Se afișează postările cu eticheta Quinzaine des Realisateurs. Afișați toate postările
Se afișează postările cu eticheta Quinzaine des Realisateurs. Afișați toate postările
Regizorul Radu Jude se intoarce la Cannes
Scurtmetrajul “Trece și prin perete” în regia lui Radu Jude a fost selecționat în secțiunea “Quinzanne des Réalisateurs” din cadrul Festivalului Internațional de Film de la Cannes. Evenimentul de pe Croazetă va avea loc luna viitoare, în perioada 14 – 25 Mai 2014.
Regizorul Radu Jude se întoarce la Cannes cu noul scurtmetraj după ce filmul “O umbră de nor” a avut premiera mondială anul trecut în cadrul aceleiași secțiuni.
Scenariul filmului “Trece și prin perete” poartă semnătura lui Radu Jude, imaginea a fost realizată de Marius Panduru, Cătălin Cristuțiu s-a ocupat de montaj în timp ce sound design-ul este semnat de Dana Bunescu, scenografia Adi Cristea, costumele Maria Pitea.
Din distribuție fac parte Sofia Nicolaescu, pe care publicul o va recunoaște din multipremiatul lungmetraj „Toată lumea din familia noastră” (regia Radu Jude), Ion Arcudeanu, Marcel Horobeț, Gabriel Spahiu și Alecu Jude.
Scurtmetrajul “Trece și prin perete” este o adaptare liberă după povestirea “În magazie” de A.P Cehov și este o producție 100% independentă realizată de Micro Film în coproducție cu Mitra Film și Cinelabs Romania. Producători Radu Jude și Ada Solomon.
Radu Jude este regizorul scurtmetrajelor câştigătoare a numeroase premii "Lampa cu căciulă" şi "Alexandra". Lungmetrajul de debut, "Cea mai fericită fată din lume", a fost distins cu premiul CICAE la Festivalul de la Berlin, premiul FIRESCI la Festivalul de la Sofia, premiul pentru cel mai bun scenariu la B-EST International Film Festival şi premiul FIPRESCI la IndieLisboa.
Cel de-al doilea lungmetraj realizat de Radu Jude, "Toată lumea din familia noastră", a fost proiectat în premieră mondială la Festivalul Internaţional de Film de la Berlin, în secţiunea Forum, şi a avut premiera în cinematografele din România în luna aprilie a anului trecut.
"Toată lumea din familia noastră" a obţinut, printre altele, marele premiu al Festivalului de la Sarajevo, marele premiu - Bayard d'Or - şi premiul pentru cel mai bun actor la Namur IFF, marele premiu la CinEast IFF, trofeul Festivalului Internaţional de Film Anonimul, premiul Zilelor Filmului Românesc la TIFF şi premiul pentru regie, alături de premiul publicului la B-EST IFF.
În prezent, regizorul Radu Jude se pregătește de cel de-al treilea lungmetraj “Aferim!”, film care va intra în producție la mijlocul lunii iunie. În plus, regizorul are în pregătire și un alt proiect cinematografic: “Inimi cicatrizate”, o adaptare după Max Blecher.
”Quinzaine des Réalisateurs” este o secţiune specială din cadrul Festivalului de Film de la Cannes, care are ca scop prezentarea varietăţii de expresie din cinematografia mondială. De-a lungul timpului, în cadrul secţiunii “Quinzane des Réalisateurs” au fost prezenţi regizori precum Werner Herzog, Martin Scorsese, Michael Haneke, Jim Jarmush, Luc şi Jean-Pierre Dardenne.
Comments
0
Quinzaine des Realisateurs revine la BIEFF
Festivalul Internațional de Film Experimental București BIEFF continuă în 2013 colaborarea cu Quinzaine des Réalisateurs. Secţiune paralelă a Festivalului de la Cannes creată de Sindicatul Regizorilor Francezi în timpul tumultuoaselor evenimente din mai 1968, Quinzaine des Réalisateurs
şi-a asumat misiunea de a cultiva un teren fertil unde Festivalul de la
Cannes să descopere în mod constant filme de autor. Înca de la
începuturile sale, Quinzaine des Réalisateurs a prezentat primele creații ale unor regizori ca Jim Jarmusch, Michael Haneke, Ken Loach, Robert Bresson, Manoel de Oliveira etc.
