Ediția a 13-a a Festivalului One
World Romania, amânată din luna martie, se va desfășura în perioada
21-30 august, la București. Ea va avea cu siguranță o componentă online
importantă, dar cum interacțiunea directă cu publicul și cu invitații
fac parte din spiritul festivalului, lucrăm intens pentru a putea s-o
organizăm inclusiv în spații de proiecție convenționale. Pentru a
îndulci următoarele luni de așteptare, vă propunem proiectul The Waiting Room, care va consta în discuții cu o parte din personalitățile pe care le vom celebra cu ocazia viitoarei ediții a festivalului. Începând de vineri 5 iunie, o dată la două săptămâni,
vom organiza dezbateri cu o parte din invitații ediției cu numărul 13 a
festivalului. Vom discuta atât filmele lor anterioare, dintre care unele
vor fi disponibile pe platforma Eventbook cu o săptămână înainte de
întâlnirea online, cât și noile lor proiecte, pe care vom avea ocazia să le vizionăm împreună la sfârșitul lui august. Vom începe această serie vineri 5 iunie la ora 20.00 printr-un dialog online, pe pagina noastră de Facebook, cu regizoarea anglo-americană Irene Lusztig,
al cărei interes în recuperarea, recontextualizarea și, în esență, în
reînsuflețirea multiplelor istorii neoficiale este evident în cele două
filme care sunt disponibile de astăzi pe platforma Eventbook: Reconstituirea (Reconstruction,
2001), care explorează destinul ieșit din comun al Monicăi Sevianu,
bunica regizoarei, implicată în jaful băncii naționale din 1959 și
condamnată la patruzeci de ani de închisoare, și Arhivele maternității (The Motherhood Archives,
2013), un film eseu despre constructul social și istoric legat de
maternitate și evoluțiile sale de-a lungul secolului al XX-lea. La
festival vom putea viziona cel mai recent film al Irenei Lusztig, Cu drag, sora ta (Yours in Sisterhood, 2018), care creează o punte între două epoci de femei din Statele Unite ale Americii. Ulterior, pe 19 iunie, ne vom întâlni cu Claire Atherton, fidela monteuză a cineastei belgiene Chantal Akerman,
căreia îi este dedicată prima retrospectivă a ediției 13 a
festivalului. Cea de-a doua retrospectivă din cadrul festivalului îl
onorează pe documentaristul american Ross McElwee, care ni se va alătura de asemenea în cadrul The Waiting Room pe 3 iulie. La discuție va participa și Claire Simon, al cărui film fluviu Satul (Le Village,
2019), despre transformarea sătucului Lussas într-un centru al creației
documentare, va fi difuzat în cadrul festivalului. Iar pe 17 iulie, îi vom avea alături pe Mehelli Modi, coordonatorul Second Run, una dintre cele mai importante case de distribuție a filmelor de artă, și pe Radu Jude, ale cărui ultime două explorări neconvenționale ale istoriei naționale, Tipografic Majuscul și Ieșirea trenurilor din gară, se vor vedea de asemenea la ediția a 13-a. Așadar, lunile de vară vor fi pline
și vă vor deschide apetitul, sperăm noi, pentru surprizele pe care vi
le pregătim pentru ediția propriu-zisă a festivalului. Dar până pe 21
august, nu ratați întâlnirile noastre de vineri seară, o dată la două
săptămâni, unde vă rugăm să-i primiți pe invitații festivalului cu
entuziasm și curiozitate.
Biletele la film costă 10 lei sau 5 lei - preț redus pentru studenți, pensionari și persoane cu dizabilități.
Pentru vizionare şi achiziție trebuie să aveți sau să vă creați un cont
Eventbook. Fiecare utilizator va avea 48 de ore după achiziționarea
biletului sau folosirea codului de bare de pe abonamente pentru a
viziona filmul. Cei care au achiziționat abonamente generale pentru OWR #13 vor putea
viziona gratuit toate filmele din cadrul The Waiting Room. Cei care
doresc să susțină echipa OWR, având astfel acces gratuit la evenimentele
asociației, pot deveni Prieteni OWR.
