Blackerii de la Akral Necrosis lanseaza ce de-al treilea album de studio, pe 25 septembrie 2020, in cadrul unui concert in Quantic Club, Bucuresti. Albumul “The Greater Absence” este rodul a peste 3 ani de lucru si are o durata de peste o ora, fiind cel mai lung material produs de trupa bucuresteana. Conceptul sau dezvolta un fir narativ care urmareste actiunile unui personaj obsedat de ocult si care descopera ca abordarea superficiala a necunoscutului poate avea consecinte neasteptate.
“The Greater Absence” va fi lansat prin Loud Rage Music, iar tracklist-ul este urmatorul:
I – Silent Altar
II – Oldd Mirror
III – Intonation
IV – In Nightmare Shades
V – Man in the Cauldron (album version)
VI – Third Curse
VII – Revamping the Inside
VIII – Plaguebound
IX – I See the Bright Lights
X – Damnatio Memoriae
Artwork-ul albumului “The Greater Absence” este creat de Constantin Bodescu si surprinde perfect atmosfera materialului. Booklet-ul a primit, de asemenea, un tratament special din partea artistului – cei mai curiosi dintre ascultatori vor descoperi intre filele sale o serie de enigme.
Intr-o nota atipica, trupa are un invitat special pe “The Greater Absence”. David Topala, unul dintre cei mai interesanti tineri poeti din Romania, este prezent pe material cu un poem nepublicat care este redat in fragmente pe trei dintre piesele albumului.
Povestea albumului va reaminti ascultatorilor de titlurile clasice King Diamond, dar se indeparteaza de caile batatorite printr-un melanj aparte de reflectii si influente. Personajul principal al albumului este un ignorant ambitios, patetic in cautarea sa de a releva misterele celor nevazute si ale vietii de dupa. Parcursul protagonistului este, in fapt, o alegorie a practicilor contemporane adoptate tot mai des in circuitul mainstream care transforma black metal-ul intr-un produs de consum, apelandu-se la un mercantilism isteric pentru a se plasa tricouri si cd-uri. Anumite parti ale expunerii sunt inspirate de capodopera lui Ingmar Bergman, “Vargtimmen”, iar epilogul prezinta o viziune teribila a destinatiei finale a sufletului uman, perspectiva care se delimiteaza de conceptele raiului si iadului sau de certitudinea suprimararii totale a oricarei forme de constienta.
Albumul a fost mixat si masterizat de catre Andrei “Oase” Spataru la OsimetriC Productions.
“The Greater Absence” va fi lansat pe CD in Quantic Club si in format digital pe platformele de streaming.
Mai multe informatii despre concertul de lansare din Quantic se gasesc pe pagina de eveniment de pe facebook: https://www.facebook.com/events/295299495038415/
Biletele sunt disponibile in numar foarte limitat si pot fi achizitionate de pe iabilet.ro la urmatorul link: https://www.iabilet.ro/bilete-lansare-de-album-akral-necrosis-25-septembrie-in-quantic-club-58491/
Akral Necrosis – https://www.facebook.com/akralnecrosis/
Man in the Cauldron single - https://www.youtube.com/watch?v=xE0o8bLcfVw
Loud Rage Music - https://loudragemusic.com/
Filmul Touki Bouki, apreciat de critici ca fiind cel mai bun film african din toate timpurile, se vede joi, 27 august, la CINEVARA
Joi, 27
august, de la ora 21:00, în
grădina Rezidenței BRD Scena9 (Str.
I.L.Caragiale 32), va fi proiectat filmul senegalez Touki Bouki,regizat de Djibril Diop Mambéty, în cadrul seriei
de proiecții de film în aer liber CINEVARA.
Accesul se va face pe bază de bilet, achiziționat prin Eventbook,
locurile disponibile fiind limitate.
Ediția din acest an a programului CINEVARA este una specială,fiind organizată în parteneriat cu Film Foundation, organizație neguvernamentală înființată de regizorul Martin Scorsese cu scopul de acontribui la recuperarea și conservarea patrimoniului cinematografic mondial.
Prezentat în cadrul Festivalului Internațional de Film de la Cannes din 1973, Touki Bouki a câștigat premiul criticii internaționale, urmat de premiul FIPRESCI la Festivalul de Film de la Moscova, în același an. Filmul s-a clasat pe locul 52 în topul 100 al celor mai bune filme din toate timpurile din revista Empire în 2010. În 2018, un juriu format din 15 critici de film, în cadrul Festivalului de Film African Tarifa-Tanger,a apreciat filmul ca fiind cel mai bun de origine africană realizat vreodată. Touki Bouki este singurul film african aflat pe lista celor mai bune 100 filme străine din lume al BBC Culture,ocupând poziția 62.
Touki Bouki a fost restaurat digital în anul 2008 de către Cineteca di Bologna în asociere cu World Cinema Project – Film Foundation și familia lui Djibril Diop Mambéty.
Djibril Diop Mambéty a realizat primul său scurtmetraj numit „Badou Boy”în anul 1970, în care este prezentată viața unui tânăr renegat. În anul 1973, a regizat primul său lungmetraj, Touki Bouki, iar după aproape 20 de ani, a realizat cel de-al treilea film din carieră, „Hyènes”, în 1992, care este considerat a fi o continuare a filmului Touki Bouki și o pildă bazată pe piesa de teatru „Vizita bătrânei doamne”, de Friedrich Dürrenmatt.
Touki Boukiprezintă povestea a doi îndrăgostiți, Mory și Anta, care locuiesc într-o suburbie săracă a Dakarului, însă visează să emigreze din Senegalul natal în Franța, la Paris. S-au săturat să trăiască în ceea ce ei consideră a fi o țară provincială și abia așteaptă să simtă pe pielea lor ce înseamnă o viață bună pe un teritoriu străin. Hotărâți să părăsească Senegalul cu orice preț, Mory și Anta încearcă împreună să facă rost de bani pentru această aventură. După o serie de escapade și eșecuri care îi conduc pe cei doi prin periferia Dakarului, Mory și Anta jefuiesc casa unui bogat om de afaceri. Această ilegalitate le aduce celor doi suficienți bani pentru a pleca în străinătate, însăcând lucrurile aproape devin realitate, despărțirea de pământul natal se dovedește a fi imposibilă pentru unul dintre ei, fapt ce îi face să-și reconsidere adevăratele sentimente pentru Senegal.