Cu sprijinul generos oferit de Dacia, BIEFF propune publicului bucureștean, în cadrul Programului Special Quinzaine des Réalisateurs, 90 de minute de experimente cinematografice captivante, majoritatea prezentate în premieră în România, care, după premiera mondială de la Cannes, au sedus audiențele și juriile a numeroase festivaluri de film din întreaga lume.

Câștigător al premiului pentru cel mai bun scurtmetraj în cadrul Quinzaine des Réalisateurs Cannes 2013, WILD HAGGIS de JOÃO NICOLAU este un basm modern ce redă o viziune inedită și plină de umor asupra imaginarului copiilor. Un băiat de 10 ani înfruntă, cu ajutorul unei creaturi magice a pădurii, toate provocările obișnuite ale unei tabere de vară: jocuri, farse, câștigarea inimii fetei iubite sau confruntarea cu gașca de băieți mai mari și bătăuși.
Wild Haggis (trailer) / BIEFF 2013 from BIEFF on Vimeo.

Demersul BIEFF de a promova filmul românesc pe plan internațional merge mai departe: „Ne bucurăm foarte mult ca am putut contribui la selecţionarea celui mai nou scurtmetraj al lui RADU JUDE, O UMBRĂ DE NOR în cadrul Quinzaine des Réalisateurs Cannes 2013, prin a fi făcut posibilă prezentarea filmului, de către producător, domnului Christophe Leparc, Managing Director al Quinzaine des Réalisateurs, în cadrul seminariilor BIEFF 2012”, ne-a mărturisit Adina Pintilie, curatorul BIEFF.
„JUDE revine cu amestecul său obișnuit de realism și satiră plină de umor, în O UMBRĂ DE NOR (SHADOW OF A CLOUD), distins cu premiul Heart of Sarajevo pentru cel mai bun scurtmetraj 2013. Povestea îl urmărește pe Părintele Florescu, chemat la căpătâiul unei mame muribunde, să-i spună acesteia o ultimă rugăciune. Negând stereotipurile, preoţia este descrisă la intersecţia dintre divinitate și derizoriul funcţionăresc al slujbei, în poziţia ingrată de a face să se întâmple miracole pentru oameni care cred doar cu jumătate de inimă. Un film complex ce sfidează structura narativă clasică si explorează greutăţile şi frământările ființei umane confruntate cu propria finitudine.” (Diana Mereoiu, BIEFF 2013)
Shadow of a Cloud (trailer) / BIEFF 2013 from BIEFF on Vimeo.

„Punând în discuție ciocnirea dintre noțiunea tradițională de familie și libertatea individuală, YOU CAN’T DO EVERYTHING AT ONCE, BUT YOU CAN LEAVE EVERYTHING AT ONCE de MARIE-ELSA SGUALDO este un emoționant jurnal docu-ficțional care creează un dialog între amintiri personale și found footage. Autoarea transformă materialul de arhivă anonim într-o reflectare a propriei copilării dificile. Imaginile unei Elveții idealizate, provenind din arhivele Televiziunii Naționale Elvețiene, și voice-over-ul candid fac, prin contrast, cu atât mai tulburătoare povestea fetei crescute fără mamă într-o familie opresivă. Trecutul însă nu reușește să distrugă spiritul viu al tinerei, care refuză să se integreze în standardele impuse de societate și decide să-și trăiască viața la maxim, după propriile reguli.” (Diana Mereoiu, BIEFF 2013)
You Can't Do Everything at Once, But You Can Leave Everything at Once (teaser) / BIEFF 2013 from BIEFF on Vimeo.
