Prima duminică din luna noiembrie
este dedicată unui nou început pentru promovarea muzicii contemporane clasice.
Sala Radio din București va rezona în acordurile de pian ale celor mai
apreciate proiecte dedicate muzicii culte contemporane, parte din programul
ARTmania Classics. Cine își imaginează muzica clasică drept ceva prăfuit
din trecut nu a ascultat lucrările reprezentanților muzicii clasice
contemporane, un gen muzical aflat la granița dintre muzica clasică și cea
modernă. Cu influențe din genuri muzicale variate, combinate cu elementele de
bază ale clasicismului, rezultă o muzică puternică, experimentală, extraordinară. După succesul scenei acustice din curtea
Palatului Brukenthal din cadrul ARTmania Festival Sibiu, muzica contemporană
clasică este readusă în prim plan și în București, printr-un concept nou
dedicat, ARTmania Classics. Duo-ul german Deine Lakaien, nume reprezentativ al
avantgardei muzicii electronice, deschide seria evenimentelor pe 6 noiembrie la
Sala Radio, urmați pe 15 decembrie, de Hauschka, maestrul pianului modificat. În cei 29 de ani de activitate muzicală, Deine
Lakaien continuă să exploreze complexitatea sunetelor și a liricii, fiind
considerați părinții electronicii dark wave. În 1985, propuneau o abordare
inovatoare a muzicii electronice dintr-o perspectivă gotică, în 2007 sărbătoreau
două decenii printr-un turneu acustic de excepție, alături de orchestra Neue
Philarmonie Frankfurt. Concertul din 6 noiembrie va prezenta un mix artistic
format din pian și voce, un spectacol acustic cu o diversitate stilistică
uimitoare și o intimitate poetică unică. Accesul în Sala Radio va fi permis
începând cu ora 19:00, iar spectacolul va începe la orele 20:00. Pianul este unul dintre elementele comune ale
primelor două concerte din seria ARTmania Classics, Hauschka fiind unul dintre
cei mai cunoscuți susținători ai pianului modificat – al cărui sunet este alterat
prin inserarea unor obiecte între sau pe corzile, ciocănelele și amortizoarele
pianului. Sunetul specific lui a fost dintotdeauna atât instinctiv, cât și
alimentat de o dragoste puternică pentru ritm. Hauschka este un artist care
cunoaște pianul în totalitate și nu se teme să îl abordeze cu sensibilitate și
dinamism, fiind capabil să îmbrățișeze o gamă largă de influențe.
Ascultătorii curioși să experimenteze neconvenționalul artistic al
zilelor noastre pot găsi biletele în rețelele MyTicket, Eventim, ARTmania și
Kompostor, respectiv în magazinele Diverta, Germanos, Orange, Vodafone, Librăria
Mihai Eminescu, Magazinul Muzica sau Cărturești, cu prețuri ce variază între 70
lei și 150 lei. Mai multe informații sunt scrise pe artmania.ro
Pe 2 noiembrie 2016, în intervalul orar 15-17, Institutul
Francez din București își deschide porțile pentru a celebra 80 de ani petrecuți
în incinta fostului hotel particular, construit de către arhitectul Oscar
Maugsch, de pe bulevardul Dacia, numărul 77. În cadrul acestui eveniment, publicul
este invitat să descopere povestea clădirii, simbol al prezenței culturale
franceze pe teritoriul bucureștean. Cu acest prilej, atrium-ul, mediateca și grădina
Institutului Francez se vor metamorfoza în spații de creație artistică, astfel
încât să ofere publicului prezent oportunitatea de a participa și de a lua
parte la activități variate. Cele trei spații vor găzdui simultan demonstrații
de artă urbană, expoziții de tablouri și de cărți, instalații sonore, precum și
o emisiune de radio. În momentul intrării în grădină, publicul va asista
la o demonstrație de graffiti și de desen live, realizată de steet-artistul, autorul
de benzi desenate și ilustratorul Alexandru Ciubotariu, cunoscut în rândul
publicului larg sub apelativul „Pisica Pătrată”. După câțiva pași, publicul va
fi invitat să ia parte la un atelier de inițiere în disciplina urbană Parkour, în
cadrul căreia echilibrul și rapiditatea participanților vor fi puse la
