Lupta continuă pentru libertate - The Man Who Would Be Free & A Cottage Near the Woods

Documentary Mondays și Fiction Tuesdays continuă să anime zilele de luni și marți ale iubitorilor de filme.Ajunse în a doua săptămână, cele două programe aduc un documentar românesc, „The Man Who Would Be Free” (Omul care a vrut să fie liber, 2019), și un clasic al Noului Val Cehoslovac, comedia „A Cottage Near the Woods” (1976), ce vor fi disponibile luni, 9 noiembrie, respectiv marți, 10 noiembrie, online, gratuit.

Această săptămână vine cu două filme care abordează o tematică similară, dar într-o manieră cât se poate de diferită. Dacă luni pătrundeți în universul încărcat de nedreptăți al unui personaj care s-a aflat, până la sfârșitul vieții, într-o continuă luptă împotriva sistemului, marți vă puteți lăsa captivați de atmosfera idilică a traiului la sat, o evadare din lumea banalității și a obligațiilor cotidiene.

Puțini îl cunosc pe Cezar Mititelu. El este omul care a avut îndrăzneala să trăiască după propriile reguli în perioada comunismului, într-o lume în care noțiunea de individ era inexistentă. Nu a deținut nimic niciodată, a refuzat să facă parte din câmpul muncii și a fost catalogat drept ,,parazit social” – motiv pentru care a fost și închis de două ori. Cu toate acestea, a deschis căi și a inspirat zeci de tineri să gândească liber și să doboare prejudecățile unui sistem care se opunea liberei exprimări și descuraja orice formă de creație.

La o primă impresie,„The Man Who Would be Free” (r. George Chiper-Lillemark, Mihai Mincan) spune povestea atipică a acestuia, însă maniera în care este realizat propune mai mult decât atât. Deși în aparență problemele întâmpinate de Cezar Mitielu ne sunt doar niște amintiri îndepărtate, filmul pune, totuși, sub semnul întrebării noțiunea de libertate, în contextul unei societăți bazate pe un set clar de valori și reguli, ce-i drept, nescrise, și ne face pe fiecare dintre noi să chestionăm autenticitatea propriei poziții în raport cu constrângerile sociale, care sunt inevitabile.

Seria Fiction Tuesdays, dedicată lui Jiří Menzel, continuă marțicu o comedie care a intrat deja în memoria colectivă ca un clasic al cinematografiei cehoslovace. Filmul urmărește povestea unei familii tipice din Praga care,pentru a evada din agitația specifică orașului, încearcă să cumpere o casă la țară. Traiul departe de confortul urban nu este chiar atât se simplu, iar personajele se lovesc de diverse piedici, demonstrând, astfel, compromisurile pe care un om sufocat de obligațiile unui regim politic restrictiv le poate face pentru a-și câștiga o mică fărâmă de libertate.

Căutareaeste de această dată deghizată sub forma unei povești cu personaje tip, de care Menzel se folosește drept pretext pentru a ironiza defecte și moravuri ale societății cehoslovace.Tipic lui Menzel, este un film cu un ritm relaxat și cu întâmplări amuzante, dar care îmbracă un mesaj puternic și o critică la adresa lumii contemporane.

Această săptămână este, așadar, despre libertate. Sau, mai precis, despre căutarea neîncetată a libertății, într-un context politic sufocant, care s-a manifestat atât la nivelul individului, după cum veți avea ocazia să aflați în documentarul de luni, cât și la nivelul întregii societăți, așa cum prea bine ilustrează Menzel în filmul său.

Documentarul de luni va fi disponibil pe Vimeo (linkul către film va fi pus la dispoziția publicului în ziua evenimentului, pe pagina de Facebook a Centrului Ceh), iar filmul de ficțiune de marți va putea fi vizionat pe platforma DAFilms.com. Ambele filme sunt disponibile gratuit pe teritoriul României în zilele de luni, respectiv marți, de la orele 8:00, timp de 24h.

Evenimente Facebook: DM&FT.

Centrul Ceh este un institut cultural ale cărui evenimente şi programe au ca scop nu doar familiarizarea publicului român cu societatea şi cultura cehă, ci, în primul rând, oferirea unui set de proiecte ce reflectă valori educative, artistice şi sociale, în Bucureşti şi în restul ţării, conectând publicul român la conţinut cultural de calitate, într-un context indie şi deschis.

UniHack

 
Institutul Francez şi Ambasada Franţei în România susțin cea de-a doua ediție a
hackathon-ul internațional UniHack,care va avea loc online în perioada 20 - 22 noiembrie 2020.


