Instalația „Omission Possible”

Sala Omnia așa cum nu a fost văzută niciodată! Concepută de colectivul artistic austriac mutual loop special pentru acest spațiu cu un trecut deloc liniștit, instalația imersivă și interactivă „Omission Possible” deschide în mod cu totul excepțional această clădire aproape uitată, într-un demers care chestionează percepția omului contemporan asupra efectelor trecerii timpului peste construcții și simboluri istorice. Instalația va putea fi vizitată gratuit în zilele de 26, 27 și 28 august, doar la orele 20.30 și 21.30, cu înscriere prealabilă la recepția amenajată la intrarea Sălii Omnia (str. Cristian Popișteanu 3). Proiectul este realizat de Mutual Loop (Holger Lang / Martina Tritthart) în colaborare cu Centrul Naţional al Dansului Bucureşti și Forumul Cultural Austriac în cadrul inițiativei s[a]it{life}, susținută de Ministerul austriac al Afacerilor Europene si internaționale.
 
Aflată în centrul Bucureștiului, clădirea Sălii Omnia a fost proiectată de arhitectul român Cezar Lăzărescu în 1967 ca o anexă a sediului Comitetului Central al Partidului Comunist Român. Aici se desfășurau inițial ședințele conducerii partidului, sub conducerea lui Nicolae Ceaușescu. Din 1990 a fost sediul Senatului României, pentru ca apoi să devină spațiu de depozitare și de repetiții pentru Teatrul Național de Operetă. În 2016, clădirea a fost trecută în proprietatea Centrului Național al Dansului București, iar de atunci așteaptă să fie renovată și consolidată.
„Sala Omnia este o clădire uimitoare din punct de vedere arhitectural, cu un trecut controversat din punct de vedere politic. Atmosfera intensă a marii sălii de ședințe, conceptul aproape performativ în care a fost gândită deplasarea prin spațiu sunt potențate de ornamentele variate si fastuoase de pe pereți și tavane, precum și din spatele principalelor săli, decorațiuni care arată ca niște componente ale unor mecanisme ascunse. În timp, patina pe care a căpătat-o această edificiu abandonat a creat o atmosferă stranie”, spun artiștii Martina Tritthart și Holger Lang / mutual loop.
 
Instalația „Omission Possible”, care va putea fi văzută între 26 și 28 august, a fost creată împreună cu artiști români care, la invitația organizatorilor, au oferit materiale audio, video sau fotografice despre capitala României, pe care colectivul austriac le-a transformat și integrat în conceptul său. Unii dintre artiști propun și intervenții live în cqdrul evenimentului. Această reinterpretare audio-video a istoriei și simbolurilor Sălii Omnia este realizată în colaborare cu Tavi Anghelus, Ina-Alice Danila, Diana Draghici, Aurora Kiraly, Iosif Kiraly, Denise Lobont, Amalia Mititileu, Irina Motroc, Ana Petrovici-Popescu, Sever Petrovici-Popescu, Diana Paun, Angelica Stan, Alina Tofan, X-Art Collective, Béla Zoltán.
 
Detalii despre proiect – https://bit.ly/OmissionPossible
Informații în timp real - https://fb.me/e/29xQGyZk6
 
Artiștii își propun ca inițiativa s[a]it{life} să modifice măcar temporar experiența oamenilor în raport cu locul ales, încercând să provoace la reflecție si să inspire o transformare a modului în care spațiul respectiv poate fi perceput și folosit în viitor. Instalația „Omission Possible” este rezultatul unei călătorii de cercetare si a Unei discuții cu publicul, la Rezidența BRD Scena9, care au avut loc în aprilie 2022. Concluziile proiectului vor fi prezentate la București, în luna octombrie.
 
Sub numele mutual loop, Martina Tritthart și Holger Lang realizează din 2018 instalații în numeroase țări din Europa. Intervențiile lor artistice sunt adaptate spațiilor publice, dar pot fi văzute și în medii expoziționale mai tradiționale. Una dintre intențiile lor de bază este interacțiunea instalației cu un cadru existent, dialogul dintre aceasta, ambianța și publicul. În paralel, colectivul desfășoară și o intensă activitate curatorială.
 
Credit foto – (c) mutual loop
 
Partenerii media ai FCA – Radio România Cultural, Agerpres, Observator Cultural, RFI România, Allgemeine Deutsche Zeitung für Rumänien, Agenţia Rador, Revista Igloo, Radio Bukarest, Zile şi Nopţi, Bookhub.ro, Revista Zeppelin, Modernism.ro, Revista culturală Leviathan, Spotmedia.ro, Bel-Esprit, Munteanu recomandă, Verbs describe us, Urban Things

Noua cinematografie maghiară și o retrospectivă de autor dedicată regizoarei Ildikó Enyedi, la TIFF Oradea 2022

O tradiție la TIFF Oradea, selecția dedicată noii cinematografii maghiare se întoarce într-o nouă formulă la ediția din 2022 a festivalului. Lista celor mai noi și mai apreciate filme produse în ultimul an în Ungaria, proiectate în premieră la Oradea, va fi completată, în această toamnă, de o retrospectivă de autor dedicată regizoarei Ildikó Enyedi – una dintre cele mai influente cineaste europene. 

