, o privire asupra vieții de zi cu zi a satului. Portretul unui țăran care a găsit o cale de a face timpul să stea în loc.
Plan B
Echipa Marina Cracana, Piero Di Silverio
În Cavnic nu se întâmplă mare lucru, cu toate astea, doi realizatori de film documentar încearcă cu disperare să găsească firul unei povești.
It’s been Written
Echipa Liliana Constantin, Diana Rusu
Cheia este un cioban ucis. Cu ea încercăm să descuiem ușa către lumea unei comunități blocate între pământ și rai.
Aristoteles Workshop, atelierul de film documentar inițiat în 2006 de Dan Nuțu și Cristina Hoffman, s-a desfășurat anul acesta cu sprijinul Fundației Baia Mare 2021, oras candidat pentru titlul de Capitală Culturala Europeană 2021, al Consiliului Judetean Maramures, si al Centrului Național al Cinematografiei.
Abonați-vă la:
Postări (Atom)