Organizat de Liga Studenților din Facultatea de Automatică și Calculatoare Timișoarași Banat IT, hackatonul face parte din cele şapte inițiative ale tinerilor din România, câștigătoare ale
concursului „Sprijin pentru inițiativele civice ale tinerilor 2020”, lansat în luna februarie. Proiectul a fost ales dintre cele 7 propuneri de hackathoane civice şi a primit o co-finanţare în valoare de 6000 de euro.


UniHack este o competiție dedicată atât studenților, cât și elevilor de liceupasionați de IT, din întreaga lume, carepot propune soluții informatice pe teme precum protecția mediului, dezvoltarea comunității și activismul civic.Participanții vor fi grupați în echipe de maximum 5 persoane și vor avea la dispoziție 48 de ore pentru a concepe și implementa soluții software sau hardware pentru probleme civice, sub îndrumarea unor mentori experimentați și a reprezentanților companiilor partenere.


Pe lângă partea de programare efectivă, sunt pregătite numeroase activități șiprovocări, dar și sesiuni de conferințe și workshop-uri susținute de traineri și speakeri internaționali, care vor aborda atât teme tehnice, cât și de interes civic sau antreprenoriat.

 
Ca la orice hackathon, cele mai bune echipe vor fi premiate! În funcție de temă și tehnologiile folosite, proiectele se vor putea încadra într-unul sau mai multe dintre track-urile următoare: Best Mobile App, Best Web App, Digital Education și Safe Urban Mobility. Premiile track-urilor vor fi oferite de către sponsori, iar organizatorii vor oferi premiul cel mare, în valoare de 2000 euro.
 
Înscrierile se fac la https://unihack.eu, unde se pot găsi și mai multe informații despre eveniment.

A Brave New World: Viziuni alternative despre viitor la cea de-a 10-a și cea mai curajoasă ediție BIEFF

O reafirmare a forței inovatoare și emancipatoare a cinematografului, Festivalul Internațional de Film Experimental București BIEFF revine cu o a 10-a ediție, programată în perioada 24-29 noiembrie. Organizat într-o formulă-hibrid, online și offline, evenimentul dedicat filmelor care depășesc barierele genului va fi accesibil spectatorilor de pe întreg teritoriul țării, pentru prima dată în istoria festivalului. O amplă selecție de experimente cinematografice temerare va aduce atmosfera sălilor de proiecție în casele iubitorilor de artă, iar o serie de expoziții audio-vizuale va provoca  spectatorii din București să descopere noi forme de explorare a limbajului cinematografic în galeriile partenere: Rezidența BRD Scena9, Anca Poterașu Gallery și Pavilionul Goethe. 

Invitație deschisă la reflecție, dezbatere și dialog, BIEFF își continuă misiunea de a renegocia limitele de expresie ale cinemaului, propunând o nouă versiune de prezentare a celor mai apreciate experimente cinematografice ale anului, difuzate în premieră în România. A Brave New World este tema centrală a ediției din acest an – o ediție prezentată în paralel pe platforma de streaming a festivalului și în câteva dintre cele mai atractive galerii de artă din capitală. Din centrul Bucureștiului, până pe ecranele cinefililor din întreaga țară, filmele din Competiția Internațională, organizată discursiv în  7 teme curatoriale, propun noi perspective asupra unor teme stringente pentru societatea contemporană, precum: migrația și dislocarea forțată, identitatea și performativitatea de gen, violența și reprezentarea ei publică,  dar și granița sensibilă dintre utopie și distopie în societatea contemporană. 

Conectat la pulsul marilor evenimente cinematografice europene, BIEFF propune și la această ediție un program de excepție, dedicat scurtmetrajelor premiate în ultimul an cu Ursul de Aur la Berlinale, Premiul Special al Juriului la Clermont-Ferrand, Premiul Orizzonti la Veneția sau Premiul Principal al Juriului Internațional la Oberhausen. GoldenShorts - Best Films in Major Festivals, una dintre secțiunile clasate an de an în topul preferințelor spectatorilor,va putea fi urmărită exclusiv online, de oriunde din România. De asemenea, parteneriatul cu Berlinale Forum Expanded continuă și în 2020, printr-un showcase special care va aduce în fața publicului românesc 4 filme din selecția prestigioasei secțiuni a Festivalului Internațional de Film de la Berlin  care sfidează barierele formale și temporale, imaginând noi scenarii de funcționare și de reprezentare ale lumii plasate într-un viitor alternativ. 