CINEVARA
CINEVARA este un program de proiecții de film în aer liber al Fundației9,disponibil publicului larg pe toată durata verii, produs și găzduit de Rezidența BRD Scena9, hotspot cultural BRD – Groupe Société Générale. Anul acesta CINEVARA ajunge la a doua ediție, după debutul său din 2019.
Selecția filmelor a fost făcută de către Richard Peña, profesor la School of The Arts, Columbia University și fost director de programe la Film Society of Lincoln Center din New York, Statele Unite ale Americii. CINEVARA readuce în atenția publicului documentare, dar și lungmetraje clasice de ficțiune semnate de regizoare ca Djibril Diop Mambéty, Kim Ki-young, Metin Erksan șiSergei Parajanov.
Pe 3 septembrie,filmulPoveste din Taipei (1985, Edward Yang) va încheia ediția din acest an a proiecțiilor de film în aer liber CINEVARA.
***
Despre Fundația9
Fundația9, inițiativă fondată și finanțată de BRD – Groupe Société Générale, sprijină noua generație de creatori de cultură și educație. Prin programele noastre, investim în tinerii creatori, deschidem cultura către public, cultivăm curiozitatea, spiritul critic și recuperăm fragmente esențiale din memoria noastră. Declanșăm dezbateri îndrăznețe și explorăm perspective noi asupra lumii contemporane.
Căutăm să aducem împreună artiștii, gânditorii și publicul larg ca să construim o lume în care curajul, empatia și solidaritatea să fie mai mult decât niște hashtag-uri.
Edităm o revistă de jurnalism cultural — Scena9 și lansăm proiecte cu și despre scena tânără a culturii la Rezidența BRD Scena9.
Despre BRD – Groupe Societe Generale
BRD – Groupe Societe Generale este a treia mare bancă a României și cea mai extinsă rețea bancară privată a țării. Bancă universală care oferă servicii atât persoanelor fizice, cât și companiilor, BRD face parte din Grupul Société Générale, unul dintre cele mai mari grupuri europene de servicii financiare.
Ca actor social, BRD investește în cultură, educație, tehnologie și sport, sprijinind proiecte care construiesc, dezvoltă, cresc o nouă generație și aduc valoare pe termen lung. BRD privește cultura și educația drept piloni esențiali de dezvoltare ai societății, încurajând proiecte inovatoare, cu potențial de a fi recunoscute și apreciate de tânăra generație.
Ediția din acest an a programului CINEVARA este una specială,fiind organizată în parteneriat cu Film Foundation, organizație neguvernamentală înființată de regizorul Martin Scorsese cu scopul de acontribui la recuperarea și conservarea patrimoniului cinematografic mondial.
Prezentat în cadrul Festivalului Internațional de Film de la Cannes din 1973, Touki Bouki a câștigat premiul criticii internaționale, urmat de premiul FIPRESCI la Festivalul de Film de la Moscova, în același an. Filmul s-a clasat pe locul 52 în topul 100 al celor mai bune filme din toate timpurile din revista Empire în 2010. În 2018, un juriu format din 15 critici de film, în cadrul Festivalului de Film African Tarifa-Tanger,a apreciat filmul ca fiind cel mai bun de origine africană realizat vreodată. Touki Bouki este singurul film african aflat pe lista celor mai bune 100 filme străine din lume al BBC Culture,ocupând poziția 62.
Touki Bouki a fost restaurat digital în anul 2008 de către Cineteca di Bologna în asociere cu World Cinema Project – Film Foundation și familia lui Djibril Diop Mambéty.
Djibril Diop Mambéty a realizat primul său scurtmetraj numit „Badou Boy”în anul 1970, în care este prezentată viața unui tânăr renegat. În anul 1973, a regizat primul său lungmetraj, Touki Bouki, iar după aproape 20 de ani, a realizat cel de-al treilea film din carieră, „Hyènes”, în 1992, care este considerat a fi o continuare a filmului Touki Bouki și o pildă bazată pe piesa de teatru „Vizita bătrânei doamne”, de Friedrich Dürrenmatt.
Touki Boukiprezintă povestea a doi îndrăgostiți, Mory și Anta, care locuiesc într-o suburbie săracă a Dakarului, însă visează să emigreze din Senegalul natal în Franța, la Paris. S-au săturat să trăiască în ceea ce ei consideră a fi o țară provincială și abia așteaptă să simtă pe pielea lor ce înseamnă o viață bună pe un teritoriu străin. Hotărâți să părăsească Senegalul cu orice preț, Mory și Anta încearcă împreună să facă rost de bani pentru această aventură. După o serie de escapade și eșecuri care îi conduc pe cei doi prin periferia Dakarului, Mory și Anta jefuiesc casa unui bogat om de afaceri. Această ilegalitate le aduce celor doi suficienți bani pentru a pleca în străinătate, însăcând lucrurile aproape devin realitate, despărțirea de pământul natal se dovedește a fi imposibilă pentru unul dintre ei, fapt ce îi face să-și reconsidere adevăratele sentimente pentru Senegal.
CINEVARA
CINEVARA este un program de proiecții de film în aer liber al Fundației9,disponibil publicului larg pe toată durata verii, produs și găzduit de Rezidența BRD Scena9, hotspot cultural BRD – Groupe Société Générale. Anul acesta CINEVARA ajunge la a doua ediție, după debutul său din 2019.
Selecția filmelor a fost făcută de către Richard Peña, profesor la School of The Arts, Columbia University și fost director de programe la Film Society of Lincoln Center din New York, Statele Unite ale Americii. CINEVARA readuce în atenția publicului documentare, dar și lungmetraje clasice de ficțiune semnate de regizoare ca Djibril Diop Mambéty, Kim Ki-young, Metin Erksan șiSergei Parajanov.
Pe 3 septembrie,filmulPoveste din Taipei (1985, Edward Yang) va încheia ediția din acest an a proiecțiilor de film în aer liber CINEVARA.
***
Despre Fundația9
Fundația9, inițiativă fondată și finanțată de BRD – Groupe Société Générale, sprijină noua generație de creatori de cultură și educație. Prin programele noastre, investim în tinerii creatori, deschidem cultura către public, cultivăm curiozitatea, spiritul critic și recuperăm fragmente esențiale din memoria noastră. Declanșăm dezbateri îndrăznețe și explorăm perspective noi asupra lumii contemporane.
Căutăm să aducem împreună artiștii, gânditorii și publicul larg ca să construim o lume în care curajul, empatia și solidaritatea să fie mai mult decât niște hashtag-uri.