Traiectorii întâlnite
Artiști: Vlad Albu, Andreea Badea, Alle Dicu
O expoziție de Vlad Albu
4 – 28 iunie, 2020
Deschidere: joi 4 și vineri 5 iunie, 15.00 – 19.00*
Expoziția Traiectorii întâlnite face parte dintr-un proiect mai
amplu prin care Salonul de proiecte continuă misiunea sa de a crea
oportunități de cercetare artistică pentru artiștii tineri din România,
facilitând producția și expunerea de lucrări noi. Proiectul a fost
conceput în colaborare cu Vlad Albu și implică desfășurarea unor
workshop-uri interdisciplinare având ca temă locuirea, așa cum este ea
conceptualizată în domeniile arhitecturii, urbanismului, designului și
producției de imagine și obiect.
Relația de atașament între individ și spațiu este mediată de timp, ca
element principal în înțelegerea și edificarea proceselor emoționale ce
survin în acel loc. În acest fel, spațiul intim devine și acel loc al
izolării de exterior, al introspecției. Locuirea poate fi privită din
ambele direcții: așa cum noi locuim un spațiu, suntem totodată locuiți
de acesta. După cum a devenit evident în ultimele luni,
arhitectura/locuirea trebuie să țină seama atât de schimbările sistemice
cât și de nevoile oamenilor, în perspectiva unui viitor incert care
planează asupra așezărilor urbane.
Lucrările din expoziție își propun o analiză din multiple perspective a
spațiilor personale. Cum sunt ele imaginate, ce însemnătate au și ce
asocieri generează? Modul de înțelegere a unui spațiu nu se restrânge
doar la experiența personală, ci include și imagini ori tipare
construite în prealabil de noi sau de societate. Cele trei demersuri
artistice explorează diferit concepția despre cadrul intim al locuirii,
propunând abordări subiective care pun accent pe stabilirea unei relații
afective cu trăsăturile și elementele ce compun identitatea unui
perimetru personal, concomitent cu aplicarea unor metode de cercetare
care mobilizează un registru conceptual ce conduce la alăturarea unor
imagini personale cu imagini de arhivă sau reinterpretarea unor obiecte
uzuale cărora le este suspendată funcționalitatea.
În intervalul de desfășurare al expoziției vor fi organizate diverse
activități care mizează pe împărtășirea unor tipuri de practici și
moduri de cunoaștere – ateliere dedicate tinerilor artiști și arhitecți
susținute de Anca Benera și Arnold Estefan, Stardust Architects și
Atelier Vast, un atelier de design experimental condus de Vlad Albu ce
are ca finalitate realizarea unei publicații, precum și o prezentare
publică susținută de studioBASAR. Datele exacte ale acestor
activități/evenimente vor fi comunicate pe rețelele de socializare ale
Salonului de proiecte.
* În primele două zile de vizitare Vlad Albu va fi prezent în spațiu
împreună cu echipa Salonului de proiecte, pentru a discuta despre
expoziție cu cei interesați. Accesul în sală va fi organizat în
conformitate cu măsurile de prevenire și protecție aplicabile în
perioada respectivă.
-----
Salonul de proiecte este un program axat pe cercetare
și producție, promovând arta contemporană din România prin realizarea de
expoziții, publicații, prezentări și dezbateri care o plasează în
dialog cu contextul regional și internațional. Salonul de proiecte a
fost fondat în 2011 în cadrul MNAC Anexa, iar din 2016 funcționează ca
centru independent de artă contemporană în Palatul Universul, București.
Echipa: Alexandra Croitoru, Magda Radu, Ștefan Sava
Salonul de proiecte
Palatul Universul
Corp B, Etaj 1
Ion Brezoianu 23-25,
București, România
Joi – Duminică / 15.00 – 19.00
www.salonuldeproiecte.ro
http://www.facebook.com/SdeProiecte
Cu ocazia Centenarului Paul Celan, Primăria
Muncipiului București prin Muzeul Național al Literaturii Române, în
parteneriat cu Ministerul Federal al
Afacerilor Europene şi Internaţionale al Republicii Austria prin Forumul Cultural Austriac București și
Facultatea de Litere din București, Secția Germanistică, au realizat expoziția CELAN 100 – Printre cuvinte/ Unter den
Wörtern. Pentru că restricțiile din ultima perioadă nu au făcut
posibilă vernisarea
propriu-zisă, organizatorii oferă
publicului posibilitatea de a parcurge expoziţia deja existentă la sediul MNLR
din Calea Griviței 64-66, într-un preview
on-line, în două variante – sub formă de video-expoziție, proiect realizat de
MNLR, în variantele română-germană, respectiv, română-franceză și, grație Ministerului Federal al Afacerilor
Europene şi Internaționale al Republicii Austria, în varianta grafică on-line, în
limbile română, germană, italiană şi turcă, versiuni în alte limbi urmând a fi
adăugate ulterior.