Cei 10 de ani de inovație și libertate creativă pe care BIEFF îi celebrează la această ediție vor fi marcați, în perioada festivalului, printr-o secțiune specială aniversară, difuzată gratuit prin intermediul platformei VoD TIFF Unlimited. BIEFF - A decade of cinematic innovation reunește titlurile premiate de-a lungul unui deceniu - combinații inedite de mijloace vizuale și tehnici narative care au cucerit membrii juriului din 2011 și până astăzi.

Printre noutățile cu care vine cea de-a 10-a ediție a festivalului se numără și schimbările din board-ul artistic. Un nume cunoscut  în sectorul cultural autohton, Oana Ghera devine, începând din acest an, Directorul artistic BIEFF.

,,Cu ocazia acestei ediții aniversare, sunt foarte fericită să transfer direcția artistică a festivalului către colega mea Oana Ghera, unul dintre cei mai talentați curatori și manageri culturali români din generația tânără. Am toată încrederea în profesionalismul său deosebit, sensibilitatea, cinefila și abilitatea sa strategică și am convingerea că sub direcția sa artistică, festivalul își va consolida poziția în rândul evenimentelor culturale relevante pe plan autohton și internațional, cu un focus particular pe inovație cinematografică și responsabilitate socială deopotrivă.’’, anunță regizoarea Adina Pintilie.

***

Cea de-a 10-a ediție a Festivalului Internațional de Film Experimental București este organizată de Asociația Culturală Manekino în parteneriat cu PRINTOR COM și este co-finanțată de Ministerul Culturii și Centrul Național al Cinematografiei. 

Partener: Friedrich-Ebert-Stiftung

Pertener media principal: Radio Guerrilla

Sprijin pentru Uniunea Artiștilor Plastici din România

În premieră, Uniunea Artiștilor Plastici din România și Casa de Licitații A10 by Artmark unesc arta cu solidaritatea în jurul unei cauze nobile. Membrii Uniunii Artiștilor Plastici au donat lucrări de artă contemporană, în vederea strângerii de fonduri pentru susținerea activității creative și productive a UAP, inclusiv în vederea renovării platformei Combinatului Fondului Plastic.
Prima selecție de lucrări donate va fi pusă în vânzare în cadrul Licitației de Artă Contemporană (partea II) de joi, 12 noiembrie a.c.. Organizatorii apreciază că vor continua această modalitate de strângere de fonduri, în ediții ulterioare de licitație.

Activitatea UAP, precum și activitatea artiștilor membri, a fost profund periclitată de actuala criză epidemiologică, galeriile Uniunii fiind închise, din imposibilitatea legală de a găzdui și vernisa expoziții, artiștii fiind consemnați, în cel mai bun caz, în atelierele lor de creație, fără posibilitatea de a expune ori vinde public. 

Cu toate acestea, un număr de artiști contemporani (deocamdată mic), precum și Uniunea care îi reprezintă, s-au mobilizat și au organizat o selecție de artă pe care să o ofere vânzării publice prin licitație, în speranța de a strânge măcar sumele necesare acoperirii cheltuielilor curente, precum și unor restanțe angajate în legătură cu desfășurarea activității reprezentative și de producție artistică a Uniunii. Acest prim eveniment de licitație își propune și ediții ulterioare, eventual anuale, care pe de o parte să ajute artiștii contemporani membri ai Uniunii să acceadă la publicul larg iubitor de artă, recurgând la platforma de licitație Artmak Live, iar pe de altă parte să ajute UAP să colecteze, pe calea lichidizării, cotizațiile restante ale artiștilor membri, pentru a putea să își desfășoare în continuare activitatea. 

Uniunea Artiștilor Plastici din România este cel mai mare producător de produse artistice profesioniste pentru piața românească de artă, numărând peste 6.000 de membri din toate domeniile artelor vizuale - pictură, sculptură, grafică, artă decorativă sau design. Totodată, Uniunea Artiștilor Plastici din România, înființată în 1950, reprezintă o instituție de utilitate publică de importanță strategică istorică la nivel național, prin intermediul căreia se crează punți de acces către piața internațională de artă.
«Licitația de Artă Contemporană (partea II), inclusiv o secțiune dedicată sprijinirii Uniunii Artiștilor Plastici din România», va avea loc online, de la ora 19:30, pe platforma Artmark Live. Lucrările donate de artiștii români contemporani cauzei caritabile, dar și operele care întregesc evenimentul din 12 noiembrie, pot fi vizitate în regim gratuit la Palatul Cesianu-Racoviță.