Programul proiecțiilor la care cinefilii sunt așteptați în perioada 2 - 4 septembrie este disponibil online, pe https://oradea.tiff.ro/.  
Un debut remarcabil este  Haita noastră/ Wild Roots, filmul regizoarei Hajni Kis, în care o fetiță încalcă interdicția impusă de bunica ei și decide să-și întâlnească tatăl proaspăt ieșit din închisoare. Cinefilii sunt invitați să descopere această poveste emoționantă la Palatul Baroc – duminică, de la ora 21:00.

Prezentat în premieră absolută la Festivalul Internațional de Film de la Sarajevo, Lucruri pentru care merită să plângi/ Things Worth Weeping For vine la TIFF Oradea vineri, 2 septembrie, la Filarmonică, de la ora 19:15. Filmul o urmărește pe Maja, o tânără care se trezește nevoită să organizeze de una singură funeraliile unui membru al familiei. Neinvitată, i se alătură în acest proces o veche prietenă din copilărie, care abia așteptă să-și compare viața cu a ei.
Campionul multi-medaliat Áron Szilágyi este protagonistul One for All/ Egy mindenkiért, prezentat în premieră la Oradea vineri, de la ora 14:00, la Teatrul Regina Maria. Rezultatul a peste 600 de ore de filmare, de-a lungul a cinci ani, documentarul realizat de András Pires Muhi urmărește pregătirile intense ale sportivului pentru a deveni primul campion la scrimă triplu medaliat cu aur din istoria Jocurilor Olimpice.

O comedie neagră despre situații absurde ajunge în premieră la Oradea duminică, de la ora 18:00. Evacuarea/ Eviction urmărește un prim caz de care un tânăr executor judecătoresc este somat să se ocupe. Lucrurile escaladează rapid și totul se transformă într-o situație de criză după ce bătrâna rugată să părăsească domiciliul anunță că va arunca totul în aer cu butelia de la aragaz. Filmul marchează debutul regizorului Máté Fazekas și va rula pe marele ecran la Filarmonică.

3x3 Ildikó Enyedi

Regizor, scenarist și producător multi-premiat, cineasta maghiară Ildikó Enyedi va fi celebrată în prima retrospectivă de autor prezentată vreodată la TIFF Oradea. Creator de marcă din cinematografia maghiară contemporană și o voce influentă a filmului european, Ildikó Enyedi a obținut recunoașterea internațională în 1989 când lungmetrajul Secolul meu 20/ My Twentieth Century obținea Camera d’Or la Festivalul Internațional de Film de la Cannes. Inclus de prestigioasa publicație New York Times în topul celor mai bune 10 producții ale anului, filmul prezentat în retrospectiva TIFF Oradea urmărește viețile a două surori gemene, separate în copilărie, care se regăsesc întâmplător în timpul unei călătorii de lux cu faimosul Orient Express. Filmul va fi proiectat într-o versiune restaurată digital la Sinagoga Sion, duminică, de la ora 20:00.

Selecția 3x3 va fi completată de filmul care a marcat în 2017 revenirea cineastei Ildikó Enyedi, după aproape două decenii:  Despre trup și suflet/ On Body and Soul. Povestea de dragoste atipică a doi introvertiți care descoperă, printr-o întâmplare, că au același vis în fiecare noapte, a fost distinsă cu Ursul de Aur, Premiul FIPRESCI și Premiul Juriului Ecumenic la Berlinală, iar în 2018 a obținut o nominalizare la Oscaruri, la categoria Cel mai bun film străin. La TIFF Oradea va rula duminică, de la ora 14:00, la Filarmonică.

În premieră la Oradea, spectatorii vor urmări sâmbătă, în Piața Unirii, cea mai nouă producție semnată de regizoarea maghiară, prezentată anul trecut la Cannes: Povestea soției mele/ The Story of My Wife, despre modul în care teama și gelozia pot distruge o relație.

 

 

Final de Ideo Ideis #17

 

Ideo Ideis #17 a ajuns la final, dar procesul de explorare personală prin teatru continuă pentru liceeni din cele 10 trupele participante. Duminică seară, în aplauzele celor peste 300 de spectatori și susținători prezenți la Gala de închidere a evenimentului organizat în Alexandria, adolescenții au (re)vizitat cele mai importante momente ale ediției și au fost recompensați cu premii constând în participarea la 10 dintre cele mai importante festivaluri de teatru de la noi din țară. Emoția a fost cuvântul-cheie în ultima seară de festival, după o ediție care a înregistrat peste 8.000 de participanți. 

Ultimele șapte zile au fost despre întâlniri, despre conexiuni și despre revelații. După doi ani în care evenimentul a călătorit prin mai multe orașe din țară, trupele, trainerii și mentorii s-au întors în Alexandria, orașul cu 40.000 de locuitori, care le-a devenit, timp de o săptămână, acasă. O sărbătoare dedicată lor, Ideo Ideis i-a adus împreună într-un program intens de ateliere de teatru tânăr și arte alăturate, și le-a oferit ocazia să-și joace spectacolele pe scenă, în fața unui public numeros. Peste 8.000 de spectatori au urmărit reprezentațiile liceenilor, spectacolele de teatru profesionist și proiecțiile de film, participând activ la sesiunile de Q&A, la masterclass-uri, la evenimentele pentru copii și la întâlnirile cu invitații ediției.  
 
