Cea mai vândută carte în Spania pe timpul carantinei, o fascinantă istorie a cărții – noutate editorială în colecția „Anansi. World Fiction”
Ulterior, cartea lui Irene Vallejo a cucerit spațiul cultural internațional, fiind în curs de traducere în peste 30 de limbi.
Apariția cărții nu i-a lăsat indiferenți nici pe marii scriitori ai lumii: la câteva luni de publicare, laureatul Nobelului literar din 2010, scriitorul peruan Mario Vargas Llosa, spunea: „Dragostea pentru cărți este aerul pe care-l respiră această capodoperă”. De asemenea, Alberto Manguel, unul dintre cei mai cunoscuți scriitori și eseiști preocupați de istoria lecturii și citit, numea cartea lui Irene Vallejo „un atrăgător și emoționant eseu”.
„E o bucurie s-o citești pe Irene Vallejo: e o creatoare sclipitoare, plină de sensibilitate”, nota scriitorul Luis Landero în paginile unei cunoscute publicații spaniole, iar criticii de la The New York Times numeau cartea lui Irene Vallejo „uimitoare, universală și unică”.
Volumul Infinitul într-o trestie de Irene Vallejo este o istorie a cărții. Este povestea vieții unui artefact fascinant pe care l-am inventat pentru ca vorbele noastre să pășească prin spațiu și prin timp. Este povestea acestei invenții, a feluritelor materiale pe care le-am folosit de-a lungul a aproape trei mii de ani: fum, piatră, lut, trestie, mătase, piele, lemn și, cel mai recent, plastic și lumină. Este, de asemenea, o carte a călătoriilor. Un traseu cu opriri pe câmpurile de luptă ale lui Alexandru cel Mare, la Vila Papirusurilor de la Herculaneum, în palatele Cleopatrei și pe locul unde a fost ucisă Hypatia, la primele biblioteci din lume și în atelierele copiștilor, la focurile în care au ars primele codexuri interzise, în Gulag, la biblioteca din Sarajevo și în labirintul subteran de la Oxford, în anii 2000.
Scriitoarea Irene Vallejo a fost întotdeauna îndrăgostită de literatură, o puternică apărătoare a științelor umaniste și a valorii constructive pe care au avut-o cărțile, de la Alexandria până în astăzi, în lumea cucerită de tehnologie.
Clasicistă cunoscută, Irene Vallejo (n. Zaragoza, 1979) a studiat limbi clasice și deține două doctorate, de la Universitățile din Zaragoza și din Florența. Este autoarea a două romane, două volume de eseuri și două cărți pentru copii. Infinitul într-o trestie a devenit încă de la publicare un adevărat fenomen editorial internațional, fiind declarată cartea cea mai vândută în Spania pe timpul perioadei de carantină. Ea urmează să fie publicată în peste 30 de țări.
„Cartea este o metaforă care descrie ceea ce este minunat la cărți. Ideea că sentimentele, experiențele, temerile și emoțiile infinite pot fi cuprinse într-un obiect atât de mic și comun. Mă gândesc la primele cărți din istorie, care erau suluri de papirus făcute dintr-un tip anume de trestie. Cartea mai este și un omagiu adus lui Blaise Pascal, cel care care a descris atât de frumos ființele umane, folosind metafora trestiei.
Astăzi, ne-am obișnuit să luăm cărțile ca pe ceva de la sine înțeles, dar a existat o lungă istorie înainte de asta, care include mulți oameni care au înfruntat pericole, uneori chiar au murit, pentru cărți. Aceasta este istoria aventuroasă pe care am vrut să o povestesc în Infinitul într-o trestie. Este un eseu despre cărți și lectură, dar este și o aventură uriașă și am conceput-o pentru a fi citită cu același tip de emoție pe care o ai în fața unui roman”, a declarat Irene Vallejo în cadrul unei recente apariții publice în media.
Pe 23 aprilie 2021, Irene Vallejo a primit Premiul Aragón, cea mai înaltă distincție instituțională acordată de Guvernul Aragonului, în cadrul unei ceremonii desfășurate la Palatul Aljafería. După cum a afirmat în cadrul ceremoniei, ideea de a scrie Infinitul într-o trestie i-a venit în minte lui Irene Vallejo chiar în curtea palatului.
Ediția în limba română a cărții este tradusă de Silvia-Alexandra Ștefan.
ANANSI. World Fiction este cea mai recentă colecție dedicată traducerilor din literatura universală de pe piața de carte din România. Proiectul editorial, coordonat de scriitorul și editorul Bogdan-Alexandru Stănescu, a fost lansat la finalul lunii septembrie 2020. Așezată sub semnul lui Anansi, zeul african al poveștilor, colecția ANANSI. World Fiction include cinci serii: Anansi. Contemporan – dedicată literaturii actuale, Anansi. Clasic – un spațiu al clasicilor secolului XX, Anansi. Mentor – ce reunește eseuri literare, Anansi. Ego – seria dedicată memorialisticii și Anansi. Blues – seria poeziei.
Concert POWERWOLF in 2023 la Romexpo
Trupa germana de power metal, POWERWOLF, revine in Romania pe data de 6 iunie 2023 la Romexpo, Open Air. Dupa showul sold out de la Arenele Romane din 2019 si dupa prezenta ca invitati speciali la concertul KISS de la Bucuresti din 2022, germanii aduc armata strigoi sa umple parcarea de la Romexpo pe 6 iunie si cu un show pirotehnic de zile mari. Showul face parte din turneul mondial al trupei inceput in 2022, show care a umplut deja majoritatea salilor din lume cu foarte multe concerte sold out! Primele 200 de bilete din fiecare categorie au pret earlybird.
Powerwolf vin
din Germania si tin sus standardul power metalului din 2003 cand fratii
Charles si Matthew Greywolf au pus bazele formatiei. Powerwolf este o
trupa cu un show si o imagine aparte, in care fiecare membru are un
pseudonim cu o istorie si un loc bine stabilit in universul formatiei.
Piesele lor sunt inspirate de legende medievale cu vampiri, varcolaci dar si de povesti cu tenta religioasa.
Celor doi frati li s-a alaturat tobosarul francez Stefane Funebre si
claparul german Falk Maria Schlegel iar la scurt timp Karsten Brill.
Karsten a devenit Attila Dorn iar pasiunea sa pentru legendele romanesti
cu varcolaci a ajutat la dezvolatrea temelor lirice pentru viitoarele
albume ale formatiei.
Din 2003 pana in prezent formatia a ramas neschimbata cu exceptia
tobosarului. In cei 16 ani de activitate Powerwolf a lansat 8 albume,
albume care au ajuns in topurile a peste 10 tari.
Biletele se pun in vanzare pe iabilet.ro la urmatoarele preturi:
- Armata Strigoi (A) - fara loc in fata scenei - 229 lei earlybird
(primele 200) de bilete, 249 de lei in presale si 300 de lei la intrare
- The Beasts (B) - fara loc, in spatele categoriei A - 159 lei earlybird
(primele 200 de bilete), 179 de lei in presale si 200 de lei la intrare
- Conquistadores (C) - fara loc, in spatele categoriei B - 99 de lei
earlybird (primele 200 de bilete), 119 lei in presale si 150 de lei la
intrare
- Premium - 399 lei - Pe platforma la inaltime aproape de scena, cu bar si acces separat.
Se pun in vanzare in 9500 de bilete - cate 3000 de fiecare categorie si 500 la categoria Premium
La pretul tuturor biletelor se adauga comisionul de emitere bilete al agentiei de ticketing.