Cea de-a 4-a ediție a Festivalului Internațional de Film Experimental București BIEFF va avea loc în perioada 11-15 decembrie 2013, la Cinema Studio și Cinema Elvira Popescu, și este susţinută de Centrul Național al Cinematografiei, Universitatea Națională de Artă Teatrală și Cinematografică, Universitatea Națională de Arte, Le Fresnoy – Studio National des Arts Contemporains, UCIN, JTI, British Council, Ambasada Regatului Țărilor de Jos, Konrad Adenauer Stiftung, Forumul Cultural Austriac, Institutul Cultural Român, Institutul Francez, Goethe-Institut, Dacia.
PARTENERI MEDIA: Cinemagia.ro, CinemaRx.ro, CineFan.ro, FilmReporter.ro, LiterNet.ro, Carturesti.ro, B365.ro, All Hollow, BeWhere!, TATAIA, Orasulm.eu, GetLokal. ro, CalendarEvenimente.ro, Urban.ro, CooperativaUrbana.ro, iFestival.ro, IQads.ro, VICE.ro, HipMag.ro, SUB25.ro, GingerGroup.ro, TOTB.ro, LaPunkt.ro, 121.ro, ArtClue.net, PostModern.ro, ArtActMagazine.ro, Studentie.ro, VinSiEu.ro, DorDeDuca.ro, KoolHunt.ro, VIP Romania, Inhale Magazine, Ziarul Metropolis, Urban Things Romania.
Cu sprijinul generos oferit de Dacia, BIEFF propune publicului bucureștean, în cadrul Programului Special Quinzaine des Réalisateurs, 90 de minute de experimente cinematografice captivante, majoritatea prezentate în premieră în România, care, după premiera mondială de la Cannes, au sedus audiențele și juriile a numeroase festivaluri de film din întreaga lume.

Câștigător al premiului pentru cel mai bun scurtmetraj în cadrul Quinzaine des Réalisateurs Cannes 2013, WILD HAGGIS de JOÃO NICOLAU este un basm modern ce redă o viziune inedită și plină de umor asupra imaginarului copiilor. Un băiat de 10 ani înfruntă, cu ajutorul unei creaturi magice a pădurii, toate provocările obișnuite ale unei tabere de vară: jocuri, farse, câștigarea inimii fetei iubite sau confruntarea cu gașca de băieți mai mari și bătăuși.
Wild Haggis (trailer) / BIEFF 2013 from BIEFF on Vimeo.

Demersul BIEFF de a promova filmul românesc pe plan internațional merge mai departe: „Ne bucurăm foarte mult ca am putut contribui la selecţionarea celui mai nou scurtmetraj al lui RADU JUDE, O UMBRĂ DE NOR în cadrul Quinzaine des Réalisateurs Cannes 2013, prin a fi făcut posibilă prezentarea filmului, de către producător, domnului Christophe Leparc, Managing Director al Quinzaine des Réalisateurs, în cadrul seminariilor BIEFF 2012”, ne-a mărturisit Adina Pintilie, curatorul BIEFF.
„JUDE revine cu amestecul său obișnuit de realism și satiră plină de umor, în O UMBRĂ DE NOR (SHADOW OF A CLOUD), distins cu premiul Heart of Sarajevo pentru cel mai bun scurtmetraj 2013. Povestea îl urmărește pe Părintele Florescu, chemat la căpătâiul unei mame muribunde, să-i spună acesteia o ultimă rugăciune. Negând stereotipurile, preoţia este descrisă la intersecţia dintre divinitate și derizoriul funcţionăresc al slujbei, în poziţia ingrată de a face să se întâmple miracole pentru oameni care cred doar cu jumătate de inimă. Un film complex ce sfidează structura narativă clasică si explorează greutăţile şi frământările ființei umane confruntate cu propria finitudine.” (Diana Mereoiu, BIEFF 2013)
Shadow of a Cloud (trailer) / BIEFF 2013 from BIEFF on Vimeo.