Edităm o revistă de jurnalism cultural — Scena9 și lansăm proiecte cu și despre scena tânără a culturii la Rezidența BRD Scena9.
Despre BRD – Groupe Societe Generale
BRD – Groupe Societe Generale este a treia mare bancă a României și cea mai extinsă rețea bancară privată a țării. Bancă universală care oferă servicii atât persoanelor fizice, cât și companiilor, BRD face parte din Grupul Société Générale, unul dintre cele mai mari grupuri europene de servicii financiare.
Ca actor social, BRD investește în cultură, educație, tehnologie și sport, sprijinind proiecte care construiesc, dezvoltă, cresc o nouă generație și aduc valoare pe termen lung. BRD privește cultura și educația drept piloni esențiali de dezvoltare ai societății, încurajând proiecte inovatoare, cu potențial de a fi recunoscute și apreciate de tânăra generație.
Película 5: proiecții în aer liber la Cinema Elvire Popesco
Pentru serile de cinema în aer liber de la Cinema Elvire Popesco, organizatorii celei de-a 5-a ediții a festivalului Pelicula au pregătit o selecție de 5 filme ce pot fi vizonate în premieră extraordinară în România. Toate filmele sunt subtitrate în limba română.
LOS DIAS DE LA BALLENA/ZILELE ÎN CARE A APĂRUT BALENA, filmul cu care Pelicula deschide cea de-a 5-a ediție, este lungmetrajul de debut al regizoarei columbiene Catalina Arroyave Restrepo. O poveste plină de culorile grafitti-ului de pe străzile din Medellin, care vorbește despre dorința unor tineri de a schimba lumea. Un film plin de forță și vulnerabilitate. Înaintea proiecției, spectatorii vor beneficia de un moment surpriză.
EL VIAJE DE JAVIER HERAUD/CĂLĂTORIA LUI JAVIER HERAUD este cel mai recent documentar semnat de regizorul peruvian Javier Corcuera (invitatul special al ediției din 2018). Poet și luptător de gherilă, Javier Heraud a fost ucis la 21 de ani. În ciuda vârstei sale fragede, el a lăsat în urmă o operă fundamentală pentru poezia peruviană.
ALELI/CASA DE VACANȚĂ este cel de-al doilea film regizat de Leticia Jorge (Uruguay). O familie pornește într-un weekend de furie nechibzuită, ciocnire a dorințelor, nostalgie nesoluționată, șezlonguri, remedii florale Bach, probleme cu legea. Un weekend în care fiecare se va izbi de celălalt, la propriu și la figurat. O dramă cu accente comice, plină de momente intense.
ARANA/PÂNZA DE PĂIANJEN este propunerea Chile pentru Cel mai bun film străin la Premiile Oscar 2020, si cel de-al treilea film regizat de Andres Wood care este selectat pentru a-i reprezenta țara la Oscar. Pentru scenariu, regizorul a colaborat cu chilianul Guillermo Calderon (scenaristul filmelor lui Pablo Larrain: Neruda, The Club). Un thriller politic care urmărește începuturile mișcării ultra-naționaliste care au dus la căderea lui Salvador Allende și la ascensiunea dictatorului Augusto Pinochet.
Producția care încheie seria proiecțiilor din curtea Institutului Francez este, după buna tradiție a festivalului, un film cu și despre tango. PIAZZOLA, LOS ANOS DEL TIBURON/ASTOR PIAZZOLA, ANII RECHINULUI, regizat de Daniel Rosenfeld, este un documentar argentinian despre ‚‚cel mai important compozitor de muzică tango din lume’’. Muzicianul și compozitorul argentinian de muzică pentru bandoneon, Astor Piazzolla (1921-1992), a revoluționat tangoul. Vă invităm să îl descoperiți.
Biletele pentru proiecțiile outdoor au fost puse în vânzare pe eventbook.ro.
Toate aceste filme pot fi vizionate și online, de pe întreg teritoriul României, în perioada 9-16 septembrie 2020.
Programul online al festivalului este disponibil pe site-ul festivalului www.peliculafiesta.ro, iar biletele vor putea fi achiziționate de pe eventbook.ro începând cu prima săptămână din septembrie. Pentru vizionarile online, biletele pot fi achiziționate și direct de pe platforma Cinesquare pe parcusul zilelor de desfășurare a festivalului (9-16 septembrie).
Selecția completă de filme din acest an cuprinde producții din Argentina, Bolivia, Brazilia, Chile, Columbia, Mexic, Peru, Spania și Uruguay.
A 5-a ediție a festivalului Película, singurul festival de film și cultură ibero-americană din România, va avea loc online între 9 și 16 septembrie 2020, respectând toate normele și măsurile în vigoare pentru organizarea de evenimente.
¡Hasta pronto!
Festivalul Película este organizat de FREEALIZE și Asociația Culturală ARTICHITANA.
Serialul thriller „Absența”, cu Stana Katic în rol principal, revine cu sezonul trei, din 3 septembrie la AXN
Serialul thriller „Absența”, cu Stana Katic în rol principal și producător
executiv, revine la AXN începând din 3 septembrie. Filmările pentru cel de-al
treilea sezon au continuat în Sofia, Bulgaria. Geoff Bell (Kingsman: The Secret
Service) și Josette Simon (Wonder Woman) se alătură distribuției noului sezon care va avea 10 episoade și va fi
difuzat în fiecare joi seara, de la ora 23.00.
“Absența”, cu Stana Katic în rolul principal, urmărește povestea agentei FBI Emily Byrne care, în timp ce investighează cazul unui criminal în serie, dispare fără urmă și este declarată moartă. Șase ani mai târziu, este găsită într-o cabană în pădure, abia supraviețuind, fără vreo amintire despre ce i s-a întâmplat. Odată ce se întoarce acasă, află că soțul său, agentul special Nick Durand (Patrick Heusinger), s-a recăsătorit și fiul ei este acum crescut de altă femeie. Emily se trezește în curând implicată într-o nouă serie de crime.
Sezonul trei continuă povestea la doar trei luni de la evenimentele dramatice ce au marcat finalul sezonului 2. Emily este aproape de finalul perioadei de suspendare din cadrul FBI și, în același timp se luptă din răsputeri pentru a fi cea mai bună mamă pentru Flynn. Atunci când unul din cazurile de care Nick (Patrick Heusinger) se ocupă amenință liniștea și viața familiei pe care Emily încearcă cu disperare să o țină unită, totul se schimbă. O călătorie periculoasă o poartă pe Emily departe de Boston, testând-o ca niciodată până acum. Însă tot acest drum o va forța să învețe din nou să aibă încredere, să iubească și, într-un final, să realizeze care este cu adevărat locul și rolul ei, după toate încercările prin care a trecut.