,,Vă încurajez să nu vă temeți de greșeli. În meseria noastră, a actorilor, din greșeli se nasc lucruri minunate. Ai voie și chiar e constructiv s-o faci uneori. Un pilot de avion, de exemplu, nu-și permite să greșească, dar în cazul nostru, greșeala poate deveni o adevărată unealtă de creștere și învățare.’’, i-a sfătuit Liviu Pintileasa, aflat pentru prima dată în calitate de mentor la întâlnirea cu adolescenții.

,,Noi nu vrem și nu trebuie să vă modelăm pe voi pentru a deveni un noi mai bun. Noi vă oferim resursele necesare pentru a deveni un voi mai bun. Despre asta e Ideo Ideis.’’, a subliniat Marius Florea Vizante, mentor cu tradiție la Festivalul de Teatru Tânăr.

,,Plec de la Ideo Ideis cu o bucurie de care am tot uitat în ultima vreme. Și asta e ceva ce le tot zic oamenilor cu care mă întâlnesc în această perioadă: bucurați-vă! Și-mi dau seama că spunându-le lor, îmi spun asta mie. Eu sunt persoana căreia încerc să-i amintesc să se bucure întru totul de lucrurile bune care se întâmplă în această vâltoare a lucrurilor. M-a bucurat (re)vederea asta. O iau cu mine acasă!’’, le-a spus actrița Andreea Grămoșteanu adolescenților cărora le-a devenit mentor la această ediție.
 
Poveștile trupelor de liceeni vor continua în orașele lor, acolo unde, alături de coordonatorii care i-au însoțit la festival, vor implementa sfaturile și direcțiile creative primite din partea trainerilor și mentorilor. În parteneriat cu organizatorii unora dintre cele mai importante evenimente teatrale de la noi din țară, Ideo Ideis le va oferi ocazia de a-și juca spectacolele, în următoarea perioadă, la: Festivalul Internațional de Teatru de la Sibiu - FITS, Festivalul de Teatru Undercloud, Festivalul de Teatru Piatra Neamț, Săptămâna Comediei Brașov, Festivalul Internațional de Artele Spectacolului ATELIER Baia Mare, Săptămâna Teatrului Tânăr de la Buzău, Festivalul de teatru și film Șerban Ionescu, Theater Networking Talents - TNT Craiova, Festivalul Internațional de Film de Animatie ABIFF și Zilele Teatrului Matei Vișniec și unteatru.
 
Festivalul nu s-a încheiat pentru echipa de organizatori care a pus la cale cea de-a 17-a ediție a evenimentului. Departamentul tehnic va demonta în următoarele zile cele trei tone de echipament folosit în spațiile incluse pe harta festivalului, iar departamentul de producție, logistică și scenografie se va ocupa de inventarierea și depozitarea elementelor de signalistică, a mobilierului urban și a elementelor de butaforie realizate de la zero din aproape două tone de materiale, cu o lună înainte de festival. Alături de voluntarii Ideo Ideis, cele două departamente au fost premiate pe scena Galei de duminică, în aplauzele tuturor celor prezenți.
 
O mărturie a zilelor pline de culoare petrecute de participanții Ideo Ideis în această vară, cele patru picturi murale realizate de artiștii Maria Borțoi, Andrei Felea, Maria Zurbagiu și Irina Mocanu vor putea fi admirate pe străzile orașului de toți locuitorii și vizitatorii Alexandriei. Experiența de festival va continua pe tot parcursul anului pentru comunitatea locală, invitată să participe la atelierele și spectacolele incluse în programul Laboratorului Ideo Ideis - un spațiu dedicat dezvoltării personale și comunitare prin teatru și arte alăturate. Programul își propune să faciliteze accesul la informație de calitate și la experiențe de formare relevante și esențiale definirii identității și orientării în viață a tinerilor. Mai multe detalii sunt disponibile pe ideoideis.ro/laboratorul   

Green Hours JAZZ Fest - Ed. a XIV-a

Green Hours JAZZ Fest - Ed. a XIV-a
1-4 septembrie 2022, orele 18.00
grădina Green Hours
 
După 28 de ani de activitate neîntreruptă, în perioada 1-4 septembrie, Green Hours va prezenta a 14-a ediție a singurului festival internațional de jazz organizat de un club din România: Green Hours JAZZ Fest.
În cunoscutul nucleu cultural din centrul orașului - grădina boemă a hub-ului nostru - vor avea loc, pe parcursul celor patru zile de festival, 9 sesiuni concertistice, reunind muzicieni valoroși din 12 țări de pe continentul european.
 
Green Hours JAZZ Fest XIV va debuta cu un concert Teodora Enache Brody feat. Atma Anur (RO/UK) - in memoriam Voicu Rădescu (3 noiembrie 1955 - 22 august 2021).
 
Apoi, va urma premiera mondială a proiectului ”Hemera” (Grecia/Italia):  Tania Giannouli - pian; Michele Rabbia - percuții, electronice; Daniele Roccato - contrabas.
 