Un eveniment METALHEAD powered by ROCK FM
„Mammalia” are premiera mondială la Festivalul Internațional de Film de la Berlin
Drama suprarealistă „Mammalia”, regizată de Sebastian Mihăilescu, a fost selectată în secțiunea Forum a celei de-a 73-a ediții a Festivalului Internațional de Film de la Berlin, care va avea loc între 16 și 26 februarie 2023.
Forum
este o secțiune competițională a Berlinalei și include filme ce
reprezintă o reflecție asupra mediului cinematografic și asupra
discursului socio-artistic, filme cu un simț distinctiv al
esteticului.
„Mammalia”
(România, Germania, Polonia) este o călătorie suprarealistă prin criza
masculinității și îmbină drama cu misterul și comedia.
Camil, un bărbat în vârstă de 39 de ani, se lansează într-o călătorie onirică în care banalul și fantasticul se întrepătrund. Odată cu pierderea controlului asupra muncii lui, asupra statutului social și asupra relației lui amoroase, pornește într-o căutare care îl face să-și chestioneze identitatea și masculinitatea. Pe urmele partenerei lui, ajunge într-o comunitate bizară, cu ritualuri tulburătoare, în care, în cele din urmă, se confruntă cu o răsturnare tragicomică de roluri.
„«Mammalia» este o explorare incisivă a perspectivei masculine asupra vieții și a luptei împotriva capitulării în fața experiențelor copleșitoare, împotriva pasivității, împotriva fricii de a pierde controlul și echilibrul. Cu acest film, încerc să mă îndepărtez de realism și naturalism, să mă îndepărtez de cuvinte și să mă apropii de imagini, să deconstruiesc narațiunea și arhetipul eroului masculin. Pentru că eu cred că în artă este mai important să pui întrebările potrivite decât să dai răspunsuri de-a gata.”, spune regizorul Sebastian Mihăilescu.
Din distribuție fac parte István Téglás, Mălina Manovici, Denisa Nicolae, Steliana Bălăcianu, Rolando Matsangos, Mirela Crețan, Andreea Gheorghe, Mircea Bujoreanu, Marian Pîrvu, Dan Zarug Mihai și Elena Chingălată.
Sebastian
Mihăilescu a scris scenariul împreună cu Andrei Epure. Producători
executivi sunt Dan Wechsler, Andreas Roald și Jamal Zeinal-Zade,
producător asociat - Antoine Simkine, coproducătoare - Ewa Puszczyńska
și Nina Frese, iar producătoare sunt Diana Păroiu și Ada Solomon.
Echipa
este completată de Katrin Paas și Andreea Lupu, coafură și machiaj,
Małgorzata Trzaskowska, costume, Anca Lazăr, scenografie, Piotr Kurek,
muzică, Krzysztof Stasiak, sunet priză directă, Alexandru Dumitru,
editare dialog și premix, Maciej Pawłowski M.P.S.E., mixaj sunet, Alin
Zăbrăuțeanu și Dragoș Cătărău, design sunet, Barbu Bălășoiu, imagine,
Cătălin Cristuțiu, montaj, Vlad Grăjdan și Małgorzata Bereźnicka, line
producer.
„Mammalia” este o producție microFILM, Extreme Emotions, Pandora Film, în coproducție cu Bord Cadre films, Sovereign Films, HiFilm Productions, în asociere cu Visual Walkabout, nomada.solo, Aeroplan Studios, XANF, Les Films d’Antoine, Wunderlust, co-finanțată de Centrul Național al Cinematografiei, Polish Film Institute, Film- und Medienstiftung NRW, Programul Europa Creativă Media al Uniunii Europene, Televiziunea Română.
Producția este susținută de Cinema City Romania, Dr. Oetker, Ursus Breweries S.A., JYSK Romania, Provident Financial Romania, Hochland Romania, Bilka Steel, First Bank, Help Net, Mediacom, Publicis Groupe Media Bucharest, OMD Romania.
Participarea la festival este susținută de Centrul Național al Cinematografiei, DACIN SARA și UCIN. Distribuitor internațional este Lights On.
Sebastian Mihăilescu este scenarist, regizor și producător. După ce a obținut diploma de licență în informatică, a urmat cursuri de licență și de master de regie de film în cadrul Universității Naționale de Artă Teatrală și Cinematografică „I. L. Caragiale” din București.
A
debutat în regie în 2012, cu scurtmetrajul documentar „Titza”, care a
fost urmat de trei producții scurte de ficțiune. Dintre ele,
scurtmetrajul „Apartament interbelic, zonă superbă, ultracentrală”
(2016) a avut premiera în competiția Pardi di Domani a Festivalului
Internațional de Film de la Locarno.
Lungmetrajul
documentar „Pentru mine tu ești Ceaușescu”, realizat de Sebastian
Mihăilescu în 2021, a fost recompensat cu premiul pentru cel mai bun
film din Europa Centrală și de Est și premiul pentru cea mai bună
imagine la Ji.hlava IFF, cu premiul New Talent la Festivalul DocLisboa
și a fost desemnat cel mai bun documentar în competiția What's Up Doc,
la Transilvania IFF.
Sebastian Mihăilescu experimentează constant cu limbajul cinematografic, îndepărtându-se de convențiile ficțiunii și împingând limitele acestui mediu.
om la lună - Primele concerte din 2023
Pe 11 ianuarie cântăm la București, în Expirat iar pe 13 ianuarie în Constanța la Doors Club.
Biletele sunt bune și de pus sub brad, cadou. Pentru București, primele 150 de bilete sunt la preț de presale și vin însoțite și de un cadou din partea noastră. 🎁
Așa că cei care apasă butonul de pe eventbook până de Ajun, primesc Cado și de la noi.
Să vă verificați mailurile pe 24. 😎
Suntem foarte norocoși că putem face asta, suntem foarte fericiți că ne-am găsit unii cu alții.
„Iron Eagle II”, în ianuarie la Warner TV
Filmul de acțiune „Vulturul de Fier II/ Iron Eagle II”, regizat de Sidney J. Furie, va fi difuzat de Warner TV în prima lună a anului viitor.
Producția
Canada – Israel din 1988 are în centru o inedită acțiune comună a
Statelor Unite cu Uniunea Sovietică asupra unei baze nucleare a unei
națiuni proscrise care vrea să ia lumea ostatică.
Este
nevoie de un fel de erou, o mână de renegați și de o echipă de ruși
pentru a organiza una dintre cele mai puternice forțe armate.
Cum este de așteptat, din film nu lipsesc efectele speciale, dar nici romantismul, umorul și suspansul.
Din distribuție fac parte Louis Gossett Jr., Mark Humphrey, Stuart Margolin, Alan Scarfe, Maury Chaykin și Sharon Hacohen.
Scris de Sidney J. Furie și Kevin Alyn Elders, filmul lansat după doi ani de la „Iron Eagle”, tot cu Louis Gossett Jr. în rol principal, este inspirat de Operațiunea Opera, nume dat unui atac aerian surpriză al forțelor israeliene asupra reactorului nuclear de lângă Bagdad (Irak), în iunie 1981.
„Iron Eagle II” a primit trei nominalizări la Genie Awards, pentru cel mai bun actor în rol secundar (Maury Chaykin), cel mai bun montaj de sunet și cel mai bun sunet.
Lungmetrajul va putea fi urmărit la Warner TV pe 27 ianuarie, de la ora 21:00.
Despre Warner Bros. Discovery
Warner
Bros. Discovery (NASDAQ: WBD) este o companie globală, lider în
domeniul media și al divertismentului, care produce și distribuie cel
mai popular și complet portofoliu de conținut și branduri din lume, prin
televiziune, film și streaming. Disponibilă în peste 220 de țări și
teritorii și în 50 de limbi, Warner Bros. Discovery inspiră,
informează și distrează publicul din întreaga lume prin intermediul
mărcilor și produselor sale emblematice, printre care: Warner Bros:
Discovery Channel, discovery+, CNN, DC, Eurosport, HBO, HBO Max, HGTV,
Food Network, Investigation Discovery, TLC, TNT, TBS, truTV, Travel
Channel, MotorTrend, Animal Planet, Science Channel, Warner Bros.