Scriitorii Marius Chivu și Bogdan-Alexandru Stănescu, dialog față în față despre literatură

La finalul acestei săptămâni, Editura Pandora M le dă întâlnire online cititorilor cu scriitorii Marius Chivu și Bogdan-Alexandru Stănescu, într-un dialog în „VERSIUNE NEEDITATĂ”, față în față, în cadrul căruia cei doi invitați vor vorbi cu franchețe despre literatură, despre povești și zeii lor, despre supraviețuire prin literatură și despre supraviețuirea literaturii în „vremea holerei”.

Evenimentul va avea loc duminică, 8 noiembrie, începând cu ora 16.00, în mansarda librăriei Cărturești și va fi transmis LIVE pe paginile de Facebook #ANSANI.WorldFiction și #Cărturești.

Marius Chivu și Bogdan-Alexandru Stănescu, doi dintre cei mai cunoscuți scriitori din noua generație, se cunosc de peste 20 de ani. Din 1998, mai exact, atunci când au intrat amândoi la Literele bucureștene. Ambii au publicat cărți, pe o arie care se mișcă de la memorialistică până la poezie trecând prin proză, ambii au realizat antologii, au scris despre cărți, au citit în festivaluri alături de alți scriitori europeni, au pregătit sau au prezentat emisiuni TV dedicate cărților, au tradus și, mai presus de toate, au citit considerabil.

Dialogul de duminică, 8 noiembrie, este parte a evenimentelor care își propun să așeze în lumina „reflectoarelor” colecția ANANSI. World Fiction, cel mai nou proiect dedicat traducerilor din literatura universală de pe piața de carte din România, lansat în toamna aceasta și coordonat de Bogdan-Alexandru Stănescu la Editura Pandora M, imprint al Grupului Editorial TREI.

 

MARIUS CHIVU (n. 1978) este scriitor, traducător şi cronicar literar. În 2003 a câştigat prima ediţie a Festivalului de Poezie „Prometheus” de la Sfântu Gheorghe, Tulcea. A debutat cu volumul de poezie Vântureasa de plastic (Editura Brumar, 2012; ediția a II-a: Humanitas, 2018 / La ventolière en plastique, traduit par Fanny Chartres, Éditions MEO, 2015; premiul pentru debut al USR şi cel al revistei Observator cultural; nominalizări la premiile Cartea Anului, acordat de revista România literară, şi Cartea de Poezie a Anului, acordat de Radio România Cultural). A publicat jurnalele de călătorie Trei săptămâni în Anzi (Humanitas, 2016) şi Trei săptămâni în Himalaya (Humanitas, 2012, 2016), volumul de proză scurtă Sfârşit de sezon (Polirom, 2014) şi cartea de interviuri Ce-a vrut să spună autorul (Polirom, 2013). A mai publicat poezie în antologiile: Tu, înainte de toate (coord. Cosmin Perţa, Paralela 45, 2018), Bucureşti ’21. Epopee participativă (coord. Svetlana Cârstean, ARCUB, 2015), Lumina din cuvinte (coord. Irina Petraş, Editura Școala Ardeleană, 2015), Poets in Transylvania (coord. Radu Vancu & Dragoş Varga, Editura Armanis, 2014) şi Cele mai frumoase poeme din 2012 (coord. Claudiu Komartin & Radu Vancu, Tracus Arte, 2013). A editat antologiile de poezie: Singurătatea nobleţele ei de Petre Stoica (Cartier, 2017), Dans de Nina Cassian (CD-carte, Casa Radio, 2017), 111 cele mai frumoase poeme de dragoste din literatura română (împreună cu Radu Vancu, Nemira, 2016), 111 cele mai frumoase poeme de G. Bacovia (Nemira, 2015) şi Trandafirul negru de Ştefan Aug. Doinaş (CD-carte, Casa Radio, 2012). Este redactor-editor al revistelor Dilema veche şi Iocan (alături de Florin Iaru & Cristian Teodorescu), precum şi realizatorul emisiunii cu scriitori „All You Can Read” de pe www.UrbanSunsets.com. Poezia sa a fost tradusă în franceză, suedeză, engleză, polonă, spaniolă şi catalană. Pasaje din Vântureasa de plastic sunt reproduse în Muzeul Mamei din Petrila, creat de ilustratorul Ion Barbu în 2013.