Proiectul CELAN
100 – Printre cuvinte/ Unter den Wörternva fi lansat oficial, pe
paginile de Facebook ale Muzeului Național al Literaturii Române și Forumului Cultural Austriac București, în data de 1 iunie
2020, începând cu ora 17.00.
Expoziția reunește
documente din arhiva Muzeului Național al Literaturii Române (fondul Alfred
Margul-Sperber) și din arhiva personală Petre Solomon, prin amabilitatea fiului
său, regizorul Alexandru Solomon, încercând să surprindă scurta existență a
poetului, traducătorului și eseistului Paul Celan, parcurgând cele mai
importante momente din viața sa, proiectate în contextul istoric.
Printre orașele care vor marca Centenarul Paul Celan prin versiuni în
limbile naţionale ale acestei expoziţii se numără Budapesta, Istanbul, Kiev,
Paris, Roma, Varşovia, graţie reţelei Forumurilor Culturale Austriece.
Linkurile expoziţiilor
vor fi disponibile începând de luni, 1 iunie, ora 17.00.
📽️ #FFE24 ONLINE | 17-21 iunie 2020 | pe unlimited.tiff.ro
🕒 #SaveTheDate: Cea de-a 24-a ediție a Festivalului Filmului European, organizat de Institutul Cultural Român, Comisia Europeană în România și membrii EUNIC Romania, a fost amânată din cauza crizei sanitare.
Festivalul va avea o componentă online în perioada 17-21 iunie 2020, pe platforma TIFF Unlimited, cu 2 secțiuni de scurtmetraje (românești și europene),
🇷🇴 #CinemaCasa - Festivalul continuă tradiția de a invita regizorii români să preia rolul simbolic de ambasadori ai cinematografiei europene, iar anul acesta, prin directorul artistic desemnat, Andrei Tanasescu, a invitat o serie de regizori români să realizeze scurtmetraje în contextul autoizolării impuse de criza sanitară. 19 regizori au răspuns pozitiv acestui apel, iar filmele realizate de aceștia vor alcătui secțiunea Cinem@Casa. Intenția apelului a fost de a oferi, în această perioadă precară, o oportunitate cinematografiei românești de a continua procesul său creativ și legătura strânsă cu publicul român.
🇪🇺 #EUShorts - În paralel cu această secțiune, publicul va putea urmări și o selecție de scurtmetraje din diverse țări europene, oferite de partenerii Festivalului, ambasadele si institututele culturale străine din București.
--------------------
Festivalul Filmului European este organizat de Institutul Cultural Român / Romanian Cultural Institute împreună cu (Reprezentanţa) Comisia Europeană în România, sub egida EUNIC Romania, în parteneriat cu TIFF Unlimited, iar selecţia filmelor este realizată cu sprijinul ambasadelor şi centrelor culturale ale ţărilor europene.
Τhe pandemic of COVID-19 is affecting the cultural sector around the world. Heritage Institutions, museums and sites are closed or unsettlingly devoid of people, heightening the risk of destruction, looting, or illicit trafficking.
With the need to protect cultural heritage more distinct than ever, what solutions or practices are Heritage Institutions implementing to cope with the crisis? How do they secure funding and collaborations in order to stay viable and how are they feeling about the transition to the digital era?
Moderator: Katerina Balamoti, International Programs Senior Manager and Project Coordinator at The Heritage Management Organization, will discuss this with:
❖ Dr. Evangelos Kyriakidis, Director of the Heritage Management Organization (www.heritagemanagement.org)
❖ Joachim Umlauf, Goethe-Institut Bucharest (www.heritagecontactzone.com)
❖ JOSHUA MWANKUNDA, Manager at the Cultural Heritage Department, Ngorongoro Conservation Area Authority, Tanzania
EUNIC MIXERS is a series of live, online discussions about the adaptations of the cultural sector to the changes during the pandemic, with guests from European countries, represented by the cultural institutes from the EUNIC Romania network, together with Romanian cultural practitioners.