Pictures, New Line Cinema, Cartoon Network, Adult Swim, Turner Classic
Movies și altele. Pentru mai multe informații, vă rugăm să vizitați www.wbd.com.
Deep Purple in concert la Bucuresti
Ce poti spune despre o formatie intrata in istoria muzicii? Una dintre cele mai influente trupe ale industriei muzicale, Deep Purple si-a pus amprenta pe intregi generatii de artisti. Pionieri ai heavy metalului, au influentat in egala masura si alte genuri muzicale ce se indeparteaza de sfera muzicii 'grele'.
Alaturi de Led Zeppelin si Black Sabbath, Deep Purple face parte din treimea britanica ce a dat nastere cu adevarat a ceea ce numim astazi rock si metal.
Cele 22 de albume de studio si cateva zeci de discuri de platina si de aur, alaturi de numeroase prezente pe primele pozitii in topurile din intreaga lumea, confirma caracterul universal al muzicii britanicilor.
Biletele se pun in vanzare pe iabilet.ro la urmatoarele preturi
- presale - Premium - 699 lei, Speed Kings (A) 499 lei, StormBringers (B) 379 lei, Perfect Strangers (C) 299 lei
- la acces biletele vor costa 550, 400, 350 si 800 de lei la Premium
Categoria A se afla in fata scenei, iar categoriile B si C succesiv in spatele acesteia. Se pun in vanare doar 2000 de bilete la fiecare din categoriile A si B.
Categoia Premium se afla pe platforma la inaltime aproape de scena cu bar si acces separat. Doar 500 de bilete.
La pretul tuturor biletelor se adauga comisionul de emitere bilete al agentiei de ticketing.
Un eveniment BestMusic Live / METALHEAD powered by ROCK FM
Pantera canta la festivalul Metalhead Meeting 2023
Fanii care au cumparat bilete in trecut la Metalhead Meeting vor primi un cod unic cu care au acces la bilete pe 23 noiembrie de la ora 10:00. Acest cod poate fi folosit o singura data. Biletele se pun in vanzare pentru publicul larg, vineri, 25 noiembrie de la ora 10:00. Se pun in vanzare doar 10.500 de abonamente.
Cvartelul compus din Phillip Anslemo, chitaristul Dimebag Darrell, fratele sau, tobosarul Vinnie Paul si basistul Rex Brown au ajuns rapid la un succes masiv global in anii 90 cu mai multe albume recompensate cu discuri de platina si aur, turnee sold out, reprezentatii live feroce si patru nominalizari la premiile Grammy. Inclusiv astazi piesele lor sunt cosiderate niste capodopere ale muzicii metal si niste adevarate pietre de temelie pentru muzica heavy metal de pe albume precum Cowboys From Hell, Vulgar Display Of Power dar si albumul care a ajuns pe locul 1 in Billboard, Far Beyond Driven. Cei patru texani au continuat sa inspire foarte multe trupe in timp ce au adunat milioane de fani devotati in jurul lumii.
Putini mai speram la o reununine insa acest lucru acum este posibil la METALHEAD Meeting. Trupa s-a reunit si este cap de afis la majoritatea festivalurilor din jurul lumii.
Despre istoria Pantera sunt mult prea multe de spus. Dupa patru albume in stilul clasic al anilor '80, in 1990, Pantera a revolutionat metalul cu "Cowboys from Hell". Considerat printre primele materiale de Groove Metal, "Cowboys from HELL" a fost discul care a transformat Pantera intr-o formatie de top. Albumul i-a urcat si pe scena legendarului show de la Moscova, "Monsters Of Rock", in 1991 alaturi de Metallica, AC/DC, Mötley Crüe, Queensrÿche şi The Black Crowes unde au cantat in fata a 1.6 milioane de spectatori.
Au urmat "Vulgar Display of Power", considerat de fani dar si critici unul dintre cele mai bune albume metal din istorie, apoi "Far Beyond Driven", material care a ajuns pe prima pozitie in Billboard 200 si care a atins cel mai rapid borna de 1.000.000 de vanzari din catalogul Pantera.
Urmatorul, "The Great Southern Trendkill", album pe care Dimebag isi demonstreaza maestria de chitarist. Solo-ul piesei "Floods" este considerat de multi cel mai bun solo al artistului, Guitar World incluzandu-l pe pozitia 32 in topul celor mai bune solouri din toate timpurile.
"Reinventing the Steel", este ultimul disc unde aceste 4 genii ai muzicii, Dimebag, Rex, Vinnie si Phil pot fi auziti impreuna. Piesa "Revolution Is My Name" avea sa fie nominalizata si la premiile Grammy pentru Best Metal Performance.
Pantera este sinonim cu legenda, o trupa cult pentru ascultatorii de rock si metal de orice varsta, un nume care poate fi pus oricand alaturi de marile trupe ale genului precum Metallica, Iron Maiden sau AC/DC/. Iar noi ii vom vedea live la Bucuresti la METALHEAD Meeting.
Abonamentele de trei zile se gasesc pe iabilet.ro la urmatoarele preturi:
- VIP - 699 lei
Pe platforma la inaltime, aproape de scena cu bar si acces separat. Doar 500 de bilete.
- Cowboys from Hell (A) - 399 lei
Fara loc in fata scenei. Doar 3000 de bilete
- Concrete sledge (B) - 339 lei
Fara loc in spatele Categoriei A. Doar 7000 de bilete
La intrare abonamentele costa 450 de lei la Categoria A si 400 de lei la Categoria B.
La pretul tuturor abonamentelor se adauga comisionul de emitere bilet de 15 lei.
Fiecare comanda poate contine maxim 6 bilete.
Accesul copiilor sub 7 ani este gratuit daca sunt insotiti de un adult posesor de bilet valabil.
Un eveniment METALHEAD si BestMusic Live powered by ROCK FM
Johnny Depp chiar vine la Bucuresti. Cu Hollywood Vampires la Romexpo
Hollywood Vampires este un supergrup a carui baze au fost puse de Alice Cooper, Johnny Depp si Joe Perry. Scopul formatiei era de a aduce un tribut tuturor artistilor din scena rock care au murit din cauza exceselor.
Numele formatiei este preluat de la clubul de bautori 'The Hollywood Vampires' a carui baze au fost puse de Cooper in anii '70 si din care faceau parte diferiti artisti precum John Lennon, Ringo Starr, Keith Moon sau Micky Dolenz.Formatia a lansat doua albume pana acum, albume la care au colaborat cu artisti precum Paul McCartney, Dave Grohl, Joe Walsh sau Cristopher Lee.
In momentul de fata, celor trei membri fondatori li se adauga si Tommy Henriksen, bassistul lui Alice Cooper. De-a lungul timpului, The Hollywood Vampires au urcat pe scena alaturi de artisti precum Duff McKagan, Matt Sorum (ambii Guns n' Roses), Brad Whitford (Aerosmith) sau Robert DeLeo (Stone Temple Pilots).