2 septembrie înseamnă Orientation française. Celebrăm parteneriatul îndelungat și fructuos cu Ambasada Franței și Institutul Francez prin prezentarea a două dintre cele mai interesante proiecte din țara cognacului:  Roberto Negro - Papier Ciseau și Émile Parisien - Vincent Peirani Duo - Abrazo. 

A treia seară a Green Hours JAZZ Fest propune 3 concerte speciale. Va fi o sîmbătă plină!
3 septembrie, a 3-a seară a festivalului, 3 concerte: Ana Dubyk - Albert Tajti Duo (România) - From a Quiet Place, Rafał Sarnecki Quintet din Polonia și Trigon (Republica Moldova)
 
”Muzica purtînd marca Trigon dispune de acea rarisimă capacitate de a-i cuceri şi emoţiona pînă şi pe auditorii cei mai puţin acomodaţi cu paradoxalele rigori ale libertăţii jazzistice.”
(Virgil Mihaiu - Contrafort)
În 2008, tot într-o sîmbătă, Trigon făcea furori la prima ediție GHJFest.
 
Și în sfîrșit, seara a 4-a a Green Hours JAZZ Fest debutează cu un concert Ganna Ensemble (Ucraina, Germania, Franța, Austria, Suedia) care ne va dovedi - pentru a cîta oară?! - că globalizarea înseamnă frumusețe, bucurie și creativitate și se încheie cu un recital Julian Sartorius, artist elvețian, care ”transformă sunetele în forme nemaiîntîlnite”.
 
De Voicu mă leagă amintiri de demuuuult, mă leagă acel sentiment de început, de inocență, de visare, de speranță...
“Voiculeț” cum îl alinta Johnny Răducanu, a fost cel care a dus duo-ul Johhny și Teodora în multe concerte, turnee, a scos primul nostru album “Jazz behind the Carpathian”, ne era bun prieten. și avea acel magnetism care-l făcea sa atragă ceea ce își dorea. Visa și împlinea!
A deschis Green Hours, cînd lumea abia se dezmeticea după anii comunismului, avînd această viziune fantastică de a crea un “cuib de cultură”… și a reușit. 
Teodora Enache Brody (foto: Cătălina Flămînzeanu)
 
În acest cuib, turiștii se simt acasă. Și cred că și publicul are acest gust.
Cînd locuiam în Bucuresti, mergeam adeseori și îmi beam cafeaua la Green Hours.
Voicu era la masă, lucra, zîmbea charismatic… Otto era și el acolo, la picioarele lui…
Și simt că e încă acolo. Abia aștept sa merg pe 1 septembrie să îi cînt. Teodora Enache Brody
 
”Noi căutăm să aducem atît artiști consacrați – și sînt mai mulți artiști superconsacrați (iartă-mi folosirea superuzitatului „super“) – cît și artiști tineri, emergenți, cărora le întrevedem traiectorii serioase. Și în sensul acesta cred că avem mînă bună.” (Voicu Rădescu - Dilema Veche, 2017)
 
Mai multe detalii despre program: Greenhours.ro 
Bilete: Bilet.ro

25 august: recital aniversar Maxim Belciug si chitara

Joi, 25 august 2022, ora 19:00, stagiunea Unteatru Open Air își invită publicul la un concert aniversar: carismaticul Maxim Belciug își strânge în chitara sa iubită tot ce îi e mai frumos pe lume și vine în grădina Casei Universitarilor, să sărbătorească împreună cu publicul incredibilul fapt de-a fi împreună și de-a iubi muzica, și cerul albastru și lumea prin care ne trecem. O cântare văratică, în loc de aniversare, căci Maxim Belciug, chitaristul, este odată ca niciodată, iar noi – ce mirare, ce fericire! – suntem și noi. Cum spunea Nikos Kazantzakis în fruntea unei scrieri de-ale sale: "Salutare, omule, biet cocoşel jumulit cu două picioare! E foarte adevărat, nu te lua după alţii: dacă nu cânţi în zori, nici soarele nu răsare!"

https://www.youtube.com/watch?v=6AIIWzQ-YFE  
https://www.youtube.com/watch?v=zVQic7Vhv88  

Născut la 25 august 1967, Maxim Belciug este astăzi unul dintre cei mai iubiți muzicieni români. A început studiul chitarei clasice la vârsta de 10 ani, în scurtă vreme primind primul său Premiu I într-un concurs de chitară, la prima ediție a Festivalului de Chitară Clasică de la Sinaia (1983). Acest prilej i-a adus și primul recital în cadrul Filarmonicii bucureștene. După obținerea licenței în Filologie în cadrul Universității din București (la acea vreme, nu se studia chitara în sistemul de învățământ românesc), s-a dedicat muzicii, implicându-se total și exclusiv în demersul de a împrieteni publicul român cu chitara clasică. De atunci și până astăzi, a cântat mult, atât în țară cât și în străinătate, în calitate de solist sau în diverse formule camerale, în aerul mai rarefiat al filarmonicilor și ateneelor sau pe scene neconvenționale și-n locuri mirabile, făcând, din fiecare întâlnire cu publicul, o sărbătoare și un regal al dragostei pentru muzică și chitară. “Ce este important, ce urmăresc eu, este ca oamenii, și mai ales tinerii, să audă chitara. Nu contează unde cânți - spune Maxim Belciug – contează ce oferi cântând”.