The discussion will be in English.
Event organised by EUNIC Romania with the support of the Fundatia Culturala Greaca and The Heritage Management Organization.
FB Event
#EuropeForCulture
În această perioadă plină
de nesiguranță, echipa Festivalului de foarte scurt metraj Très Court a avut o
certitudine: aceea că festivalul trebuie să continue! Zis și făcut, cea de-a
22-a ediție a festivalului Très Court se va derula online din 5 până în 14 iunie 2020 cu ajutorul
structurilor culturale din 20 de țări. În România, festivalul este
coordonat de Institutul Francez din
România, cu susținerea Orange, în parteneriat cu Organizația Internațională a Francofoniei. Alături de Institutele Franceze
din Cluj-Napoca, București, Iași și Timișoara, festivalul este susținut de instituții
și asociații din Oradea, Baia Mare, Râșnov, Pitești, Zalău, Arad și
Bistrița.
Această ediție online a festivalului
Très Court, excepțională și gratuită, le va permite spectatorilor din lumea
întreagă, fie că sunt liberi sau în izolare, să descopere 120 de filme noi,
foarte concise, dar pline de talent.
Între 5 și 14 iunie, vă
dăm întâlnire pe www.trescourt.com, unde filmele de maxim 4 minute vor
fi grupate în secțiuni.
Filmele competiției internaționale din acest an
vorbesc cu umor sau cu sensibilitate despre singurătate și incertitudine,
despre ecologie și pericolul încălzirii globale, despre îndrăgostiri,
despărțiri și relații virtuale. Nu mai puțin interesante sunt însă și celălalte
secțiuni tematice: Paroles de femmes
– filme feminine și feministe, Familiale
– selecția pentru copiii, selecția
franceză sau selecția de filme decadente Trash&Glam, prezentată pentru prima dată publicului român.
Pentru a viziona filmele festivalului, cu subtitrare în
limba română și alte 6 limbi, intrați între 5 și 14 iunie pe www.trescourt.com și accesați harta care menționează toate locurile festivalului. Alegeți unul dintre ele și veți obține gratuit codul de acces de la unul dintre
organizatorii locali ai festivalului: institute și alianțe franceze, centre
culturale, asociații, instituții culturale, consilii județene sau biblioteci.Odată
recuperat acest cod, vizionarea filmelor festivalului e la un clic distanță.
Ca înfiecare an, la sfârșitul vizionării, spectatorii
vor putea vota cele 3 filme preferate din Competiția internațională. Premiul
internațional al publicului va fi acordat filmului care a obținut cele mai
multe voturi din întreaga lume.
Această ediție online a festivalului Très Court din luna iunie va fi completată în toamnă,
în intervalul 7–17 noiembrie, de o proiecție specială în săli a competiției româneștiși a unei selecții
Best Of 2020 a festivalului.
Pentru
mai multe informații, consultați https://trescourt.com/ro.
Programul
„Clásicos
contigo / Clasicii alături de tine”, derulat de Institutul Cervantes
începând din luna mai în filialele sale din întreaga lume, continuă
weekendul acesta cu o nouă capodoperă a cinematografiei alb-negru
iberice. Este vorba despre filmul CĂLĂUL, în regia lui
Luis García Berlanga, recompensat în 1963 cu Premiul FIPRESCI în cadrul
Festivalului de Film de la Veneția.
Filmul
va fi disponibil
gratuit pe platforma Vimeo începând de vineri, 29 mai, ora 21.00, până
duminică, 31 mai, la aceeași oră. Cinefilii români interesați să îl
vizioneze sunt invitați să urmărească pagina de Facebook a Institutului
Cervantes din București, unde vor regăsi, spre
finalul săptămânii, parola de acces.