încercare. Întrând în
clădire, vizitatorul va fi descoperi unui spectacol inedit de circ și de
acrobații, realizat de tinerii talentați din cadrul fundației Parada, înainte
de a se îndrepta spre mediatecă, pentru a vizita o expoziție de cărți menită să
prezinte istoria vie a Institutului, de la înfințarea sa. Urcând scările impunătoare din mijlocul
atrium-ului, publicul va redescoperi Bucureștiul prin intermediul expoziției de
fotografie de stradă „Ruecarest”, cu lucrări ale fotografului Fred Fogherty; totodată,
o instalație sonoră prin care actorul Bogdan Zamfir va citi scrisorile lui
Roland Barthes către Philippe Rebeyrol, fost director al Institutului Francez
în anii 40 va da viață spațiilor Institutului. La etaj, el va
asista la emisiunea specială realizată de Radio România Internațional cu ocazia
acestui eveniment aniversar, în prezența directorului Institutului Francez din
România, Christophe Gigaudaut, a directoarei delegate a Institutul Francez din
București, Irina Petrescu și a autorului cărții București, bulevardul Dacia 77. O poveste franco-română, Richard
Edwards. Ieșind din incinta clădirii istorice, vizitatorul
nu mai este doar un simplu spectator, ci devine martorul istoriei
franco-române, printr-o legătură care străbate timpul.
Evenimentul a fost realizat cu sprijinului
acordat de către Orange, BRD-Groupe Société Générale, Dacia, Renault, și cu
susținerea TV5Monde, RFI România și Radio România Internațional.
Cea de-a doua ediție a Bucharest
International Dance Film Festival (9-13 noiembrie) a pregătit publicului o
serie de evenimente care nu ar trebui ratate.
Ateliere destinate creației și producției
de film de dans, workshop-uri, conferințe cu specialiști din domeniu,
masterclass-uri și expoziții de artă digitală completează programul
diversificat al festivalului.
Anul acesta BIDFF propune [CO]laborator, un atelier destinat creației și producției de film
de dans cu scopul de a realiza trei scurtmetraje de dans. 24 de studenți de la
UNATC și UNARTE vor dezvolta progresiv
proiecte din faza de idee până la prezentarea publică. Atelierul se derulează
în perioada 31 octombrie – 13 noiembrie la UNATC și este coordonat de Anamaria
Antoci (producător de film, managerul festivalului) și Simona Deaconescu
(coregraf, directorul artistic BIDFF), alături de alți specialiști din domeniu.
Programul include teorie și practică de film, dezvoltarea scenariilor și
realizarea filmărilor, precum și post-producția acestora. Cele trei
scurtmetraje rezultate în cadrul [CO]laborator-ului vor fi prezentate în cadrul
unei proiecții speciale destinate producției autohtone de film de dans, pe 13
noiembrie de la ora 19:00 la Club Control.
Miercuri, 9 noiembrie, între orele 12:00
și 16:00, publicul este invitat la “Intermedia
Body”, conferința despre inovație și noile tehnologii în dans, coordonată
de Mihaela Kavdanska. Artiștii
Antoni Rayzhekov, Gerhard Funk, Cătălin Crețu,
Cinty Ionescu, Simona Deaconescu, Raluca Nestor-Oancea și Cristian Iordache vor
împărtăși din experiența lor despre procesul de realizare a unei opere
colective interdisciplinare în contextul artei contemporane. Evenimentul va avea loc la
Universitatea Națională de Muzică din București - Sala Auditorium, fiind
co-organizat de Platforma Avmotional și Centrul de Muzică Electroacustică și
Multimedia al UNMB.
Bucharest International Dance Film
Festival propune și expoziția internațională “Corpul Digital”- care cuprinde lucrări de artă digitală despre
felul în care corpul se adaptează la era haosului informațional. Artiști din
Germania, Italia, Finlanda, Marea Britanie și România își prezintă cercetările
și demersul artistic prin lucrări care surescitează atât intelectul cât și
emoționalul. Cele 9 lucrări selecționate explorează arta video, obiectele
scupturale interactive, performance-ul și poemul digital.