Așadar, pe 25 august, e ziua chitarei și o sărbătorim în concert, împreună cu Maxim Belciug. Recitalul începe la orele 19:00 și are loc în Grădina Casei Universitarilor din str. Arthur Verona (intrarea vizavi de Grădina Icoanei).

Rezervări se pot face la adresa de email rezervari@unteatru.ro sau sms la numărul 0721.268.516. Biletele sunt disponibile pe tomtix.ro, mystage.ro, eventbook.ro sau în locație, înainte de începerea concertului.

https://www.facebook.com/events/1027862167915207

Recomandările lunii septembrie la AXN

Serialul Cititorii de oase (Bones) și filme precum Agenția secretă (The Good Shepherd), Ricki și the Flash (Ricki and the Flash) sau UFO îi așteaptă pe telespectatorii AXN în luna septembrie. Totodată, AXN White va difuza Brousko, un nou serial despre o iubire imposibilă.
 
Unul dintre cele mai longevive seriale dramă, Cititorii de oase, continuă de luni până vineri, de la ora 19:10, cu episoade duble. Temperance Brennan (Emily Deschanel), un antropolog criminalist, expertă în a citi indicii rămase ascunse în oasele victimelor, face echipă cu agentul FBI Seeley Booth (David Boreanaz) pentru a investiga crime, acolo unde metodele standard de identificare a unui cadavru dau greș. În următoarele sezoane, Brennen și Booth au parte de noi provocări pe plan personal – de la pregătiri pentru sosirea bebelușului, nașterea și creșterea acestuia, dar mai ales la modul în care viețile lor se vor schimba. Mai mult, un nou antagonist, Christopher Pelant, un șiret specialist în tehnologie, își face apariția pentru a condimenta cazurile și investigațiile diviziei de criminalistică. 
 
AXN continuă și în această toamnă maratonul de filme, la fiecare final de săptămână, de vineri, de la ora 21.00, până duminică noaptea. Titluri de acțiune, dar și comedii, drame, SF sau animații se vor regăsi în grilă în acest sezon. 

Astfel, în luna septembrie, în fiecare vineri seara, de la ora 23.00, telespectatorii pasionați de filme horror, care nu se tem de emoții puternice, pot urmări Carantina (Quarantine), Carantina 2: Terminalul (Quarantine 2: Terminal), Cartea morților (Evil Dead), Pacientul Zero (Patient Zero) și Lumea de dincolo: Revolta Lycanilor (Underworld: Rise of the Lycans). 

Agenția secretă (The Good Shepherd), film premiat cu Ursul de argint pentru contribuție artistică în cadrul ediției din 2017 a Festivalului de Film de la Berlin și nominalizat la Premiile Oscar pentru scenografie, va fi difuzat sâmbătă, 24 septembrie, de la ora 21:00.

Matt Damon, Angelina Jolie, Alec Baldwin, Robert De Niro, William Hurt și Joe Pesci fac parte din distribuția stelară a dramei care ilustrează povestea începuturilor CIA și evoluția agenției până în anii ’60, prin ochii lui Edward Wilson, unul din membrii fondatori. Cu valori puternice precum onoarea și discreția, Edward este recrutat de CIA și, de-a lungul anilor, influența sa ajunge la cote maxime. Odată cu puterea dobândită, acesta devine din ce în ce mai suspicios și își pierde încrederea în cei apropiați, dar și în propria persoană. Pe lângă interpretarea lui Wilson la bătrânețe, Robert de Niro semnează și regia filmului, fiind a doua sa producție în acest rol, după "A Bronx Tale".

Ricki și the Flash (Ricki and The Flash), o dramedie cu multe momente de muzică live și Meryl Streep într-un rol inedit, cel al unui rock star, va fi difuzat duminică, 25 septembrie, de la ora 16:35. Ricki Rendazzo este o cântăreață și chitaristă celebră, care se întoarce acasă după ani petrecuți în turnee pentru a încerca să îndrepte greșelile trecutului și a se reapropia de cei dragi. Fiica lui Ricki este interpretată de Mamie Gummer, fiica lui Meryl Streep, iar Kevin Kline, Audra McDonald, Rick Springfield și Sebastian Stan completează distribuția. 

Regizat de Jonathan Demme, cu scenariul semnat de Diablo Cody, ambii premiați cu Oscar, Ricki și the Flash marchează a treia colaborare pe marele ecran între Streep și Kline, după Sophie's Choice (1982) și A Prairie Home Companion (2006).

Vineri, 30 septembrie, de la ora 21.00, Gillian Anderson și David Strathairn fac echipă în UFO, un thriller sci-fi care readuce în discuție existența extratereștilor. Derek, un student strălucit, pornește o investigație după ce o serie de apariții misterioase sunt raportate de mai multe aeroporturi din Statele Unite ale Americii. Derek este convins că acestea sunt OZN-uri și este hotărât să își demonstreze teoria.