„Punând în discuție ciocnirea dintre noțiunea tradițională de familie și libertatea individuală, YOU CAN’T DO EVERYTHING AT ONCE, BUT YOU CAN LEAVE EVERYTHING AT ONCE de MARIE-ELSA SGUALDO este un emoționant jurnal docu-ficțional care creează un dialog între amintiri personale și found footage. Autoarea transformă materialul de arhivă anonim într-o reflectare a propriei copilării dificile. Imaginile unei Elveții idealizate, provenind din arhivele Televiziunii Naționale Elvețiene, și voice-over-ul candid fac, prin contrast, cu atât mai tulburătoare povestea fetei crescute fără mamă într-o familie opresivă. Trecutul însă nu reușește să distrugă spiritul viu al tinerei, care refuză să se integreze în standardele impuse de societate și decide să-și trăiască viața la maxim, după propriile reguli.” (Diana Mereoiu, BIEFF 2013)
You Can't Do Everything at Once, But You Can Leave Everything at Once (teaser) / BIEFF 2013 from BIEFF on Vimeo.
Cea de-a 4-a ediție a Festivalului Internațional de Film Experimental București BIEFF va avea loc în perioada 11-15 decembrie 2013, la Cinema Studio și Cinema Elvira Popescu, și este susţinută de Centrul Național al Cinematografiei, Universitatea Națională de Artă Teatrală și Cinematografică, Universitatea Națională de Arte, Le Fresnoy – Studio National des Arts Contemporains, UCIN, JTI, British Council, Ambasada Regatului Țărilor de Jos, Konrad Adenauer Stiftung, Forumul Cultural Austriac, Institutul Cultural Român, Institutul Francez, Goethe-Institut, Dacia.
PARTENERI MEDIA: Cinemagia.ro, CinemaRx.ro, CineFan.ro, FilmReporter.ro, LiterNet.ro, Carturesti.ro, B365.ro, All Hollow, BeWhere!, TATAIA, Orasulm.eu, GetLokal.
"Ca o umbra de nor" selectionat la Cannes
Cel mai recent scurtmetraj realizat de regizorul Radu Jude, “Ca o umbră de nor”, a fost selecționat în secțiunea “Quinzanne des Réalisateurs” din cadrul Festivalului Internațional de Film de la Cannes. Evenimentul de pe Croazetă va avea loc în perioada 16 – 26 Mai 2013.
Scurtmetrajul “Ca o umbră de nor” spune povestea unui preot, interpretat de regizorul de teatru Alexandru Dabija, care într-o zi toridă de vară este chemat la căpătâiul unei muribunde pentru a-i spune o rugăciune. Regizorul Radu Jude spune: „Sunt numeroase sensuri posibile care pot fi găsite în acest film. Poate că cel mai important este exprimat într-un fragment din rugăciunea rostită de personajul principal: ticăloasa mea viață ca un somn a trecut, ca o umbră de nor...”
Din distribuția scurtmetrajului, fac parte pe lângă Alexandru Dabija - Șerban Pavlu, Mihaela Sîrbu, Olga Taisia Podaru, Gabriel Spahiu, Adina Cristescu, Marilena Chelaru, Mihaela Alexandra Anton, Silviu Mircescu. Scenariul este semnat de Florin Lăzărescu și Radu Jude, imaginea a fost realizată de Marius Panduru, scenografia și costumele poartă semnătura Augustinei Stanciu. Producătorul filmului este Ada Solomon.
Radu Jude este regizorul scurtmetrajelor câștigătoare a numeroase premii “Lampa cu căciulă” și “Alexandra”. Lungmetrajul de debut, “Cea mai fericită fată din lume” a fost distins cu Premiul CICAE la Festivalul de la Berlin, Premiul FIRESCI la Festivalul de la Sofia, Premiul pentru Cel mai bun scenariu la B-EST International Film Festival si Premiul FIPRESCI la IndieLisboa.