"Au trecut deja trei ani de cand Vampirii nu au mai fost in turneu. Abia astept sa revin pe scena cu baietii, imi place foarte mult sa fac parte din aceasta trupa. Trupa mea e minunata dar sa cant cu Vampirii e o cu totul alta poveste" - a zis Alice Cooper
Biletele se pun in vanzare la urmatoarele preturi:
- Earlybird: primele 200 din fiecare categorie: Heroes (A): 429 lei, Boogiemen (B): 349 lei, Drunk Friends (C): 269 lei
- Presale: Heroes (A): 449 lei, Boogiemen (B): 369 lei, Drunk Friends (C): 289 lei
- La intrare: Heroes (A): 480 lei, Boogiemen (B): 400 lei, Drunk Friends (C): 350 lei
Se pun in vanzare si doar 500 de bilete VIP in tribuna la inaltime, aproape de scena, cu bar separat si alte facilitati la pretul de 699 lei.
La pretul tuturor biletelor se adauga comisionul de procesare de 15 lei.
Un eveniment BestMusic Live & METALHEAD powered by ROCK FM.
Nou brand de evenimente intra pe piata din Romania - Music On
Fanii sunt invitati la acest eveniment, in premiera in Romania, pentru a trai o experienta exclusivista din care nu vor lipsi: decoruri speciale, lumini fascinante, proiectii si multe alte momente unice. Surprizele nu se termina aici. Lineup-ul va fi completat de Joseph Capriati, Neverdogs, Pawsa si Priku.
Producator, muzician, proprietar de label si unul dintre personajele cheie ale scenei electronice internationale, Marco Carola a ramas in ultimele doua decenii unul dintre cei mai cautati DJ-i de pe planeta, reusind in egala masura sa creeze reteta unui show impresionant: Music On!
Acest conceptul de petreceri a fost creat de Dj-ul napoletan in 2012, intr-un moment in care a simtit nevoia sa-si extinda orizontul muzical si sa impartaseasca propria viziune despre techno si clubbing prietenilor si adeptilor acestui gen. Punand accent pe muzica de calitate, dar si pe selectia celor mai buni artisti in line-up, Music On s-a remarcat la Pacha Ibiza inca din vara anului 2019, dupa ce a incheiat cu succes sapte sezoane consecutive la Amnesia.
Producator, muzician, proprietar de label si unul dintre personajele cheie ale scenei electronice internationale, MARCO CAROLA a ramas in ultimele doua decenii unul dintre cei mai cautati DJ-i de pe planeta, reusind in egala masura sa creeze reteta unui show impresionant: Music On!
Acest conceptul de petreceri a fost creat de Dj-ul napoletan in 2012, intr-un moment in care a simtit nevoia sa-si extinda orizontul muzical si sa impartaseasca propria viziune despre techno si clubbing prietenilor si adeptilor acestui gen.
JOSEPH CAPRIATI (IT)
Cu o cariera de peste un deceniu si zeci de turnee mondiale, aproape ca nu exista o distinctie pe care Joseph Capriati sa nu o fi obtinut. Considerat pe buna dreptate unul dintre cei mai apreciati headlineri de muzica techno, ascensiunea lui pare de neoprit.
NEVERDOGS (IT): Neverdogs este o poveste despre talent, pasiune și tehnică muzicală, care a debutat în 2000 la Florența, când Tommy Paone îl întâlnește pe Marco De Gregorio și decid să devină un duo. În cei peste 20 de ani de carieră, cei doi artiști au marcat o listă lungă de cluburi și festivaluri din întreaga lume; Londra, Columbia, Ibiza și Emiratele Arabe Unite.
PAWSA (GB)
Este un raver care ramane fidel esentei sale. Un DJ a carui pasiune pentru party si muzica techno l-a determinat sa devina vedeta si una dintre cele mai apreciate figuri de catre adeptii genului.
PRIKU (RO)
Priku aka Adrian Niculae are in palmares productii pentru [a:rpia:r], Fabric, Concrete Music si All Inn, totodata bifand aparitii la Amnesia, Kazantip Festival, Tenax si Concrete. DJ-ul roman va pune publicul in miscare incalzind atmosfera Music On cu un set de neuitat
Biletele Early Bird pentru Music On pot fi achizitionate de pe www.bilete.ro si in reteaua nationala Bilete.ro:
• Bilet 2nd release General Access - 125 lei + taxe
• Bilet Early Bird Vip – 250 lei + taxe.
Music ON Facebook Event: https://bit.ly/MusicOn2022_
MARCO CAROLA: https://www.youtube.com/watch?
71 de minute cu Tora Vasilescu la Les Films de Cannes à Bucarest .13
La împlinirea a 71 de ani, Les Films de Cannes à Bucarest invită publicul la un eveniment care-i va pune în evidenţă toate faţetele personalităţii sale fascinante, intitulat 71 de minute cu Tora Vasilescu. Gala va fi precedată de proiecţia capodoperei lui Mircea Daneliuc, Probă de microfon, pe 26 octombrie la Cinemateca Eforie.
„În meseria asta a noastră, numai talentul nu ajunge”, spunea îndrăgita actriţă care a detonat fiecare rol cu vitalitatea şi autenticitatea sa. „Oricât har ai avea de la mumă, mai trebuie şi experienţă şi foarte multă muncă. Să te expui în faţa aparatului de filmat se învaţă. Să reuşeşti într-o clipă anume şi în condiţii anume, care sunt cu totul altele decât ale scenei, să-ţi expui punctul de vedere asupra unei relaţii umane (pentru că asta e un personaj, nu un punct de vedere) se învaţă. În asta stă, cred, nobleţea profesiei de actor”, mărturisea actriţa. Regizorii (de la Tatos, la Bocăneţ, la Pintilie sau la Mărăscu) au distribuit-o constant în film, teatru şi televiziune. Publicul a adorat-o, criticii au aplaudat-o. „La Tora Vasilescu, vibraţia este starea naturală. Privirile vibrează - trist sau sperios sau curios -, zâmbetul vibrează - timid sau îndrăzneţ sau copilăros, vocea vibrează în tonuri reci, seci sau dimpotrivă tandre, dar mai ales tăcerile. (...) Tăcerile Torei Vasilescu vibrează pe toată scara şi la toate intensităţile sentimentelor omeneşti, şi atât de antisentimentalele ei. personaje sunt mereu bruiate - minunat bruiaj - de acest temperament artistic făcut parcă special să vibreze astfel în toate felurile, în toate stările”, scria Eva Sîrbu în Magazin estival 1980, citată de publicaţia Aarc.ro.
Gala 71 de minute cu Tora Vasilescu este prezentată de Catena.
Și la această ediție revine mult așteptata Zi de Aur care reunește anul acesta filmele premiate cu Palme d’Or – Triangle of Sadness, Camera d’Or – War Pony la Cannes și Ursul de Aur – Alcarràs la Berlin.
War Pony, câştigător al prestigiosului Caméra d'Or acordat celui mai bun film de debut prezentat la Cannes, e o poveste entuziasmantă despre dragoste şi bani într-o rezervaţie cu americani nativi. „Tandrețea, înțelepciunea și instinctul de supraviețuire a doi adolescenți de sex masculin sunt superb observate în lungmetrajul de debut al actorului devenit regizor Riley Keough”, scrie The Guardian.
Unul dintre cele mai discutate filme la Cannes anul acesta, Triangle of Sadness va putea fi văzut, în premieră națională, în cadrul Les Films de Cannes à Bucarest de către cei mai harnici dintre cinefili. Vestea bună pentru cei care nu au mai reușit să rezerve bilete este că filmul distribuit de Independența Film va putea fi văzut și în cinematografe.
În Alcarràs aprape că „poți simți mirosul toropelii mijlocului de vară care plutește de-a lungul întregului film” observa Variety după premiera filmului la Berlinale.