Din 15 septembrie, AXN White difuzează Brousko, un serial dramă de dragoste, a cărui acțiune se desfășoară în Creta și Cipru. Melina și Achilleas sunt doi tineri pe care soarta îi aduce împreună și care trăiesc o incredibilă poveste de dragoste, care le va da întreaga lume peste cap.

Sunscreen aduce la Constanța filme, muzică și vedete

Prima ediție Sunscreen Film & Arts Festival va avea loc între 8 și 11 septembrie la Constanța și va aduce în fața publicului de la malul mării cele mai așteptate producții cinematografice românești ale anului, alături de regizori și actori, dar și filme internaționale precum Ticket to Paradise, noua comedie romantică cu Julia Roberts și George Clooney. Sunscreen propune 30 de evenimente – proiecții de film, cine-concerte și concerte, atât în spații outdoor – în Piața Ovidiu, pe Plaja Reyna și la Teatrul de Vară Soveja - cât și indoor, la Centrul Multifuncțional Educativ pentru Tineret „Jean Constantin” și la Sala Studio a Teatrului de Stat Constanța.

Piața Ovidiu se va transforma timp de 4 zile în punctul central al festivalului, un adevărat cinema în aer liber. Aici vor fi instalate un ecran imens și locuri pentru 1500 de spectatori. Accesul la evenimentele Sunscreen din Piața Ovidiu și Plaja Reyna va fi gratuit.

Constănțenii și turiștii sunt așteptați să urmărească primul episod din Clanul, noul serial produs de Pro TV. Clanul are în centru o poveste captivantă, în care publicul va avea ocazia să descopere lupta clasică dintre Poliție și Mafie. Scenariul îi aparține lui Anghel Damian, iar episoadele serialului vor fi regizate de Anghel Damian, Peter Kerek, Cristian Buje și Millo Simulov. În rolurile principale joacă tineri actori români, alături de nume consacrate ale cinematografiei autohtone: Denis Hanganu, Marian Olteanu, George Mihăiță, Theo Rose, Șerban Pavlu, George Ivașcu sau Carmen Tănase, o parte dintre aceștia urmând să fie alături de cei prezenți în Piața Ovidiu.

La Sunscreen va avea loc și avanpremiera lungmetrajului Teambuilding, scris de Alex Coteț și regizat de Matei Dima (BRomania), Alex Coteț și Cosmin Nedelcu (Micutzu), o comedie spumoasă despre viața în corporație și provocările construirii unei cariere. Din distribuție fac parte Matei Dima, Cosmin Nedelcu, Șerban Pavlu si Anca Dinicu, care vor fi prezenți la Constanța pentru a se întâlni cu publicul după proiecție.

Mircea Bravo, unul dintre cei mai urmăriți entertaineri/comedianți din România, va veni la Sunscreen cu avanpremiera primului său film, Mirciulică. Comedia este scrisă şi regizată de Cristian Ilișuan. Acțiunea filmului se petrece într-un orășel transilvănean și urmărește întâmplările din viața personajului Mirciulică din momentul în care acesta pică la examenul de admitere în Magistratură. Alături de Mircea, în film joacă personaje deja cunoscute și îndrăgite de public, precum Bunica - tanti Lenuța.

Spectatorii vor avea ocazia să urmărească în aer liber și Nunți, botezuri, înmormântări, în regia lui Alexandru Lustig, cu Șerban Pavlu în rolul principal. O comedie despre îmbogățire rapidă, dragoste și conflicte între vecini, filmul îi are în distribuție și pe Anca Sigartău, Ilona Brezoianu și Gigi Ifrim.

Festivalul va aduce la Constanța și cele mai noi și premiate filme românești ale sezonului, împreună cu regizori și protagoniști: Nimic despre dragoste (r. Florin Piersic JR), Balaur (r. Octav Chelaru), Capra cu trei iezi (r. Victor Canache, câștigător al Premiului Publicului la TIFF 2022, cu Maia Morgenstern și Marius Bodochi), Oameni de treabă (r. Paul Negoescu). Constănțenii vor avea ocazia să revadă și filme iubite precum Luca (r. Horațiu Mălăele, cu Istvan Teglas, Andi Vasluianu și Rodica Mandache).
Programul include și filme internaționale așteptate de public. Constănțenii vor avea ocazia să urmărească într-o avanpremieră specială noua comedie romantică în care Julia Roberts îl are ca partener pe George Clooney: Ticket To Paradise (r. Ol Parker). Direct de la Festivalul de la Cannes 2022, din program fac parte și fantezia Three Thousand Years of Longing (r. George Miller), cu Tilda Swinton și Idris Elbas în rolurile principale, și Bestiile / The Beasts (r. Rodrigo Sorogoyen). Lista este completată de uimitorul Orice, oriunde, oricând / Everything, Everywhere All At Once (r. Dan Kwan, Daniel Scheinert, cu Michelle Yeoh), o comedie alertă despre multivers care a bătut recorduri de spectatori în America,  Maigret (r. Patrice Leconte), în care Gérard Depardieu aduce pe ecran faimosul detectiv francez, sau Competiția oficială / Official Competition, cu Antonio Banderas și Penelope Cruz în rolurile principale. Constănțenii vor putea urmări în premieră și filmul bolivian care a câștigat Trofeul Transilvania și Premiul Publicului la TIFF 2022 – Casa Noastră / Utama, în regia lui Alejandro Loayza Grisi, și filmul care a câștigat cele mai multe premii Goya anul acesta, Cel mai tare șef / The Good Boss (r. Fernando León de Aranoa), cu Javier Bardem într-un rol excelent. 