Cel de-al doilea lungmetraj realizat de Radu Jude, “Toată lumea din familia noastră”, a fost proiectat în premieră mondială la Festivalul Internaţional de Film de la Berlin, în secţiunea Forum, și a avut premiera în cinematografele din România în luna aprilie 2012. “Toată lumea din familia noastră” a obținut, printre altele, Marele Premiu al Festivalului de la Sarajevo, Marele Premiu Bayard d’Or și Premiul pentru Cel mai bun actor la Namur IFF, Marele Premiu la CinEast IFF, Trofeul Festivalului Internațional de Film Anonimul, Premiul Zilelor Filmului Românesc la TIFF și Premiul pentru regie alaturi de Premiul Publicului la B-EST IFF.
“Quinzaine des Réalisateurs” este o secţiune specială din cadrul Festivalului de Film de la Cannes, care are ca scop prezentarea varietăţii de expresie din cinematografia mondiala.
De-a lungul timpului, în cadrul secțiunii “Quinzanne des Réalisateurs” au fost prezenți regizori precum Werner Herzog, Martin Scorsese, Michael Haneke, Jim Jarmush, Luc și Jean-Pierre Dardenne.
Scurtmetrajul “Ca o umbră de nor” este o producție Hi Film realizat cu sprijinul Centrului Național al Cinematografiei și SEE Cinema Network.
Quinzaine des Realisateurs revine la BIEFF
Festivalul Internațional de Film Experimental București BIEFF continuă în 2012 colaborarea cu QUINZAINE DES REALISATEURS, secţiune a Festivalului de la Cannes al cărei centru de interes este reprezentat de tendinţele radical inovatoare din cinematografia contemporană. QUINZAINE
DES REALISATEURS revine la BIEFF cu cele mai interesante scurt metraje
ale ediției de anul acesta – 90 de minute de experimente cinematografice
captivante, prezentate în premieră în România.
Secţiune paralelă a Festivalului de la Cannes creată de Sindicatul Regizorilor Francezi în timpul tumultuoaselor evenimente din mai 1968, QUINZAINE DES REALISATEURS şi-a asumat misiunea de a cultiva un teren fertil unde Festivalul de la Cannes să descopere în mod constant viitorii săi autori prestigiosi. Înca de la începuturile sale, QUINZAINE DES REALISATEURS a prezentat primele filme ale lui Werner Herzog, Rainer Werner Fassbinder, Ken Loach, Jim Jarmusch, Michael Haneke, Robert Bresson, Manoel de Oliveira etc.
Programul va fi reprezentat la București de domnul Christophe Leparc, managing director al QUINZAINE DES REALISATEURS, invitat de asemenea în calitate de membru al juriului BIEFF 2012. Colaborarea BIEFF cu QUINZAINE DE REALISATEURS este posibilă datorită sprijinului generos oferit de Institutul Cultural Francez și UNIFRANCE.
QUINZAINE DES REALISATEURS propune publicului bucureștean o selectie de filme extrem de speciale, care, după premiera mondială de la Cannes, au sedus audiențele și juriile a numeroase festivaluri de film din întreaga lume.
Desemnat Cel Mai Bun Scurmetraj la QUINZAINE DES REALISATEURS 2012, THE CURSE este o tulburatoare parabolă socială, despre conflictul între libertatea personală și convențiile sociale. Tânăra protagonistă, Fatine, încă necăsătorită, e surprinsă într-un moment intim cu iubitul ei de către un copil din sat, urmat apoi de un întreg grup de copii care încep s-o șantajeze, amenințând să-i dezvăluie secretul. Din frică profundă față de oprobiul public, tânăra cedează treptat presiunilor lor. Ce pare la început un joc devine o alunecare periculoasă pe panta (auto)degradării umane: Fatine ajunge să se prostitueze pentru o pungă de bomboane și o Coca Cola. Mai mult decât o victimă a societății, tânăra devine o victimă a ei însăși. Faptul că agresorii sunt copii face ca situația să fie cu atât mai amenințătoare și mai opresivă.