Considerat
o capodoperă
a cinematografiei alb-negru spaniole, filmul spune povestea lui Amadeo,
aflat în pragul pensionării, călău pe lângă Tribunalul din Madrid. Acolo
îl cunoaște pe José Luis, angajat la o firmă de pompe funebre. Lui José
Luis îi e greu să-și găsească logodnică
fiindcă toate fetele fug de el imediat ce află unde lucrează. Fiica lui
Amadeo, Carmen, are cam aceeași problemă, fiindcă toți posibilii
pretendenți fug atunci când află că tatăl ei e călău.
„CĂLĂUL
este o
capodoperă absolută. Văzut acum, pare aproape incredibil faptul că
filmul a fost realizat în 1963. Este o pledoarie uimitoare împotriva
pedepsei cu moartea, deghizată într-o comedie de moravuri, deopotrivă
încântătoare și amuzantă”,
descrie Pedro Almodóvar filmul lui Luis García Berlanga.
Regizorul, scenaristul
și scriitorul David Trueba prezintă filmul pe Vimeo, aici: https://vimeo.com/422355545.
Considerat
una dintre
figurile emblematice ale cinematografiei spaniole a secolului XX, Luis
García Berlanga s-a născut în 1921. A urmat studii de Drept, Filozofie
și Litere, însă adevărata lui vocație l-a condus ulterior, în 1947,
către Institutul de Cercetări și Experiențe Cinematografice
din Madrid. Acest magnific regizor, alături de Antonio Bardem, este unul
dintre cei mai importanți reprezentanți ai celei de-a șaptea arte în
Spania. Filmele lui, pline de ironie, sunt adesea o satiră la adresa
societăţii, pe care, de altfel, în filmele sale,
Berlanga o abordează, în același timp, cu umanism și simplitate. În
1961, Luis García Berlanga a fost nominalizat la Oscar pentru filmul
„Plácido”, iar în 1963 a fost recompensat cu Premiul FIPRESCI la
Festivalul de Film de la Veneția pentru „Călăul”.
Luis
García Berlanga
a murit în 2010, lăsând în urma sa filme valoroase nu numai prin filonul
artistic, ci și prin curajul de a semnala nedreptățile dictaturii în
care trăit, punând mereu accent pe umanitate și umanism, pe importanța
individului într-o lume ce amenință să îl strivească.
Proiecția
gratuită a filmului „Călăul” face parte dintr-un proiect mai amplu,
„Clasicii alături de tine”, conceput de Institutul Cervantes cu sediul
la Madrid, în parteneriat cu Academia de Film din Spania. „Clasicii
alături de tine” își propune să readucă în atenția
publicului mari producții cinematografice, considerate puncte de
referință în cinematografia spaniolă. Seria a debutat pe 8 mai, cu
filmul „Muerte de un ciclista”/„Moartea unui biciclist”, în regia lui
Juan Antonio Bardem (Spania/Italia, 1956) și a continuat
pe 15 mai, cu „¡Bienvenido Míster Marshall!”/„Bun venit, dle Marshall”,
în regia lui Luis García Berlanga (Spania, 1953) și „Viridiana”, în
regia lui Luis Buñuel (Spania/Mexic, 1961).
Seria
de proiecții va continua în luna iulie, în fiecare weekend, de vineri
până duminică, cinefilii având ocazia să vadă „El espíritu de la
colmena” (regia: Víctor Erice, 1973), „Los santos inocentes” (regia:
Mario Camus, 1984), „El sur” (regia: Victor Erice, 1983),
„La buena estrella” (regia: Ricardo Franco, 1997) și „La vaquilla”
(regia: Luis García Berlanga, 1985).
Instituto Cervantes de Bucarest
Bd. Regina Elisabeta nº 38 sector 5
050017, Bucuresti, Romania
Tel. (0040) (21) 210 2737
Fax. (0040) (21) 2107767
E-mail: cultbuc@cervantes.es
http://bucarest.cervantes.es
https://www.facebook.com/InstitutoCervantesBucarest
Bucureștenii s-au obișnuit ca primăvara și toamna
să-și petreacă serile de luni la Centrul Ceh, la un documentar și o bere cehă,
pentru că programul de proiecții Documentary Mondays a devenit, în cei peste 12
ani de existență, o adevărată tradiție. În prezent, acesta se mută în mediul
online, unde publicul va putea urmări de acasă, în luna iunie, patru filme documentare
cehe, pe platforma DAFilms. În plus, programul devine internațional, fiind
organizat alături de Centrele Cehe din Berlin și Londra.