Alături de Stana Katic, își reiau rolurile în noul sezon Patrick Heusinger (Jack Reacher 2: Never Go Back), Neil Jackson (Westworld, Stargirl), Matthew Le Nevez (The Widow), Natasha Little (The Night Manager), Paul Freeman (The Dogs of War), Patrick McAuley (The Conjuring 2) și Christopher Colquhoun (Casualty).
Geoff Bell (Kingsman: The Secret Service) și Josette Simon (Wonder Woman) se vor alătura distribuției sezonului trei. Bell va fi “Colin Dawkins”, un “fixer” profesionist pentru o organizație criminală cu ramificații la nivel international, care rezolvă orice problemă cu mult stil și eleganță. Josette Simon este “Rowena Kincade”, fost instructor la Quantico cu o carieră în serviciile de informații MI5 și MI6. Aceasta a văzut ceva în Emily și, în tot acest timp, a fost mereu cu ochii pe ea. Însă, intențiile ei rămân neclare – va fi prietena sau cel mai mare dușman al lui Emily?
Serialul detectiv “Absența” este produs de Bizu Productions în parteneriat cu Gemstone Studios (parte a Sony Pictures Television), fiind creat de Gaia Violo și Matt Cirulnick, pe baza unui scenariu pilot scris de Violo. Julie Glucksman, Stana Katic, William Pascoe și Katia Adamik sunt producători executivi.
Trailer “Absența”/Absenția Sezon 3 - https://youtu.be/PK_qLqMMV4I
DESPRE AXN
AXN este o televiziune de top de filme şi seriale, care oferă publicului român conținut energic cu un mix perfect de acțiune, intrigi și portrete de personaje bine conturate. Serialele AXN originale (Absența, Carter, Polițiști fără frontiere, Hannibal), dar și cele mai noi sezoane ale producțiilor americane de mare succes (Doctorul cel bun, Grimm, Sherlock Holmes și Dr. Watson, Negociatorii, NCIS) se bucură de aprecierea publicului român. Unul dintre cele 40 de canale TV tematice parte a Sony Pictures Television, AXN este disponibil în 40 de țări din Asia, America de Sud, Europa și Orientul Mijlociu. Mai multe informații despre AXN sunt disponibile pe www.axn.ro.
DESPRE SONY PICTURES TELEVISION
Sony Pictures Television (SPT) este unul dintre furnizorii principali ai industriei micului ecran, producând şi distribuind programe pentru fiecare gen, peste tot în lume şi pentru o multitudine de platforme. Pe lângă faptul că are una dintre cele mai mari librării de filme apreciate cu premii, emisiuni si formate de televiziune, SPT are 21 companii de producţie, deţinute în totalitate sau în parteneriat, în 12 ţări din întreaga lume. Sony Pictures Television este parte a Sony Pictures Entertainment.
“Absența”, cu Stana Katic în rolul principal, urmărește povestea agentei FBI Emily Byrne care, în timp ce investighează cazul unui criminal în serie, dispare fără urmă și este declarată moartă. Șase ani mai târziu, este găsită într-o cabană în pădure, abia supraviețuind, fără vreo amintire despre ce i s-a întâmplat. Odată ce se întoarce acasă, află că soțul său, agentul special Nick Durand (Patrick Heusinger), s-a recăsătorit și fiul ei este acum crescut de altă femeie. Emily se trezește în curând implicată într-o nouă serie de crime.
Sezonul trei continuă povestea la doar trei luni de la evenimentele dramatice ce au marcat finalul sezonului 2. Emily este aproape de finalul perioadei de suspendare din cadrul FBI și, în același timp se luptă din răsputeri pentru a fi cea mai bună mamă pentru Flynn. Atunci când unul din cazurile de care Nick (Patrick Heusinger) se ocupă amenință liniștea și viața familiei pe care Emily încearcă cu disperare să o țină unită, totul se schimbă. O călătorie periculoasă o poartă pe Emily departe de Boston, testând-o ca niciodată până acum. Însă tot acest drum o va forța să învețe din nou să aibă încredere, să iubească și, într-un final, să realizeze care este cu adevărat locul și rolul ei, după toate încercările prin care a trecut.
Alături de Stana Katic, își reiau rolurile în noul sezon Patrick Heusinger (Jack Reacher 2: Never Go Back), Neil Jackson (Westworld, Stargirl), Matthew Le Nevez (The Widow), Natasha Little (The Night Manager), Paul Freeman (The Dogs of War), Patrick McAuley (The Conjuring 2) și Christopher Colquhoun (Casualty).
Geoff Bell (Kingsman: The Secret Service) și Josette Simon (Wonder Woman) se vor alătura distribuției sezonului trei. Bell va fi “Colin Dawkins”, un “fixer” profesionist pentru o organizație criminală cu ramificații la nivel international, care rezolvă orice problemă cu mult stil și eleganță. Josette Simon este “Rowena Kincade”, fost instructor la Quantico cu o carieră în serviciile de informații MI5 și MI6. Aceasta a văzut ceva în Emily și, în tot acest timp, a fost mereu cu ochii pe ea. Însă, intențiile ei rămân neclare – va fi prietena sau cel mai mare dușman al lui Emily?
Serialul detectiv “Absența” este produs de Bizu Productions în parteneriat cu Gemstone Studios (parte a Sony Pictures Television), fiind creat de Gaia Violo și Matt Cirulnick, pe baza unui scenariu pilot scris de Violo. Julie Glucksman, Stana Katic, William Pascoe și Katia Adamik sunt producători executivi.
Trailer “Absența”/Absenția Sezon 3 - https://youtu.be/PK_qLqMMV4I
DESPRE AXN
AXN este o televiziune de top de filme şi seriale, care oferă publicului român conținut energic cu un mix perfect de acțiune, intrigi și portrete de personaje bine conturate. Serialele AXN originale (Absența, Carter, Polițiști fără frontiere, Hannibal), dar și cele mai noi sezoane ale producțiilor americane de mare succes (Doctorul cel bun, Grimm, Sherlock Holmes și Dr. Watson, Negociatorii, NCIS) se bucură de aprecierea publicului român. Unul dintre cele 40 de canale TV tematice parte a Sony Pictures Television, AXN este disponibil în 40 de țări din Asia, America de Sud, Europa și Orientul Mijlociu. Mai multe informații despre AXN sunt disponibile pe www.axn.ro.