Punând în discuție granița dintre realitate și ficțiune, DRAWN FROM MEMORY e un fermecator scurt metraj auto-reflexiv, în care tehnica „filmului în film” este explorată într-un mod inovator. Un student la film realizează împreună cu bunica sa, al cărei mare vis a fost să devină actriță, o reinterpretare a unor scene memorabile din filme clasice precum The Birds, Psycho sau Rosemary’s Baby. Pe parcurs, Alzheimer-ul de care suferă bunica avansează, interpretarea rolurilor devenind imposibilă. Demersul regizorului Marcin Bortkiewicz e unul extrem de personal, filmul devenind o scrisoare de dragoste adresată bunicii și cinema-ului în aceeași măsură.
„ Un poem filosofic de mare rafinament” (potrivit NISIMASA - Rețeaua Europeană a Asociațiilor Tinerilor Profesioniști de Cinema), KONIGSBERG e o savuroasă tragi-comedie „existențialistă”, amintind de umorul absurd, reflexivitatea melancolică și estetica picturală a filmelor lui Roy Andersson. Domnul Konigsberg pare să aibă o viață perfectă: are o mică afacere prosperă, e un fericit soț si tată înconjurat de o familie iubitoare, în timpul liber savurează plăceri precum vânătoarea. Sub masca acestei fericiri se ascunde însa o tristețe iremediabilă: vânătoarea e mai degrabă o terapie decât un hobby, în vreme ce familia înseamnă mai curând indiferență, necomunicare și singuratate. Domnul Konigsberg simte că pierde rațiunea de a exista.
Amintind de poezia alienării din filmele lui Gus van Sant, seducătorul THE LIVING DEAD este un portret senzual al unei tinere generații „pierdute”, consumate de un perpetuu hedonism autodestructiv. Adolescenții par să facă tot ce parinții lor le interzic: droguri, alcool, sex anonim. Filmul însa merge în adancime, căutând motivele lor profunde. Într-o societate alienantă și materialistă, auto-distrugerea pare să devină forma lor autentică de exprimare și protest. Într-o narațiune curajos fragmentată, la granița realismului cu suprarealismul și oniricul, THE LIVING DEAD tulbură, seduce, provoacă.
Festivalul Internaţional de Film Experimental Bucureşti BIEFF este organizat de Asociaţia Cultură şi Imagine şi susţinut de Centrul Național al Cinematografiei, Universitatea Națională de Artă Teatrală și Cinematografică, Universitatea Națională de Arte, Le Fresnoy Studio National des Arts Contemporaines, Jameson, JTI, Romania Film, Fundația Konrad Adenauer, UNIFRANCE, Institutul Francez, Forumul Cultural Austriac, ALLTUR, Institutul Polonez, Kraftmark, Design Forge.
Secţiune paralelă a Festivalului de la Cannes creată de Sindicatul Regizorilor Francezi în timpul tumultuoaselor evenimente din mai 1968, QUINZAINE DES REALISATEURS şi-a asumat misiunea de a cultiva un teren fertil unde Festivalul de la Cannes să descopere în mod constant viitorii săi autori prestigiosi. Înca de la începuturile sale, QUINZAINE DES REALISATEURS a prezentat primele filme ale lui Werner Herzog, Rainer Werner Fassbinder, Ken Loach, Jim Jarmusch, Michael Haneke, Robert Bresson, Manoel de Oliveira etc.
Programul va fi reprezentat la București de domnul Christophe Leparc, managing director al QUINZAINE DES REALISATEURS, invitat de asemenea în calitate de membru al juriului BIEFF 2012. Colaborarea BIEFF cu QUINZAINE DE REALISATEURS este posibilă datorită sprijinului generos oferit de Institutul Cultural Francez și UNIFRANCE.