Vernisajul va avea loc miercuri, 9
noiembrie, de la ora, 19:00 la Galeria
Galateca. Expoziția va fi deschisă publicului pe întreaga durată a
festivalului.
Ziua de joi, 10 noiembrie, este dedicată
confluențelor dintre corp, sunet și video printr-o serie de ateliere și
prezentări. Masterclass-ul “The chicken
or the egg?” susținut de regizorul spaniol Alex Pachon la UNATC (între
10:00 și 13:00) va adresa întrebări legate de raportul dintre muzică și dans în
cadrul unui proces coregrafic destinat filmării. Masterclass-ul va îmbina
teoria cu practica. Participanții vor avea posibilitatea să creeze o lucrare
colectivă folosind percuție corporală, dans contemporan, sunete organice ale
corpului și tehnici de exprimare cinematografică.
Prezentarea artistei Claudiei Hart (SUA)
de la Galeria Galateca, joi, 10 noiembrie (între 19:00 – 20:00) se va concentra pe crearea corpurilor avatar în
performance-ul contemporan. Prezentarea pornește de la problematica
reprezentării, rolul computerului în transformarea valorilor culturale și
definiția “naturalului” în ziua de astăzi.
Unul dintre cei mai în vogă coregrafi ai
momentului, câștigătorul Leului de Aur din cadrul Bienalei de la Veneția, Chris
Haring va împărtăși publicului din experiența metodei sale de lucru.
Prezentarea “Strange Body in Artificial
Paradise” se va concentra pe descrierea procesului de creație bazat pe
influența rețelelor de socializare asupra omului contemporan și felul în care
acestea au marcat arta sa în ultimii ani. Evenimentul este programat vineri, 11
noiembrie, între orele 19:00 și 20:00, la Centrul Național al Dansului.
Sâmbătă,
12 noiembrie, artistul Christian Faubel prezintă în cadrul expoziției “Corpul
Digital” un performance inedit care îmbină
robotica, compoziția sonoră și tehnica de retroproiecție. “Songs from My
Analogue Utopia” va avea loc la Galeria Galateca, între orele 14:00 și 16:00.
BIDFF (Bucharest
International Dance Film Festival) este produs de Asociația Tangaj Dance și
finanțat de AFCN - Administrația Fondului Cultural Național. Proiectul nu reprezintă
în mod necesar poziția Administrației Fondului Cultural Național. AFCN nu este
responsabilă pentru conținutul proiectului sau de modul în care rezultatele
proiectului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitatea
beneficiarului finanțării.
BIDFF este un proiect
cultural finanțat în cadrul programului "București - Orașul
In-Vizibil" de către ARCUB - Centrul Cultural al Municipiului București și
Primăria Capitalei. Gazdele și partenerii festivalului sunt Centrul Național al
Dansului București, Universitatea Națională de Muzică din București - Centrul
de Muzică electroacustică și Multimedia, Galeria Galateca, Universitatea
Națională de Artă Teatrală și Cinematografică “I.L. Caragiale” București, Club
Control. Proiectul este susținut de Institutul Cultural Român, Forumul Cultural
Austriac (Ambasada Austriei în București), Ambasada Israelului în România și
Ambasada Spaniei în România. Co-organizatorul Intermedia Body este Asociația
Avmotional.