Sunscreen propune și două cine-concerte extraordinare pentru prima ediție: Nosferatu, capodopera horror semnată de legendarul regizor F.W. Murnau în 1922, va rula în aer liber la Teatrul de Vară Soveja acompaniată live de artiști constănțeni, pe muzica originală compusă de Simona Strungaru, care va și dirija concertul.

Iubitorii de film clasic sunt așteptați și la cine-concertului Studentul din Praga (1913), acompaniat live de CelloFun, având-o ca invitată specială pe Irina Margareta Nistor, care traduce live filmul.

Programul complet Sunscreen, dar și detalii despre bilete vor fi anunțate curând pe sunscreenfestival.ro, pe pagina de Facebook a evenimentului sau pe Instagram.

Viața zidurilor în spațiul public

Save or Cancel lansează un nou proiect editorial care tratează subiectul artei în spațiul public, intitulat „Viața zidurilor în spațiul public”. Viitoarea carte prezintă peste 100 de intervenții ale unor artiști locali și internaționali remarcabili situate în 15 orașe din România, și 3 orașe din Republica Moldova, cât și informații despre lucrări și localizarea acestora.
 
Arta independentă creată în spațiul public este un mod de a dialoga în momentele în care canalele de comunicare standard sunt acaparate de mesaje comerciale sau politice. Aceasta are adesea capacitatea de a crea un sentiment al locului, de autenticitate și irepetabilitate, cu atât mai mult cu cât adesea arta urbană este efemeră, și astfel publicarea acestor lucrări într-un material tipărit le conferă o viață prelungită și o expunere amplă unor publicuri cărora le-ar fi inaccesibile aceste lucrări sau informații.
 
Cartea „Viața zidurilor în spațiul public” relevă noi legături între artă și spațiul public, și le valorifică pe cele existente, favorizând sporirea calității vieții și a regenerării urbane prin co-creație și participare.
 
Proiectul editorial propune o colecție atent curatoriată și actualizată a culturii urbane din România și Republica Moldova, cartografiind activitatea artiștilor independenți în spațiul public, a organizațiilor culturale, galeriilor de artă și spațiilor culturale. „Viața zidurilor în spațiul public” este o publicație remarcabilă cu ajutorul căreia artiști, localnici, și turiști, deopotrivă, vor descoperi noi dimensiuni ale orașelor prin intermediul culturii alternative efervescente, în dezvoltare.
 
Proiectul editorial „Viața zidurilor în spațiul public” continuă activitatea de cercetare, cartare și publicare a lucrărilor artistice din spații publice din România întreprinsă de echipa Save or Cancel, compusă din Cristina Popa și Andrei Racovițan. Această activitate s-a materializat, până la acest moment, sub forma unor publicații remarcabile, așa cum sunt harta Un-hidden Romania, cele trei ediții ale cărții Un-hidden Street Art in Romania (2019, 2021, 2022) și albumul de artă Street Art București (2022).
 
Publicul pasionat de explorări urbane și intervenții artistice în spațiul public este invitat să contribuie cu fotografii remarcabile la noua publicație „Viața zidurilor în spațiul public”, participând în cadrul unui apel deschis. Fotografiile selectate vor fi publicate și recompensate cu premii. Mai multe detalii despre apelul deschis cât și formularul de înscriere, se pot găsi aici: https://www.feeder.ro/2022/08/22/apel-deschis-viata-zidurilor-in-spatiul-public.
 
Proiectul editorial este produs de Save or Cancel (Cristina Popa, Andrei Racovițan) și co-finanțat de AFCN. 

Proiectul editorial nu reprezintă în mod necesar poziția Administrației Fondului Cultural Național. AFCN nu este responsabilă de conținutul proiectului sau de modul în care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitatea beneficiarului finanțării. 

Parteneri: Biblioteca Metropolitană București, Igloo, Zeppelin, The Institute, IQads, Revista Atelierul, One Night Gallery, Designist, La pas prin Brașov, Teen Press, Revista Golan
 
Despre Save or Cancel
Din 2009, Save or Cancel este un mediu de comunicare și propagare a artelor și culturii, promovând și facilitând rolul acestora în societatea contemporană.
Programele multidisciplinare auto-inițiate de Save or Cancel au ca scop identificarea oportunităților sustenabile și adaptabile de (re)valorizare a existentului prin proiecte de arhitectură, culturale și editoriale.

Apel deschis pentru artă participativă lansat de publicația “Artă în lucru”

Apelul deschis “Artă în lucru” își propune să identifice, să premieze și publice trei lucrări artistice participative. Propunerile vor investiga metode inovatoare de interacțiune cu publicul, care are un rol activ în crearea lucrărilor.