Din moşi-strămoşi, familia Solé îşi petrece vara culegând piersici în livada din sătucul catalan Alcarràs. Dar recolta din acest an ar putea fi ultima, pentru că familia riscă evacuarea după ce noul proprietar al terenului plănuieşte să taie piersicii şi să monteze în loc panouri solare. Vestea dezbină familia şi, pentru prima oară, membrii ei trebuie să înfrunte un viitor nesigur şi riscul să piardă mai mult decât casa unde au locuit de generaţii. Filmul este distribuit în România de Bad Unicorn.
Godard, recent dispărutul gigant al cinematografiei nu numai că a ajutat la lansarea Noului Val Francez, dar a schimbat pentru totdeauna limbajul filmic. Iată cum îşi începea tributul reputata publicaţie Indiewire: „Cel mai mare cineast din lume a murit. Iar acesta este un titlu pe care Jean- Luc Godard l-a deținut pentru foarte mult timp. Influența sa asupra formei și limbajului cinematografic din ultimii 60 de ani a fost fundamentală, dar cele mai bune filme ale lui cineastului nu sunt piese de muzeu care să fie studiate: ele sunt vibrante, energice, sexy, pline de culoare, fum și umbre crepusculare care te învăluie. Sunt vii. Și vor continua să fie, deși creatorul lor nu mai este.”
La Les Films de Cannes à Bucarest .13 ne reamintim de geniul godardian cu Le mépris. „Nu vorbește despre nimic altceva decât despre cinema-ul în sine, ceea ce devine puțin obositor, dacă nu ești unul dintre acei oameni cărora le place să vadă un film pentru a bifa referințele la altele. Cu toate acestea, este un fel de capodoperă”, postula Daily Telegraph. „Ne transportă într-o altă epocă: o lume de la începutul anilor '60, în care clasicismul trecutului... este juxtapus cu goliciunea și plictiseala culturii moderne.” - Chicago Tribune.
Alături de fraţii Dardenne, de Arnaud Desplechin şi de Stéphane Brizé, alt cineast gigant celebrat la această ediţie este iconoclastul şi încă şocantul Pier Paolo Pasolini. Spectatorii vor putea vedea una dintre capodoperele absolute ale anilor '60, Accatone, cu care controversatul regizor a irumpt pe scena internaţională, un film care şi astăzi fascinează, frapează, inconfortează, debusolează. Pentru a-l înţelege mai bine pe Pasolini, omul şi artistul, este obligatoriu să vedeţi superbul documentar realizat de Andrei Ujică, 2 Pasolini care va fi prezentat în cadrul Les Films de Cannes à Bucarest înainte de proiecția filmului Il vangelo secondo Matteo de pe 21 octombrie, ora 18:30 la Cinemateca Eforie.
Pier Paolo Pasolini a vrut să filmeze pelicula sa despre Iisus, Il Vangelo secondo Matteo (1964), chiar în Țara Sfântă. Dar, în timpul unei călătorii de documentare, a devenit clar că acest lucru este imposibil: lumea modernă devenise vizibilă în prea multe locuri. Andrei Ujică împletește imagini din această vizită, în care Pasolini admiră peisajul deșertic împreună cu consilierul său de la Vatican, Don Andrea Carraro, cu fragmente din Il Vangelo secondo Matteo.
Ujica juxtapune imagini ale unei mări din ce în ce mai furtunoase cu un citat din film (care provine din Evanghelia după Matei), în care Iisus avertizează împotriva ipocriziei avocaților și a fariseilor. Muzica care însoțește genericul de final, "Hit 'em Up" a lui 2Pac Shakur, adaugă un strat surprinzător de semnificație acestui comentariu poetic de 11 minute despre filmul lui Pasolini.
Graţie celor 12 versiuni de până acum, Les Films de Cannes à Bucarest a devenit unul dintre evenimentele esenţiale ale toamnei culturale româneşti, iar publicul său a crescut impresionant de la o ediţie la alta. Anticiparea şi freamătul cinefil care îl precede se amplifică de la an la an. În 2022, avem deja proiecţii epuizate la puţin timp după ce biletele s-au pus în vânzare. Triangle of Sadness, Metronom, Close sau Decision to Leave sunt câteva dintre filmele sold out. Aşadar, grăbiţi-vă să vă achiziţionaţi bilete la alte titluri fabuloase din selecţie, la care încă mai sunt locuri disponibile.
Spotul ediției de anul acesta poate fi urmărit pe: https://youtu.be/XiVcufRSbSQ
Proiecţia de pe 21 octombrie a lui La Montagne, în regia lui Thomas Salvador, o fabulă eco, simbolică şi picturală şi una dintre cele mai atipice şi surprinzătoare pelicule din acest an de la Cannes, va fi urmată de o dezbatere cu regizorul și Mihai Zotta de la Conversation Carpathia despre conservarea mediului.
Cu Trois Souvenirs de ma Jeunesse aveţi ocazia să descoperiţi un cineast iconoclast (Arnaud Desplechin), comparat adesea cu gigantul literar Marcel Proust şi unul dintre filmele franţuzeşti “cult”.
În răvăşitorul The Natural History of Destruction, Sergei Loznitsa pune din nou întrebări foarte actuale şi percutante: este acceptabil moral să te foloseşti de populaţia civilă pentru a înclina balanţa forţelor într-un război? Este acceptabilă distrugerea în masă întru apărarea vreunui ideal superior?
Armageddon Time e un film autobiografic al aclamatului cineast american James Gray, o poveste profund personală de maturizare despre puterea familiei și urmărirea generaţională a visului american. Pelicula beneficiază de o distribuție de excepție, printre care se numără Anthony Hopkins, Anne Hathaway și Jeremy Strong.
Frère et soeur cel mai nou film al incinfundabilului Arnaud Desplechin câștigă credibilitate și relevanță și ca epilog (sau regândire matură) a temelor din trecut ale cineastului, amintindu-ne cât de puțini regizori au sensibilitatea, originalitatea și înzestrările sale literare.
O altă bijuterie umanistă a familiei Dardenne, Tori et Lokita își plasează personajele în centrul unei drame sfâșietoare, insistând în același timp asupra demnității lor. „La fel ca cele mai bune dintre operele lor, până şi cele mai simple acțiuni sunt înzestrate cu o intensitate care îți taie respirația” nota Indiewire.
Din dorința de a-şi regăsi originile, Freddie, în vârstă de 25 de ani, se întoarce pentru prima dată în Coreea de Sud, unde s-a născut înainte de a fi adoptată și crescută în Franța. Retur à Séoul e un film captivant şi imprevizibil, o perspectivă memorabilă asupra unei identităţi culturale complicate.
În Les Pires, o filmare are loc în oraşul Picasso, din suburbiile din nordul Franței. În timpul castingului, patru adolescenți, Lily, Ryan, Maylis și Jessy, sunt aleși pentru a juca în film. Toată lumea din cartier este surprinsă: de ce să-i ia doar pe "cei mai răi"? O reflecție asupra modului de a surprinde viața. „Profund pătrunzător, Les Pires este deopotrivă cerebral și emoțional, punând întrebări și lăsându-ne să tragem propriile concluzii. O realizare remarcabilă a cinematografiei și a compasiunii umane.” – AwardsWatch.
Și în acest an Les Films de Cannes ajunge mai aproape de spectatorii din țară prin edițiile locale de la Cluj-Napoca (21-23 octombrie), Arad (26-28 octombrie), Timișoara (28-30 octombrie) și Iași (18-20 noiembrie).
Programul complet al festivalului, informații despre filme și invitați, pot fi găsite pe www.filmedefestival.ro. Biletele pot fi cumpărate online de pe www.eventbook.ro unde găsiți și toate detaliile despre promoții și reduceri, sau la casele de bilete ale cinematografelor și caseriile Eventbook.
Festivalul Les Films de Cannes à Bucarest este prezentat de Orange România, partener de tradiție al evenimentului.