DESPRE SONY PICTURES TELEVISION
Sony Pictures Television (SPT) este unul dintre furnizorii principali ai industriei micului ecran, producând şi distribuind programe pentru fiecare gen, peste tot în lume şi pentru o multitudine de platforme. Pe lângă faptul că are una dintre cele mai mari librării de filme apreciate cu premii, emisiuni si formate de televiziune, SPT are 21 companii de producţie, deţinute în totalitate sau în parteneriat, în 12 ţări din întreaga lume. Sony Pictures Television este parte a Sony Pictures Entertainment.
feeder.ro lansează o campanie Patreon cu o ofertă specială și beneficii exclusive
Accesați conținut exclusiv și primiți produse interesante în timp ce ajutați feeder.ro să continue să producă conținut independent, concentrându-se pe artiști relevanți și recompensându-i pentru munca lor, pentru a extinde dialogul acestora cu publicuri sensibile.
Mai exact, vă invităm să vă alăturați campaniei susținând trei demersuri curente: actualizarea continuă a hărții artei stradale Un-hidden din România, lansarea discului feeder sound FSRO003 și continuarea seriei de live streams audio-video.
Alăturați-vă feeder.ro pe Patreon
Primii 50 de suportere/i Patreon primesc o ofertă personalizată, constând într-o menționare, cu link, pe pagina „Mulțumiri”, publicată pe feeder.ro.
Deveniți una/ul dintre prietenele/ii și suporterele/ii feeder.ro și deblocați beneficii exclusive. Nivelurile de suport includ recompense, cum ar fi accesul timpuriu pentru a vă bucura de mixurile feeder sound înainte de datele de publicare; lunar, un vinil ales de echipa feeder.ro din rubrica de recenzii EP / LP, cu un pachet de 8 autocolante Un-hidden; acces privat la un playlist curatoriat de seturi și piese exclusive în format digital, precum și conținut din culise, cum ar fi fotografii nepublicate din edițiile precedente și viitoare; și anual, putere de vot pentru a decide selecția Timeless tracks. Beneficiile one-time includ cel de-al treilea vinil feeder sound FSRO003, semnat de echipa feeder.ro, de îndată ce încep livrările; 8 reproduceri digitale A4 ale unora dintre picturile feeder sound live streams, cartea Un-hidden Street Art in Romania tipărită și e-book, harta Un-hidden Bucharest, un pin Un-hidden, 20% reducere la următoarea comandă din feeder.ro/shop.
feeder.ro este „agenția de știri a națiunii alternative”, un site web românesc independent care, începând cu 2004, publică știri și articole pe scena urbană, evenimente alternative, artă contemporană, muzică, dans și artă stradală, în timp ce curatoriază un ghid de evenimente clturale. Anii recenți au adus o schimbare către proiecte culturale și editoriale auto-inițiate, cum ar fi harta și cartea Un-hidden Street Art in Romania, interviurile feeder insider, labelul de muzică electronică feeder sound și seria de podcasts, recenzii de muzică electronică și multe altele.
Mai exact, vă invităm să vă alăturați campaniei susținând trei demersuri curente: actualizarea continuă a hărții artei stradale Un-hidden din România, lansarea discului feeder sound FSRO003 și continuarea seriei de live streams audio-video.
Alăturați-vă feeder.ro pe Patreon
Primii 50 de suportere/i Patreon primesc o ofertă personalizată, constând într-o menționare, cu link, pe pagina „Mulțumiri”, publicată pe feeder.ro.
Deveniți una/ul dintre prietenele/ii și suporterele/ii feeder.ro și deblocați beneficii exclusive. Nivelurile de suport includ recompense, cum ar fi accesul timpuriu pentru a vă bucura de mixurile feeder sound înainte de datele de publicare; lunar, un vinil ales de echipa feeder.ro din rubrica de recenzii EP / LP, cu un pachet de 8 autocolante Un-hidden; acces privat la un playlist curatoriat de seturi și piese exclusive în format digital, precum și conținut din culise, cum ar fi fotografii nepublicate din edițiile precedente și viitoare; și anual, putere de vot pentru a decide selecția Timeless tracks. Beneficiile one-time includ cel de-al treilea vinil feeder sound FSRO003, semnat de echipa feeder.ro, de îndată ce încep livrările; 8 reproduceri digitale A4 ale unora dintre picturile feeder sound live streams, cartea Un-hidden Street Art in Romania tipărită și e-book, harta Un-hidden Bucharest, un pin Un-hidden, 20% reducere la următoarea comandă din feeder.ro/shop.
feeder.ro este „agenția de știri a națiunii alternative”, un site web românesc independent care, începând cu 2004, publică știri și articole pe scena urbană, evenimente alternative, artă contemporană, muzică, dans și artă stradală, în timp ce curatoriază un ghid de evenimente clturale. Anii recenți au adus o schimbare către proiecte culturale și editoriale auto-inițiate, cum ar fi harta și cartea Un-hidden Street Art in Romania, interviurile feeder insider, labelul de muzică electronică feeder sound și seria de podcasts, recenzii de muzică electronică și multe altele.
Documentarul Anthropocene: The Human Epoch în premieră în România la Flight Film Festival
Ediția a 2-a a Flight Film Festival: Science, Fiction, Technology, Music programează la Timișoara, în perioada 30 august – 1 septembrie 2020, o serie de conferințe și dezbateri în jurul unor teme de actualitate din domeniile științei, ficțiunii, tehnologiei și muzicii, alături de cele mai captivante filme de cinema reunite sub aceste categorii. Iulius Gardens va găzdui discuțiile Nature & Wild Life - duminică, 30 august, de la ora 20:30 - și Antropocen - luni, 31 august, de la ora 19:30.
Discuția pe tema Nature & Wild Life, va deschide festivalul pe 30 august și va fi urmată de proiecția filmului White God, în regia lui Kornél Mundruczó. Invitații conferinței sunt prof. dr. Marie-Jose Enders-Slegers, Facultatea de Psihologie Catedra de Psihologie Clinică, Secția Antrozoologie, Open Universiteit Olanda, care va interveni prin Skype, Levente Borka, medic veterinar, născut, crescut printre câini, în Târgu Mureș și prof. Andrei Mihalca, Facultatea de Medicină Veterinară, Universitatea de Ştiinţe Agricole şi Medicină Veterinară, Cluj-Napoca (USAMV CN) care va modera discuția despre fuziunea dintre medicina veterinară și cea umană și colaborarea dintre cele două comunități. Odată cu numărul tot mai mare de animale de companie în mediul urban, a crescut și interesul pentru cercetarea (bolilor) acestora. O parte a acestor cercetări pot fi aplicate și la om. Dar și viceversa. Vom privi totodată și la relația de interdependență între om și animal și la ce înseamnă interacțiunea aceasta pentru bunăstarea oamenilor și a animalelor.