Canalele oficiale ale festivalului:
http://www.bidff.ro www.facebook.com/bucharestinternationaldancefilmfestival
Spotul oficial al festivalului: https://www.youtube.com/watch?v=klM7Vm0VW8g
Ultima
seară a Festivalului Național de Teatru a găzduit, în spațiul Sălii
Atelier a Teatrului Național din București, lansarea cărții „Miroirs”,
de Gigi Căciuleanu, publicată la editura Vellant. Ediția din acest an a
Festivalului a fost dedicată marii artiste Miriam Răducanu, iar omagiul
adus dansului său a fost firesc ilustrat prin creațiile unice ale
elevului și partenerului său de scenă: Gigi Căciuleanu. Evenimentul
a reprezentat finalul logic al ciclului început cu expoziția-document
Căciuleanu, care a inaugurat festivalului, pe parcursul căruia au fost
prezentate trei creații semnate de Gigi Căciuleanu: „Un minut de dans
sau UF!!!”, „Vivaldi și anotimpurile” și „L’Om DAdA”. Maestrul
de ceremonii a fost Dan Pleșa, reprezentant al editurii, care a
declarat: „Gigi Căciuleanu, o personalitate mondială a dansului
contemporan, dezvăluie în volumul «Miroirs» o fațetă mai puțin cunoscută
a personalității sale artistice: lirismul. 44 de poezii și 28 de desene
sunt cuprinse într-un volum care amintește de grația dansului, însă
surprinde prin precizia cu care autorul stăpânește nu doar gestul, ci și
cuvântul și linia culorilor.” Răzvan
Penescu, fondatorul LiterNet, a vorbit despre relația cu totul specială
pe care o are cu celebrul coregraf și dansator: „Povestea mea cu Gigi
Căciuleanu a început demult, la începutul anilor ’90, când Gigi a venit
cu compania lui de la Paris în România. Am avut atunci ocazia să
descopăr o mișcare așa cum nu mai văzusem, dar m-am întrebat dacă nu
cumva dincolo de ceea ce înseamnă dansul pentru Gigi Căciuleanu nu mai
există și altceva, dacă nu se exprimă și într-un alt fel. La un moment
dat, am avut curajul să mă duc să îl întreb dacă dansul este singurul
mijloc prin care alege să se exprime. Mi-a spus atunci că există un
cufăr pe care îl duce cu el peste tot în lume, în care are tot felul de
bucățele de hârtie pe care are scrise niște poezii. Cartea care se
lansează este doar o mică parte din poeziile publicate pe LiterNet, în
ultimii opt ani. Aceasta carte este o introducere în arta poetică a lui
Gigi și mă bucur că o mulțime de oameni au pus aici dragostea lor pentru
poezie, care presupun că este asemănătoare cu dragostea mea pentru
poezia lui Gigi”. „Pentru
mine, lectura acestei cărți a fost o revelație. Si o recomand. Este o
carte adevărată, a unui artist adevărat, a unui poet și a unui desenator
adevărat. Sub aspect plastic și al modului cum este gândit, volumul
reflectă o ținută artistică și intelectuală remarcabilă. Gigi Căciuleanu
acoperă ca artist trei sintagme: polifonic, polimorf și polivalent.
Parcurgând cartea veți înțelege amestecul fascinant al caracterului său,
amestecul dintre teluric și celest, dintre senzualitate și
spiritualitate. În acest timp descompus pe care îl trăim, Gigi, prin
subtextul poeziilor sale, își pune și ne pune trei întrebări
fundamentale: De unde venim? Cine suntem? Unde ne ducem?”, a declarat
Ludmila Patlanjoglu, critic de teatru, președinte onorific AICT –
Teatrologie. „Aceste
frânturi de poeme și desene sunt de fapt dansuri. Am învățat de la
Ruxandra Racoviță că dansurile sunt și desen sau linie pură. Întotdeauna
m-au fascinat liniile. Fie că acestea sunt trasate cu corpul, fie că le
trasezi pe hârtie, fie că le trasezi cu mintea, cu inima, cu creierul.
Textele din carte sunt texte de spus, pentru că sunt gândite silabic,
pentru a putea fi spuse, pentru a putea fi dansate. Ele sunt subtext
exprimat în această seară de dans-actorii mei.” Dansatorii
Gigi Căciuleanu Romanian Dance Company, care au recitat și ilustrat
prin dans câteva dintre poeziile volumului, au fost: Alex Călin, Ioana
Macarie, Ana Vișan, Adi Nour, Răzvan Stoian, Arcadie Rusu, Lari
Georgescu și Lelia Marcu-Vladu.