Înscrie-te în cadrul apelui deschis “Artă în lucru” cu o lucrare artistică sub formă unui set de instrucțiuni, joc (cuvinte încrucișate, integrame, labirint, unește punctele), schiță de colorat, quest, etc. care ocupă maxim o pagină, format A4 portrait. Lucrările selectate de public, în urma votului pe platforma feeder.ro vor fi premiate și tipărite în cadrul primei ediții a revistei “Artă în lucru”, alături de o serie de artiști locali contemporani și super activi.
Selecția lucrărilor premiate este realizată de către public, prin vot anonim online pe platforma feeder.ro. Citește regulamentul apelului deschis și accesează formularul de înscriere, aici: https://www.feeder.ro/2022/08/18/apel-deschis-arta-in-lucru

Calendar

18 – 28 August / Perioadă de înscrieri. DEADLINE: 28 August 2022, ora 23:59.
30 August – 6 Septembrie / Perioadă de jurizare prin vot public online anonim pe website-ul revistei online feeder.ro
7 Septembrie / Anunț lucrări câștigătoare
 

Premii

Apelul deschis acordă 3 premii, 1 - 600 lei, 2 - 500 lei, 3 - 400 lei, cât și promovarea autorilor în cadrul acțiunilor proiectului editorial “Artă în lucru” și publicarea lucrărilor în cadrul revistei cu același nume.

 

Ce este arta participativă?

Conform wikipedia, arta participativă este o abordare a creației artistice care implică participarea audiențelor în procesul de creație, permițându-le acestora să devină coautori, editori și observatori ai operei. Acest tip de artă este incomplet fără interacțiunea fizică a publicului. Scopul artei participative este de a contesta forma dominantă de realizare a artei în Occident, în care o clasă restrânsă de artiști profesioniști realizează arta, în timp ce publicul își asumă rolul de observator pasiv sau de consumator, adică cumpără lucrările profesioniștilor de pe piață. Arta participativă nu este doar ceva la care stai și privești în liniște – este ceva la care participi. O atingi, o miroși, scrii pe ea, vorbești cu ea, dansezi cu ea, te joci cu ea, înveți din ea. O co-creezi.

Proiectul editorial “Artă în lucru” este produs de Save or Cancel (Cristina Popa, Andrei Racovițan) prin feeder.ro și co-finanțat de AFCN.

Proiectul editorial nu reprezintă în mod necesar poziția Administrației Fondului Cultural Național. AFCN nu este responsabilă de conținutul proiectului sau de modul în care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitatea beneficiarului finanțării.

Parteneri: Biblioteca Metropolitană București, Igloo, Zeppelin, The Institute, IQads, Revista Atelierul, One Night Gallery, Designist, La pas prin Brașov, Litera 9, Romania Pozitivă, Book Hub, Teen Press, Revista Golan

Despre Save or Cancel
Din 2009, Save or Cancel este un mediu de comunicare și propagare a artelor și culturii, promovând și facilitând rolul acestora în societatea contemporană.
Programele multidisciplinare auto-inițiate de Save or Cancel au ca scop identificarea oportunităților sustenabile și adaptabile de (re)valorizare a existentului prin proiecte de arhitectură, culturale și editoriale.

Gérard Depardieu este Maigret

Cel mai recent film al regizorului Patrice Leconte (cunoscut pentru Ridicul sau Fata de pe pod) îl readuce pe marile ecrane pe celebrul comisar parizian din bestsellerurile polițiste ale lui George Simenon: Maigret. Rolul principal este remarcabil interpretat de Gérard Depardieu.

În 1953, o tânără necunoscută îmbrăcată într-o rochie elegantă de seară este găsită fără suflare într-o piață din Paris. În absența vreunui martor și fără posibilitatea de a-i afla identitatea, comisarul Maigret încearcă să înțeleagă circumstanțele misterioase în care a murit victima și să facă lumină într-un caz care-i trezește amintiri dureroase.
 
O ecranizare a uneia dintre cele mai personale investigații ale lui Maigret în care, dincolo de atmosfera și personajele unui thriller clasic, facem cunoștință cu trecutul comisarului, umanitatea și obsesiile lui.
 
„Maigret este unul dintre marii polițiști ai literaturii alături de Porfir din Crimă și pedeapsă sau Javert din Mizerabilii.“ GERARD DEPARDIEU.

Maigret a fost prezentat în premieră națională la ediția din 2022 a Festivalului Internațional de Film Transilvania. Din distribuție fac parte Gerard Depardieu, Jade Labeste, Melanie Bernier, Aurore Clement, Andre Wilms și Herve Pierre.
 
Patrice Leconte a devenit cunoscut ca scenarist/regizor în anii 1980 prin comediile Les Bronzés (1978) și Les Bronzés font du ski (1979). A realizat numeroase filme apreciate de critici: Tandem (1987), Monsieur Hire (1989), Soțul coafezei (1990), Fata de pe pod (1999), toate primind nominalizări la categoria Cel mai bun regizor la premiul César.

Ridicule (1997), i-a adus premiul César pentru cel mai bun regizor și premiul BAFTA pentru cel mai bun film în limbă străină. În 2010, a realizat comedia Voir la mer care i-a adus premiul Swann d'or pentru cel mai bun regizor.

Maigret este distribuit în România de Transilvania Film.
Partener media: Radio Guerrilla.
 
Toate detaliile despre primele proiecții vor fi comunicate pe pagina de Facebook a Transilvania Film.