Inspirat de: UniCredit Bank
Cu sprijinul: Catena, Apa Nova, Groupama, Sun Wave Pharma
Proiect cultural finanțat de: Centrul Naţional al Cinematografiei, SACD / Société des Auteurs et Compositeurs Dramatiques, Ambasada Franței și Institutul Francez din România, Institutul Cultural Român, Dacin Sara, Institutul Italian de Cultură, Ambasada Suediei în România
Proiect co-finanțat de Primăria Municipiului București prin ARCUB în cadrul Programului București afectiv 2022. Pentru informații detaliate despre programul de finanțare al Primăriei Municipiului București prin ARCUB, puteți accesa www.arcub.ro.
Parteneri: Renault, Mercure Hotels, Avanpost, Abator, Cinema Muzeul Țăranului, Arhiva Națională de Filme – Cinemateca Română, Universitatea Națională de Artă Teatrală și Cinematografică ‘IL Caragiale’, Europa Cinemas, Boiler Coffee Shop, Aparterre, Air France KLM DELTA, LOKAL
Parteneri media principali: Radio Guerrilla, TVR, Agerpres
Parteneri media: Cinemagia, Zile și Nopți, Cinemap, Libertatea, News.ro, Films in Frame, Ziarul Metropolis, Film Menu, iQAds, Smark, A List Magazine, Igloo, Urban.ro, LiterNet, Elle, The Institute, Vice, Observator Cultural, AARC – All About Romanian Cinema, Movie News, CineFan, Munteanu, Cinefilia, CineGhid, Radio România Cultural, Senso TV, Tonica, Antena PLAY.
Partener cultural: RFI România
Louis Tomlinson, fostul membru One Direction, in concert la Bucuresti
Louis William Tomlinson este un cantaret si compozitor englez care a ajuns faimos fiind membru al celebrei trupe One Direction.
Louis si-a inceput cariera initial ca actor in seriale TV inainte de a participa la o auditie pentru The X Factor in 2010. Dupa ce a fost eliminat ca interpret solo, acesta a fost format un grup cu alti patru concurenti, astfel nascandu-se trupa One Direction. Formatia a devenit una dintre cele mai bine vandute trupe din toate timpurile.
In 2016 trupa a luat o pauza si Tomlinson a lansat ca artist solo „Just Hold On", in decembrie 2016. Piesa solo a atins apogeul pe locul doi in UK Singles Chart si a fost certificata cu discul de platina in Marea Britanie. In 2017, Louis a lansat „Back to You” in colaborare cu Bebe Rexha, piesa cu peste 400 de milioane de vizualizari pe Youtube. In acelasi an, Tomlinson a lansat si „Miss You” si a aparut pe lista lui Debrett din 2017 a celor mai influenti oameni din Marea Britanie.
Doi ani mai tarziu, Tomlinson a aparut in sezonul 15 din The X Factor ca judecator si mentor. In 2019, Tomlinson a lansat single-urile „Two of Us”, „Kill My Mind”, „We Made It”, „Don’t Let It Break Your Heart” si „Walls”. Albumul sau de debut solo, Walls, a fost lansat in ianuarie 2020 si s-a bucurat de un succes incredibil.
Acum aveti ocazia sa il vedeti live pe Louis Tomlinson in Romania, in 17 septembrie 2023 la Arenele Romane din Bucuresti.
Biletele se pun in vanzare pe iabilet.ro si in reteaua iaBilet la urmatoarele preturi:
- primele 200 de bilete din fiecare categorie: VIP 329 lei, Teren 269 lei, Acces General 209 lei
- presale: VIP 349 lei, Teren 289 lei, Acces General 229 lei
- la acces: VIP 380 lei, Teren 300 lei, Acces General 250 lei
Un eveniment BestMusic Live
Invitați speciali la Les Films de Cannes à Bucarest .13
Mai mult, spectatorii îi vor putea întâlni, în persoană, la proiecțiile filmelor lor din festival. Biletele au fost puse în vânzare și sunt deja disponibile pe Eventbook.ro. Deși multe proiecții sunt deja sold out, cinefilii au încă multe alegeri de făcut, iar programele de mai jos nu le vor face sarcina mai ușoară.
Luc Dardenne, Arnaud Desplechin, Stéphane Brizé sunt autorii pe care festivalul îi omagiază anul acesta prezentându-le, în premieră națională, cele mai noi filme dar și alte titluri de referință din cariera lor, în trei retrospective cu adevărat speciale.
Alte două surpize sunt regizorii Thomas Salvador și Tarik Saleh care își vor introduce filmele în festival.
Thomas Salvador este regizor şi scenarist şi de cele mai multe ori joacă în propriile filme. A regizat şase scurtmetraje selectate şi premiate în numeroase festivaluri, cele mai notabile fiind Petits Pas (Quinzaine des réalisateurs 2003) şi De sortie (premiul Jean Vigo în 2006). La Montagne, cel de-al doilea lungmetraj al său, a avut premiera mondială la ediţia de anul acesta a Festivalului de la Cannes şi a fost recompensat cu premiul SACD.
Vineri, 21 octombrie, ora 18:00, regizorul va fi prezent la Cinema Elvire Popesco unde va susține un open talk ce va avea două părți: în prima, acesta va discuta despre filmul său, La Montagne, cu criticul Ionuț Mareș, iar în partea a doua va discuta cu Mihai Zotta – inginer silvic, cu o experiență de peste 20 de ani în domeniul conservării naturii. Acesta gestionează de peste 11 ani proiectele de reconstrucție ecologică, activitatea ocoalelor silvice, echipele de intervenție rapidă din cadrul Fundației Conservation Carpathia. Cu Thomas Salvador vă mai puteți întâlni sâmbără, 22 octombrie, ora 17:00 la Cinema Muzeul Țăranului.
Tarik Saleh a început ca unul dintre cei mai buni artiști de graffiti din Stockholm în anii '80. El a regizat și a scris scenariul filmului The Nile Hilton Incident, care a câștigat Marele Premiu al Juriului la Sundance 2017, a primit un premiu Guldbagge pentru Cel mai bun film în 2018, a fost nominalizat la categoria Cel mai bun film străin la Premiile César - un succes de box office cu peste 400 000 de bilete vândute în Franța. Cineastul se va întâlni cu publicul festivalului la proiecțiile filmului Boy from Heaven de sâmbătă, 29 octombrie, ora 20:00, la Cinema Elvire Popesco și duminică, 20 octombrie, ora 18:00, la Cinema Muzeul Țăranului.
Și pentru că anul acesta se împlinește un secol de la nașterea lui Pier Paolo Pasolini, adăugăm o a patra retrospectivă în programul Les Films de Cannes à Bucarest.
RETROSPECTIVA JEAN-PIERRE ȘI LUC DARDENNE
„Adevărul e mereu mai puţin interesant decât ficţiunea.” este concluzia lui Jean-Pierre Dardenne, pe care a repetat-o în câteva ocazii.
Frații și regizorii belgieni Dardenne au rămas mereu cu aceleaşi obsesii tematice şi stilistice. Câştigători de două ori ai trofeului suprem, Palme d'Or, au devenit faimoși pentru dramele lor sociale scrupulos de realiste, realizate după o carieră mai puțin cunoscută în documentare. Cineaştii au încercat de la bun început să amestece politicile liberale, stilul magistral şi lipsit de ostentație și deznodământul adesea uluitor al izbăvirii spirituale. L'enfant (2005) a început această evoluție subtilă, spunând ca pe un thriller povestea unui tată care își caută copilul.