În mod normal, Documentary
Mondays ar fi fost deja încheiat în acest moment, însă, în contextul actual, ca
pentru toate evenimentele culturale planificate în această perioadă, lucrurile
s-au schimbat. Cu toate acestea, pandemia a venit la pachet cu multe idei
pornite din nevoia de adaptare, iar organizarea Documentary Mondays în format
online este, acum, nu doar o necesitate, dar și un mod de a oferi posibilitatea
participării unui public mult mai larg, în contextul în care programul a ajuns
deja în mai multe orașe din țară, iar acum va putea fi accesat de oriunde.
Patru filme documentare cehe vă vor aștepta să le vizionați în fiecare zi de
luni din iunie, pe platforma de streaming DAFilms, iar în fiecare seară veți avea
ocazia de a participa la sesiuni Q&A
cu realizatorii documentarelor, organizate împreună cu Centrele Cehe din Londra
și Berlin, alături de care Centrul Ceh București organizează acest sezon.
Pe 1 iunie, Documentary Mondays începe cu
„Trabant: There and Back Again” (r.
Dan Přibáň, 2019), un documentar despre trei aventurieri porniți într-o
călătorie prin lume, folosindu-se de un mijloc de transport neașteptat –
Trabantul. Călătoria începe în India, avansează către Nepal, traversează Munții
Himalaya și ajunge în Pakistan, China, Uzbekistan, Rusia și Ucraina, iar, în
final, acasă, fiind presărată cu umor negru și momente pline de adrenalină.
Pe 8 iunie veți putea vedea documentarul „My Name is Hungry Buffalo” (r. Pavel
Jurda, 2016), care spune povestea lui Jan. Acestuia îi plac cowboy-ii, este orb și pe cale să își piardă și auzul. Documentarul
lui Jurda îl urmărește pe acesta în drumul său prin America, pentru a-l vizita
pe șeful tribului Navajo care dorește să îi facă un ritual menit să-i ajute
auzul.
Central Bus Station (r. Tomáš Elšík,
2019) vă va transporta în autogara din Tel Aviv, pe 15 iunie. Aceasta este una dintre cele mai mari și, în același
timp, una dintre cele mai jalnice autogări din lume. Inovatorul plan
arhitectural al unei clădiri ce urma să își înghită vizitatorii s-a transformat
într-un labirint interminabil de coridoare. Acum, cadoul cetățenilor din Tel
Aviv servește ca oază pentru refugiați din întreaga lume.
Seria de documentare se
încheie pe 22 iunie cu „The Gospel According to Brabenec” (r.
Miroslav Janek, 2014). Interviurile jurnalistei Renata Kalenská cu Vratislav
Brabenec, membru e seamă al trupei Plastic People, urmăresc nu numai amintirile
acestuia din anii underground, cât și experiențele autoarei cu acest individ
unic.
Documentarele vor fi
disponibile pe teritoriul României gratuit,
timp de 24 de ore, începând cu ora 8 dimineața în zilele de luni. Pentru a
putea viziona documentarele, este nevoie să creați un cont pe site-ul Dafilms.com. Discuțiile cu realizatorii filmelor din program vor
avea loc live, în serile de luni, detaliie despre participare fiind oferite pe pagina de
Facebook și pe site-ul Centrului Ceh. Evenimentul Facebook al primului documentar,aici.
Deci, ce faceți aveți de
făcut în zilele de luni din iunie? Răspunsul este simplu: vedeți documentare
cehe la Documentary Mondays, alături de o bere băută responsabil – preferabil
cehă, pentru a păstra spiritul din formatul offline.
Eveniment organizat de
Centrul Ceh București, alături de rețeaua Centrelor Cehe, cu sprijiul DAFilms
și Budweiser Budvar.
Centrul
Ceh este un institut cultural ale cărui evenimente şi programe au ca scop nu
doar familiarizarea publicului român cu societatea şi cultura cehă, ci, în
primul rând, oferirea unui set de proiecte ce reflectă valori educative,
artistice şi sociale, în Bucureşti şi în restul ţării, conectând publicul român
la conţinut cultural de calitate, într-un context indie şi deschis.