Prof. dr. Andrei Mihalca este doctor în Parazitologie și Boli Parazitologic, iar în prezent este colaborator al Departamentului de Parazitologie și Boli Parazitologice din cadrul Univeristății de Științe ale Agriculturii și Medicină Veterinară din Cluj Napoca. Din 2014, este Diplomat în cadrul Colegiul European de Medicină Zoologică, cu specializare pe animale sălbatice, și bolile aferente, parazitologie tropicală și medicină de conservare. Este coordonatorul a multiple studii de cercetare pe boli transmisibile, inclusiv al proiectului pan-european EurNegVec COST Action. Este un participant activ în proiecte de cercetare în cadrul medicinii veterinare, cu aplicare pe boli infecțioase și parazitologice la animale mici (câini și pisici) în Africa subsahariană, cu prezențe în Kenya, Uganda, Coasta de Fildeș, Republica Centrafricană și Liberia.
Prof. dr. Marie-Jose Enders-Slegers este profesor de Antrozoologie la Facultatea de Psihologie și Științele educației la Universitatea Open din Heerlen, Olanda, din anul 2013. Domeniul său de cercetare urmărește dezvoltarea relațiilor om/animal și semnificația pe care această relație o are pentru persoanele vulnerabile (cum ar fi vârstnicii, vârstnicii cu demență, copiii traumatizați, persoanle cu handicap mental, copiii cu autism), dar și legătura între violența domestică și abuzul asupra animalelor. Prof. dr. Enders-Slegers este fondatoarea și, în present, consultantă AAIZOO (Animal Assisted Interventions in Zorg (Care), Onderzoek (Research), Onderwijs (Education), este fondatoarea și membră în board-ul The Circle of Violence din Olanda, colaborator la Universitatea din Denver și IVA (Institutului pentru Antrozoologie din Olanda), printre altele.
Levente Borka este medic veterinar, născut, crescut printre câini, în Târgu Mureș, este președintele Asociației Vets4Wild, asociație care militează pentru salvarea animalelor sălbatice.
Seara va continua la Iulius Gardens cu proiecția filmului White God, în regia lui Kornél Mundruczó, câștigătorul premiului Un Certain Regard, Cannes Film Festival 2014. Filmul spune povestea micuței Lili (Zsófia Psotta) care are 13 ani și un câine, pe nume Hagen. Mai are și un tată (Sandor Zsótér) care nu vrea să plătească o taxă pentru câine (nefiind rasă pură, Hagen este taxat mult). Când Hagen este abandonat, încep două drumuri. Primul, o căutare disperată: Lili își caută câinele mult-iubit. Al doilea este o ascensiune fulminantă: Hagen devine șef de haită. O haită ce va cuceri Pământul. Kornél Mundruczó redă atent și fin toate relațiile emoționale dintre adolescentă și câinele ei într-un film bizar, supra-realist și memorabil care depășește cu mult definițiile clasice.
Luni, pe 30 august, publicul este invitat la o seară în jurul conceptului antropocen, cu proiecția în premieră pe marele ecran în România a filmului documentar Anthropocene: The Human Epoch, regia Jennifer Baichwal, Edward Burtynsky și Nicholas de Pencier, narat de Alicia Vikander (de la ora 20:30). Filmul este precedat de la ora 19:30, de un dialog între dr. Ștefan Dorondel, antropolog afiliat al Institutului de Antropologie "Francisc I. Rainer" al Academiei Române din București și al Institutului de Studii Sudest Europene și prof. dr. Călin Cotoi, profesor în cadrul Departamentului de Sociologie, Universitatea din București.
În prezentarea sa, Ștefan Dorondel va explica noțiunea de ”antropocen”, în ce context a fost propus și de către cine și va supune atenției o serie de întrebări care trebuie puse atunci când angajăm termenul ”antropocen”: Cînd începe această perioadă? În preistorie? Odată cu industrializarea? După 1945? Ce înseamnă exact, ce presupune antropocenul? Se referă antropocenul doar la natură? Cine și de ce contestă politic antropocenul? În ultimă instanță, acoperă eficient acest termen criza pe care o traversăm? Ce lăsăm în umbră atunci când vorbim despre antropocen? Și mai ales, cea mai importantă întrebare: ce este de făcut pentru ca specia noastră să supraviețuiască alături de celelalte specii?
Ștefan Dorondel este antropolog afiliat al Institutului de Antropologie "Francisc I. Rainer" al Academiei Române din București și al Institutului de Studii Sudest Europene. Mare parte a activității o desfășoară în domeniul defrișării, a schimbării climatologice și a transformării zonelor mlăștinoase în timpuri moderne și contemporane în Europa de Sud-est. A deținut mai multe poziții de cercetare în cadrul studiilor post doctorale la Universitățile Yale și Cambridge din Statele Unite, la Universitatea Ludwig-Maximilian din München, la Institutul Max Planck pentru Antropologie, la Universitatea Jena și Colegiul New Europe. Este autor al Disrupted Landscapes. State, Peasants and the Politics of Land in Postsocialist Romania (Berghahn, 2016), și co-autor împreună cu T. Sikor, J. Sthal si P/T Xuan al When Things Become Property. Land Reform, Authority and Value in Postsocialist Europe and Asia (Berghahn, 2017).
Călin Cotoi este născut în 1974 la Timișora. Are licență în medicină și sociologie, doctorat în filosofie și este profesor în cadrul Departamentului de Sociologie, Universitatea din București. A publicat în domeniul antropologiei politice, istoriei științelor, sociologiei și istoriei mediului, teoriei sociale și a istoriei medicinei. Alumnus al Center for Advanced Studies Sofia, Collegium Budapest, Colegiul Noua Europă, Wissenschaft Kolleg zu Berlin și Woodrow Wilson Center.