Le Gamin Au Velo - Prix du Jury, Cannes 2011 inclus în retrospectiva din acest an, adaugă, într-un mod oarecum controversat pentru acești cineaști renumiți că lucrează cu neprofesioniști sau necunoscuți, o vedetă franceză în distribuție – Cécile de France. Plasându-se din nou în afara tradiţiei de ei instituite, construiesc un basm luminos și optimist, cu o conștiință socială. În Deux jours, une nuit, cineaştii dublează acest artificiu distribuind-o pe superba Marion Cotillard ca protagonistă, dar într-un rol anti-glamour şi într-o poveste atât de structurată şi fatalistă, încât rezultatul seamănă un film de Fritz Lang.
Tori et Lokita, ultimul lor film, a fost distins cu Premiul aniversar Cannes 2022.
„Este cel mai furios film pe care l-au făcut vreodată frații Dardenne. [...] La fel ca majoritatea lucrărilor duo-ului, Tori et Lokita valorifică natura ireductibilă a demnității umane în fața apatiei din ce în ce mai adâncă a civilizației umane.” observau cei de la IndieWire.
În Belgia de azi, un băiat şi o adolescentă de origine africană, ajunşi aici fără niciun alt membru al familiei, se bazează pe prietenia lor indestructibilă pentru a înfrunta provocările exilului.
„Meșteșugit cu măiestrie și nespus de dureros, este poate unul dintre cele mai captivante și emoționante filme din ultima vreme al Dardennilor – o tragedie povestită cu o claritate absolută, centrată pe protagoniști care ne merită în întregime simpatia, empatia, toate 'patiile' pe care le-am putea avea.” exclama The Hollywood Reporter.
Luc Dardenne va susține un Q&A moderat de criticul de film Ionuț Mareș după proiecția filmului de pe 23 octombrie, ora 20:00, la Cinema Elvire Popesco.
În La fille inconnu, prezent în competiţia de la Cannes din 2016, Jenny îşi caută izbăvirea, nu doar pentru ea însăşi, ci şi pentru alţii. Ca medic care are grijă de trup, ea devine şi un vraci de suflete, iar clinica ei oferă confesiuni seculare, sigilate de etica profesională, într-un thriller, evident, atipic.
RETROSPECTIVA ARNAUD DESPLECHIN
Arnaud Desplechin, unul din răsfățații Cannes-ului (un alt fel de-a spune că festivalul i-a lansat și întreținut, practic, cariera), a figurat în competiția oficială încă de la primul său lungmetraj, mult celebratul La Sentinelle. A revenit cu Comment je me suis disputé... (ma vie sexuelle) ca să lanseze o nouă generație de actori francezi. În acest film, regizorul confisca toate ingredientele obișnuite ale cinematografului francez de autor pentru a le oferi o amploare romantică grație unei narațiuni corale de mare fluiditate. Nu de puține ori, interpreții săi sunt recompensați cu cele mai mari trofee ale festivalului.
În 2016, Desplechin primește Premiul César pentru Trois souvenirs de ma jeunesse care avusese premiera fulminantă la Festivalul de la Cannes, eveniment care i-a cimentat statutul de unul dintre cei mai respectați cineaști francezi ai generației sale.
La această ediţie a Les Films de Cannes à Bucarest va fi prezent cu ultima sa peliculă, Frere et Soeur, dar vom arăta şi Trois Souvenirs de ma Jeunesse.
Frère et Sœur - În competiție, Cannes 2022
Alice şi Louis sunt frate şi soră. Ea e actriţă, el profesor şi poet. De mai bine de două decenii, Alice şi-a urât fratele cu ardoare şi în tot acest timp nu s-au întâlnit niciodată. Dar iată că moartea părinţilor face ca reîntâlnirea să fie inevitabilă.
„Marion Cotillard și Melvil Poupaud sunt la cel mai bun nivel al lor în rolurile lui Alice și Louis, găsind note de grație, rafinate în toată auto-dramatizarea și dezgustul feroce.” scriau cei de la The Hollywood Reporter. De notat e și faptul că din distribuția filmului face parte și Cosmina Stratan – distinsă în 2012 la Cannes (alături de Cristina Flutur) cu Premiul pentru cea mai bună actriță pentru rolul său din După dealuri, semnat de Cristian Mungiu.
După premiera filmului (ce va avea loc pe 22 octombrie, ora 19:30, la Cinema Elvire Popesco), Arnaud Desplechin va susține un open talk moderat de criticul de film Ionuț Mareș.
Trois Souvenirs de ma Jeunesse - Quinzaine des Réalisateurs, Cannes 2015
„Această peliculă cvasi-autobiografică e o dovadă şi mai clară că Desplechin e un Proust al cinemaului francez modern.” afirma Financial Times.
Paul Dédalus urmează să părăsească Tadjikistanul. Îşi aduce aminte... de copilăria petrecută în Roubaix... de crizele de nebunie ale mamei... de afecţiunea profundă pentru fratele mai mic, Ivan, un copil religios şi violent. Îşi aminteşte de adolescenţă... de tatăl său, văduv inconsolabil... de călătoria clandestină în URSS, unde îşi oferă propria identitate unui tânăr rus... Îşi aminteşte de vremea când avea 19 ani, de sora lui, Delphine, de vărul Bob, de nopţile dezlănţuite alături de Pénélope, Mehdi, şi Kovalki, amicul care îl va trăda... De studiile din Paris, de întâlnirea cu profesorul Béhanzin, de începuturile vocaţiei pentru antropologie... Şi, mai ales, de Esther, cea în jurul căreia se va învârti, obsesiv, totul.
„Aici, limbajul cinematografic al lui Desplechin este întotdeauna fluent și bogat.” concluzionaează The Guardian.
RETROSPECTIVA STÉPHANE BRIZÉ
Regizor, scenarist şi actor, Brizé declara: „Pentru mine, a face un film înseamnă a crea emoție. Doar atât. Trebuie să construiești o poveste pentru a crea emoție. Dacă te afli în cinematografie, trebuie să generezi emoție. Când spectatorul iese din cinematograf, trebuie să plece cu reflectarea emoției.”
Une Vie - Premiul FIPRESCI, Veneția 2016
„Viața nu este niciodată atât de bună sau atât de rea pe cât crezi”, îi spune Jeanne nepoatei sale micuțe la sfârșitul filmului - sau ne spune Brizé? „La fel cum suntem aproape de personajele sale, bucurându-ne de bucuria lor, dar mai ales simpatizând cu tristețile lor, intimitatea lui Brizé se extinde și asupra noastră, reflectând o compasiune similară pentru experiența umană comună.” observau cei de la Mubi.com.
En Guerre - În competiție, Cannes 2018
„O operă politică demnă de urmat pentru oricine vrea să facă filme într-o perioadă turbulentă, pentru că încearcă să spună adevărul despre demnitatea chinuită a oamenilor obișnuiți.” titra LA Times.
În ciuda unor vânzări anuale record şi a unor extraordinare sacrificii financiare din partea angajaţilor, conducerea companiei Perrin Industrie decide închiderea unei fabrici. Dar cei 1100 de muncitori au o cu totul altă idee despre viitorul lor profesional şi, conduşi de reprezentantul sindical Laurent Amédéo, sunt gata de orice pentru a anula decizia ce-i condamnă la şomaj.
„Un film epuizant de urmărit în cel mai bun sens, care ne umple de furie față de forțele dezumanizante din societate până când rămânem extenuați, contemplând provocările iminente cu o nouă claritate.” spun cei de la Rogerebert.com despre film.
RETROSPECTIVA PIER PAOLO PASOLINI
„Eu sunt scandalos. Pentru că întind o frânghie, sau mai degrabă un cordon ombilical, care să conecteze sacrul și profanul” declara la un moment dat Pier Paolo Pasolini.