QUINZAINE DES REALISATEURS propune publicului bucureștean o selectie de filme extrem de speciale, care, după premiera mondială de la Cannes, au sedus audiențele și juriile a numeroase festivaluri de film din întreaga lume.
Desemnat Cel Mai Bun Scurmetraj la QUINZAINE DES REALISATEURS 2012, THE CURSE este o tulburatoare parabolă socială, despre conflictul între libertatea personală și convențiile sociale. Tânăra protagonistă, Fatine, încă necăsătorită, e surprinsă într-un moment intim cu iubitul ei de către un copil din sat, urmat apoi de un întreg grup de copii care încep s-o șantajeze, amenințând să-i dezvăluie secretul. Din frică profundă față de oprobiul public, tânăra cedează treptat presiunilor lor. Ce pare la început un joc devine o alunecare periculoasă pe panta (auto)degradării umane: Fatine ajunge să se prostitueze pentru o pungă de bomboane și o Coca Cola. Mai mult decât o victimă a societății, tânăra devine o victimă a ei însăși. Faptul că agresorii sunt copii face ca situația să fie cu atât mai amenințătoare și mai opresivă.
Punând în discuție granița dintre realitate și ficțiune, DRAWN FROM MEMORY e un fermecator scurt metraj auto-reflexiv, în care tehnica „filmului în film” este explorată într-un mod inovator. Un student la film realizează împreună cu bunica sa, al cărei mare vis a fost să devină actriță, o reinterpretare a unor scene memorabile din filme clasice precum The Birds, Psycho sau Rosemary’s Baby. Pe parcurs, Alzheimer-ul de care suferă bunica avansează, interpretarea rolurilor devenind imposibilă. Demersul regizorului Marcin Bortkiewicz e unul extrem de personal, filmul devenind o scrisoare de dragoste adresată bunicii și cinema-ului în aceeași măsură.
„ Un poem filosofic de mare rafinament” (potrivit NISIMASA - Rețeaua Europeană a Asociațiilor Tinerilor Profesioniști de Cinema), KONIGSBERG e o savuroasă tragi-comedie „existențialistă”, amintind de umorul absurd, reflexivitatea melancolică și estetica picturală a filmelor lui Roy Andersson. Domnul Konigsberg pare să aibă o viață perfectă: are o mică afacere prosperă, e un fericit soț si tată înconjurat de o familie iubitoare, în timpul liber savurează plăceri precum vânătoarea. Sub masca acestei fericiri se ascunde însa o tristețe iremediabilă: vânătoarea e mai degrabă o terapie decât un hobby, în vreme ce familia înseamnă mai curând indiferență, necomunicare și singuratate. Domnul Konigsberg simte că pierde rațiunea de a exista.
Amintind de poezia alienării din filmele lui Gus van Sant, seducătorul THE LIVING DEAD este un portret senzual al unei tinere generații „pierdute”, consumate de un perpetuu hedonism autodestructiv. Adolescenții par să facă tot ce parinții lor le interzic: droguri, alcool, sex anonim. Filmul însa merge în adancime, căutând motivele lor profunde. Într-o societate alienantă și materialistă, auto-distrugerea pare să devină forma lor autentică de exprimare și protest. Într-o narațiune curajos fragmentată, la granița realismului cu suprarealismul și oniricul, THE LIVING DEAD tulbură, seduce, provoacă.
Festivalul Internaţional de Film Experimental Bucureşti BIEFF este organizat de Asociaţia Cultură şi Imagine şi susţinut de Centrul Național al Cinematografiei, Universitatea Națională de Artă Teatrală și Cinematografică, Universitatea Națională de Arte, Le Fresnoy Studio National des Arts Contemporaines, Jameson, JTI, Romania Film, Fundația Konrad Adenauer, UNIFRANCE, Institutul Francez, Forumul Cultural Austriac, ALLTUR, Institutul Polonez, Kraftmark, Design Forge.
Abonați-vă la:
Postări (Atom)