Prezentat la festivaluri internaționale ca Toronto, Sundance sau Berlinale, documentarul Anthropocene: The Human Epoch contemplă frumusețea peisajelor, ferocitatea utilajelor și o face cu un ritm de vis ciudat și premonitoriu. Fără discursuri moralist – alarmiste dar deplin conștienți de impactul imaginilor și mai ales de capacitatea filmului de-a oferi spectatorului o perspectivă clară asupra dimensiunilor apocaliptice ale exploatărilor, cei trei regizori creează o senzație neliniștoare. Par a fi ultimele peisaje serene de dianinte de din ce în ce mai probabilul dezastru ecologic. Ca și în cazul documentarelor lor precedente (Watermark, Manufacturing Landscapes, Payback), regizorii lui Anthropocene: The Human Epoch utilizează tehnici clasice de filmare și tehnologie nou-nouță pentru a-și crea secvențele răspândite de-a lungul a 20 de țări și 6 continente. Din păcate imaginile splenide nu sunt din vreun catalog de destinații de vacanță ci din zone afectate de prezența oamenilor și imapactul lor negativ asupra naturii.
Flight Film Festival: Science, Fiction, Technology, Music este organizat în cadrul Flight Festival Timișoara și își propune să ofere orașului și zonei posibilitatea de a fi la curent cu cele mai captivante filme de cinema reunite sub aceste categorii și de a participa la evenimente, dezbateri și activități interactive.
Flight Festival a luat naștere în 2019 și este un festival de muzică, artă și tehnologie dezvoltat de organizatori în contextul în care orașul Timișoara va găzdui Capitala Culturală a Europei, și al cărui obiectiv este de a introduce cât mai mulți participanți în fascinanta lume a fenomenului cultural și de a poziționa orașul Timișoara pe harta festivalurilor relevante din Europa. Ediția din 2020 este gândită ca o călătorie cu mai multe escale, destinația finală fiind bine cunoscuta locație care a acomodat festivalul și în ediția de debut: Aerodromul Cioca. “Decolarea” se întâmplă în 28 august, iar locațiile în care se desfășoară activități pentru toate gusturile sunt Bastionul Theresia, Gradina de Vară a Filarmonicii Banatul, D’arc pe mal, Piața Sf. Gheorghe, Iulius Town și Aerodromul Cioca. Carla’s Dreams, Irina Rimes, Roxen, Grimus, Toulouse Lautrec, Shiver, K-lu, Phaser, R.U.A, Persona, Allover, Kings are overrated, Dragoș Moldovan, Amalia Gaiță și mulți alții sunt artiștii care vor urca pe scena de la Aerodromul Cioca.
Partenerii evenimentului: Continental, George by BCR, Ciuc, Aptiv, Kaufland, Iulius Town, Lutz&Associates, Sustainalytics, Gauss și Kiss FM. Evenimentul este organizat de Fundația Academică Culturală Timișoara cu sprijinul Primăriei Municipiului Timișoara și Consiliului Județean Timiș.
Flight Festival: https://flight-festival.com
Facebook Flight Film Festival: Science, Fiction, Technology, Music: @FlightFilmFest
Facebook Flight Festival: @FlightFestivalTimisoara
Discuția pe tema Nature & Wild Life, va deschide festivalul pe 30 august și va fi urmată de proiecția filmului White God, în regia lui Kornél Mundruczó. Invitații conferinței sunt prof. dr. Marie-Jose Enders-Slegers, Facultatea de Psihologie Catedra de Psihologie Clinică, Secția Antrozoologie, Open Universiteit Olanda, care va interveni prin Skype, Levente Borka, medic veterinar, născut, crescut printre câini, în Târgu Mureș și prof. Andrei Mihalca, Facultatea de Medicină Veterinară, Universitatea de Ştiinţe Agricole şi Medicină Veterinară, Cluj-Napoca (USAMV CN) care va modera discuția despre fuziunea dintre medicina veterinară și cea umană și colaborarea dintre cele două comunități. Odată cu numărul tot mai mare de animale de companie în mediul urban, a crescut și interesul pentru cercetarea (bolilor) acestora. O parte a acestor cercetări pot fi aplicate și la om. Dar și viceversa. Vom privi totodată și la relația de interdependență între om și animal și la ce înseamnă interacțiunea aceasta pentru bunăstarea oamenilor și a animalelor.
Prof. dr. Andrei Mihalca este doctor în Parazitologie și Boli Parazitologic, iar în prezent este colaborator al Departamentului de Parazitologie și Boli Parazitologice din cadrul Univeristății de Științe ale Agriculturii și Medicină Veterinară din Cluj Napoca. Din 2014, este Diplomat în cadrul Colegiul European de Medicină Zoologică, cu specializare pe animale sălbatice, și bolile aferente, parazitologie tropicală și medicină de conservare. Este coordonatorul a multiple studii de cercetare pe boli transmisibile, inclusiv al proiectului pan-european EurNegVec COST Action. Este un participant activ în proiecte de cercetare în cadrul medicinii veterinare, cu aplicare pe boli infecțioase și parazitologice la animale mici (câini și pisici) în Africa subsahariană, cu prezențe în Kenya, Uganda, Coasta de Fildeș, Republica Centrafricană și Liberia.
Prof. dr. Marie-Jose Enders-Slegers este profesor de Antrozoologie la Facultatea de Psihologie și Științele educației la Universitatea Open din Heerlen, Olanda, din anul 2013. Domeniul său de cercetare urmărește dezvoltarea relațiilor om/animal și semnificația pe care această relație o are pentru persoanele vulnerabile (cum ar fi vârstnicii, vârstnicii cu demență, copiii traumatizați, persoanle cu handicap mental, copiii cu autism), dar și legătura între violența domestică și abuzul asupra animalelor. Prof. dr. Enders-Slegers este fondatoarea și, în present, consultantă AAIZOO (Animal Assisted Interventions in Zorg (Care), Onderzoek (Research), Onderwijs (Education), este fondatoarea și membră în board-ul The Circle of Violence din Olanda, colaborator la Universitatea din Denver și IVA (Institutului pentru Antrozoologie din Olanda), printre altele.
Levente Borka este medic veterinar, născut, crescut printre câini, în Târgu Mureș, este președintele Asociației Vets4Wild, asociație care militează pentru salvarea animalelor sălbatice.
Seara va continua la Iulius Gardens cu proiecția filmului White God, în regia lui Kornél Mundruczó, câștigătorul premiului Un Certain Regard, Cannes Film Festival 2014. Filmul spune povestea micuței Lili (Zsófia Psotta) care are 13 ani și un câine, pe nume Hagen. Mai are și un tată (Sandor Zsótér) care nu vrea să plătească o taxă pentru câine (nefiind rasă pură, Hagen este taxat mult). Când Hagen este abandonat, încep două drumuri. Primul, o căutare disperată: Lili își caută câinele mult-iubit. Al doilea este o ascensiune fulminantă: Hagen devine șef de haită. O haită ce va cuceri Pământul. Kornél Mundruczó redă atent și fin toate relațiile emoționale dintre adolescentă și câinele ei într-un film bizar, supra-realist și memorabil care depășește cu mult definițiile clasice.