Sfântul și blestematul. Sfântul și escrocul. Martiriul și proxenetul. Filmele lui Pasolini sunt populate de figuri contradictorii, pe care vizionarul regizor italian le-a visat într-o lume care freamătă în pragul schimbării. Unul dintre cei mai respectați autori ai cinematografiei, Pier Paolo Pasolini a fost, de asemenea, o contradicție ambulantă. Anticlericalismul radical s-a ciocnit de catolicismul devotat, rigorile tradiției s-au lovit de progresul revoluției sexuale și politice. Tensiunile puternice din filmele sale au provocat status quo-ul și au împins limitele cenzurii. Sacrul din filmele lui Pasolini poate fi găsit acolo unde te aștepți mai puțin: înmuiat în noroi și palpabil în cele mai îndepărtate margini ale vieții sociale. „Bășcălios, primitiv, pasional și provocator: 2022 este anul aniversării a 100 de ani de la nașterea lui Pasolini, 100 de ani de la nașterea unui geniu controversat”, scriu criticii de film de pe website-ul Mubi şi Les Films de Cannes à Bucarest .13 îi ascultă, programând trei dintre titlurile pentru care astăzi este cunoscut în întreaga lume.
Accattone - Cel mai bun film, Karlovy Vary 1962
Una dintre cele mai iconice pelicule ale artistului care a însemnat şi o rupere abruptă de neorealism, dar şi o instituire a unui alt tip de anti-erou italian. „Brutalitatea și disperarea glacială a acestui film din 1962 au avut un impact de durată asupra cinematografiei politice”, scria recent Chicago Reader.
Într-un cartier sărac al Romei, Vittorio "Accattone" Cataldi îşi câştigă traiul ca proxenet, vânzând farmecele iubitei sale, Maddalena. Dar de unica sa sursă de venit se alege praful când Maddalena este atacată de răufăcători şi ajunge la închisoare. Accattone nu ştie ce să mai facă să câştige un ban, ba chiar ajunge să cerşească de-ale gurii de la fosta soţie, Ascenza. Dar iată că într-o zi bărbatul o întâlneşte pe inocenta Stella şi planurile de a reveni la vechea ocupaţie par tot mai posibile...
Il Vangelo secondo Matteo - Marele Premiu al Juriului, Veneția, 1964
Nominalizată la trei premii Oscar în 1967, această creație timpurie a regizorului este inspirată din tradiția biblică, ideologia marxistă și neorealismul cinematografic și este o bună introducere în opera sa, reunind multe dintre ideile din creațiile sale ulterioare. Pasolini a folosit în film actori neprofesioniști iar în rolul Fecioarei Maria și-a distribuit propria mamă.
În apropierea unui ţărm stâncos, Iisus începe să predice în parabole şi atrage discipoli. Este sever şi autoritar. Spune că mesajul său nu este unul de pace, ci o sabie. Se grăbeşte, aleargă dintr-un loc în altul pe malurile Mării Galileii, uneori atrăgând mulţimi de oameni, alteori fiind izgonit. Parabolele sale vizează adesea puternicii zilei, prin urmare atrag atenţia fariseilor, a preoţilor şi a înţelepţilor. Conspiră cu toţii ca Iisus să fie arestat, judecat şi răstignit, exact aşa cum le-a profeţit adepţilor. După ce moare, li se arată discipolilor şi le dă ultimele instrucţiuni.
Edipo Re - În competiție, Veneția 1967
Un copil se naşte în Italia interbelică. Nu trece mult şi tatăl său devine tot mai gelos că nou-născutul acaparează întreaga atenţie a mamei. Povestea se mută apoi în trecutul îndepărtat, în Antichitate. Micul Oedip, care fusese abandonat de regele Tebei, Laius, şi de soţia lui, Iocasta, este crescut de regele Corintului, Polybus, ca pe propriul său fiu. Chinuit de un vis, Oedip va merge la templul lui Apollo să consulte oracolul şi acolo va afla teribilul destin ce i se pregăteşte...
Încă de la Accattone, Pasolini plănuia să facă un film despre Complexul Oedip și despre "anxietatea autobiografică" a acestuia. Regizorul declara „în Oedip, spun povestea complexului meu. Copilul din prolog sunt eu, tatăl lui este tatăl meu, un ofițer de infanterie, iar mama lui, profesoară, este mama mea. Îmi povestesc viața mea mitică, făcută în mod natural epică de legenda lui Oedip.” Tatăl lui Pasolini, Carlo Alberto Pasolini, era locotenent în armata italiană și avea o înclinație fascistă destul de pronunțată. Filmul a fost văzut ca o mustrare a acestuia dar și a țării burgheze în care s-a născut.
Il Vangelo secondo Matteo va fi introdus de Stefano Francia di Celle împreună cu regizorul de film Andrei Ujică iar proiecția va fi precedată de scurtmetrajul 2 Pasolini în regia lui Andrei Ujică, pe 21 octombrie, ora 18:30, la Cinemateca Eforie. De asemenea, acesta va introduce filmul Accattone pe 22 octombrie, ora 14:00, tot la Cinemateca Eforie.
Stefano Francia di Celle este manager cultural, curator și istoric de film. A curatoriat retrospective și monografii pentru Festivalul de Film de la Torino din 2003 până în 2010, organizând evenimente la care au participat regizori importanți precum Roman Polanski, Wim Wenders și Claude Chabrol. Din 2012, colaborează cu Festivalul Internațional de Film de la Veneția în calitate de curator al Secțiunii Venice Classics. A fost director artistic al Festivalului de la Torino în 2020 și 2021.
Pe www.filmedefestival.ro regăsiți programul complet al ediției de anul acesta dar și mai multe informații despre invitați și filmele pe care aceștia le prezintă în festival. Biletele pot fi cumpărate online de pe www.eventbook.ro unde găsiți și toate detaliile despre promoții și reduceri.
Festivalul Les Films de Cannes à Bucarest este prezentat de Orange România, partener de tradiție al evenimentului.
Inspirat de: UniCredit Bank
Cu sprijinul: Catena, Apa Nova, Groupama, Sun Wave Pharma
Proiect cultural finanțat de: Centrul Naţional al Cinematografiei, SACD / Société des Auteurs et Compositeurs Dramatiques, Ambasada Franței și Institutul Francez din România, Institutul Cultural Român, Dacin Sara, Institutul Italian de Cultură, Ambasada Suediei în România
Proiect co-finanțat de Primăria Municipiului București prin ARCUB în cadrul Programului București afectiv 2022. Pentru informații detaliate despre programul de finanțare al Primăriei Municipiului București prin ARCUB, puteți accesa www.arcub.ro.
Parteneri: Renault, Mercure Hotels, Avanpost, Abator, Cinema Muzeul Țăranului, Arhiva Națională de Filme – Cinemateca Română, Universitatea Națională de Artă Teatrală și Cinematografică ‘IL Caragiale’, Europa Cinemas, Boiler Coffee Shop, Aparterre, Air France KLM DELTA, LOKAL
Parteneri media principali: Radio Guerrilla, TVR, Agerpres
Parteneri media: Cinemagia, Zile și Nopți, Cinemap, Libertatea, News.ro, Films in Frame, Ziarul Metropolis, Film Menu, iQAds, Smark, A List Magazine, Igloo, Urban.ro, LiterNet, Elle, The Institute, Vice, Observator Cultural, AARC – All About Romanian Cinema, Movie News, CineFan, Munteanu, Cinefilia, CineGhid, Radio România Cultural, Senso TV, Tonica, Antena PLAY.
Partener cultural: RFI România
Filmele: Tori et Lokita, Frère et Sœur, Trois Souvenirs de ma Jeunesse, Le Gamin Au Velo, La fille inconnu, sunt distribuite în România de Independența Film.