Luni, pe 30 august, publicul este invitat la o seară în jurul conceptului antropocen, cu proiecția în premieră pe marele ecran în România a filmului documentar Anthropocene: The Human Epoch, regia Jennifer Baichwal, Edward Burtynsky și Nicholas de Pencier, narat de Alicia Vikander (de la ora 20:30). Filmul este precedat de la ora 19:30, de un dialog între dr. Ștefan Dorondel, antropolog afiliat al Institutului de Antropologie "Francisc I. Rainer" al Academiei Române din București și al Institutului de Studii Sudest Europene și prof. dr. Călin Cotoi, profesor în cadrul Departamentului de Sociologie, Universitatea din București.
În prezentarea sa, Ștefan Dorondel va explica noțiunea de ”antropocen”, în ce context a fost propus și de către cine și va supune atenției o serie de întrebări care trebuie puse atunci când angajăm termenul ”antropocen”: Cînd începe această perioadă? În preistorie? Odată cu industrializarea? După 1945? Ce înseamnă exact, ce presupune antropocenul? Se referă antropocenul doar la natură? Cine și de ce contestă politic antropocenul? În ultimă instanță, acoperă eficient acest termen criza pe care o traversăm? Ce lăsăm în umbră atunci când vorbim despre antropocen? Și mai ales, cea mai importantă întrebare: ce este de făcut pentru ca specia noastră să supraviețuiască alături de celelalte specii?
Ștefan Dorondel este antropolog afiliat al Institutului de Antropologie "Francisc I. Rainer" al Academiei Române din București și al Institutului de Studii Sudest Europene. Mare parte a activității o desfășoară în domeniul defrișării, a schimbării climatologice și a transformării zonelor mlăștinoase în timpuri moderne și contemporane în Europa de Sud-est. A deținut mai multe poziții de cercetare în cadrul studiilor post doctorale la Universitățile Yale și Cambridge din Statele Unite, la Universitatea Ludwig-Maximilian din München, la Institutul Max Planck pentru Antropologie, la Universitatea Jena și Colegiul New Europe. Este autor al Disrupted Landscapes. State, Peasants and the Politics of Land in Postsocialist Romania (Berghahn, 2016), și co-autor împreună cu T. Sikor, J. Sthal si P/T Xuan al When Things Become Property. Land Reform, Authority and Value in Postsocialist Europe and Asia (Berghahn, 2017).
Călin Cotoi este născut în 1974 la Timișora. Are licență în medicină și sociologie, doctorat în filosofie și este profesor în cadrul Departamentului de Sociologie, Universitatea din București. A publicat în domeniul antropologiei politice, istoriei științelor, sociologiei și istoriei mediului, teoriei sociale și a istoriei medicinei. Alumnus al Center for Advanced Studies Sofia, Collegium Budapest, Colegiul Noua Europă, Wissenschaft Kolleg zu Berlin și Woodrow Wilson Center.
Prezentat la festivaluri internaționale ca Toronto, Sundance sau Berlinale, documentarul Anthropocene: The Human Epoch contemplă frumusețea peisajelor, ferocitatea utilajelor și o face cu un ritm de vis ciudat și premonitoriu. Fără discursuri moralist – alarmiste dar deplin conștienți de impactul imaginilor și mai ales de capacitatea filmului de-a oferi spectatorului o perspectivă clară asupra dimensiunilor apocaliptice ale exploatărilor, cei trei regizori creează o senzație neliniștoare. Par a fi ultimele peisaje serene de dianinte de din ce în ce mai probabilul dezastru ecologic. Ca și în cazul documentarelor lor precedente (Watermark, Manufacturing Landscapes, Payback), regizorii lui Anthropocene: The Human Epoch utilizează tehnici clasice de filmare și tehnologie nou-nouță pentru a-și crea secvențele răspândite de-a lungul a 20 de țări și 6 continente. Din păcate imaginile splenide nu sunt din vreun catalog de destinații de vacanță ci din zone afectate de prezența oamenilor și imapactul lor negativ asupra naturii.
Flight Film Festival: Science, Fiction, Technology, Music este organizat în cadrul Flight Festival Timișoara și își propune să ofere orașului și zonei posibilitatea de a fi la curent cu cele mai captivante filme de cinema reunite sub aceste categorii și de a participa la evenimente, dezbateri și activități interactive.
Flight Festival a luat naștere în 2019 și este un festival de muzică, artă și tehnologie dezvoltat de organizatori în contextul în care orașul Timișoara va găzdui Capitala Culturală a Europei, și al cărui obiectiv este de a introduce cât mai mulți participanți în fascinanta lume a fenomenului cultural și de a poziționa orașul Timișoara pe harta festivalurilor relevante din Europa. Ediția din 2020 este gândită ca o călătorie cu mai multe escale, destinația finală fiind bine cunoscuta locație care a acomodat festivalul și în ediția de debut: Aerodromul Cioca. “Decolarea” se întâmplă în 28 august, iar locațiile în care se desfășoară activități pentru toate gusturile sunt Bastionul Theresia, Gradina de Vară a Filarmonicii Banatul, D’arc pe mal, Piața Sf. Gheorghe, Iulius Town și Aerodromul Cioca. Carla’s Dreams, Irina Rimes, Roxen, Grimus, Toulouse Lautrec, Shiver, K-lu, Phaser, R.U.A, Persona, Allover, Kings are overrated, Dragoș Moldovan, Amalia Gaiță și mulți alții sunt artiștii care vor urca pe scena de la Aerodromul Cioca.
Partenerii evenimentului: Continental, George by BCR, Ciuc, Aptiv, Kaufland, Iulius Town, Lutz&Associates, Sustainalytics, Gauss și Kiss FM. Evenimentul este organizat de Fundația Academică Culturală Timișoara cu sprijinul Primăriei Municipiului Timișoara și Consiliului Județean Timiș.
Flight Festival: https://flight-festival.com
Facebook Flight Film Festival: Science, Fiction, Technology, Music: @FlightFilmFest
Facebook Flight Festival: @FlightFestivalTimisoara
Abonați-vă la:
Postări (Atom)