 

BOGDAN-ALEXANDRU STĂNESCU (n. 1979) este scriitor, eseist, traducător și editor. A debutat cu cronică literară în revista Luceafărul (1999), pe când era junior editor al Ziarului de Duminică. A publicat proză scurtă în majoritatea antologiilor „Prima mea…” de la Editura ART. În 2010 a publicat împreună cu Vasile Ernu volumul Ceea ce ne desparte. Epistolarul de la Hanul lui Manuc (Polirom), iar în 2012 a debutat ca poet, cu volumul Apoi, după bătălie, ne-am tras sufletul (Cartea Românească), nominalizat la premiile revistei Observator cultural şi la premiile Radio România Cultural pe anul 2012. În 2013 a publicat la Editura ART volumul Enter Ghost. Scrisori imaginare către Osip Mandelştam, iar în 2014, cel de-al doilea volum de poeme, anaBASis (Cartea Românească), nominalizat la premiile Radio România Cultural. În 2017 a publicat romanul Copilăria lui Kaspar Hauser (Polirom), pentru care a primit Premiul pentru „Proză”, în cadrul Premiilor „Nepotu’ lui Thoreau”, ediţia 2017, Premiul Radio România Cultural la categoria „Literatură”, ediţia 2018, Premiul Festivalului primului roman de la Chambéry, Franţa, ediţia 2018, a fost nominalizat pe lista scurtă a Premiului European pentru Literatură, 2019. În toamna anului 2020, cartea a apărut în traducere în Croația, la Editura Fraktura, şi este în curs de traducere în Franţa (Phébus), Ungaria (Jelenkor), Bulgaria (Janet 45), şi Republica Macedonia (Antolog). Din 2012 este doctor în filologie, cu teza Emil Botta: Ars moriendi. A tradus din Alberto Manguel, James Joyce, Tennessee Williams, William Faulkner, Sandra Newman, Edward Hirsch, Paul Auster şi Daniel Mendelsohn, Sue Prideaux.

A fost timp de 14 ani coordonatorul colecției Biblioteca Polirom, iar din toamna lui 2020 coordonează la Editura Pandora M colecția ANANSI. World Fiction.

Trippy, Creepy, Animusic 👻 Nopți albe cu filme animate dedicate amatorilor de senzații tari

Trei dintre cele mai populare secțiuni din programul Festivalului Internațional de Film de Animație Animest revin într-o nouă versiune, aducând personajele bizare și poveștile care-ți taie respirația în casele tuturor amatorilor de experiențe cinematografice intense. O celebrare a filmelor care depășesc barierele genului, Trippy, Creepy și AnimusicNight vor surprinde publicul cu un cocktail nonconformist de imagini hipnotizante și efecte-surpriză, menite să provoace simțurile și imaginația. Programul evenimentelor difuzate online, prin intermediul platformei de streaming a festivalului, și biletele de acces la cinematograful virtual, sunt disponibile pe www.animest.ro. 

Cele mai spectaculoase videoclipuri muzicale animate se vor întrece și în acest an pentru premiul ediției la AnimusicNight - joi, pe 12 noiembrie, de la miezul nopții. Competiția reunește 33 de filme noi și este însoțită de o proiecție-surpriză proiectată în premieră in festivalurile internaționale: producția NETFLIX Sound andFury - proiectul muzicianului Sturgil Simpson. Colecția electrizantă de videoclipuri animate va transforma experiența de vizionare într-o adevărată petrecere privată, de la care nu vor lipsi cei trei jurați ai ediției. Printre artiștii invitați să-și voteze favoriții se numără, la această ediție, ilustratorul ValiPetridean. Unul dintre cei mai versatili creatori români, Vali jonglează ludic-profesionist cu ilustrația (poster, personaj, cover, editorial), cu fotografia de studio, și, de curând, cu muzica. Cele mai recente cărți ilustrate de el sunt volumele de versuri scrise de poeții contemporani Carmen Tiderle și Iv Cel Naiv. Alături de el, din juriul ediției va face parte artista și producătoarea Ana Coman, vocea care a cucerit publicul în cadrul rubricii Ana are cântec, de la Radio Guerrilla – partener media de tradiție Animest. Ei vor desemna câștigătorul împreună cu muzicianul și artistul multidisciplinar Adrian Cârciova, cunoscut în lumea artei vizuale, dar și a muzicii. Biletele sunt disponibile pe: https://online.animest.ro/screeners/373 

Iubitorii de horror-uri originale vor acea parte de o surpriză colosală vineri, pe 13 noiembrie, începând cu miezul nopții. Pentru a 12-a ediție consecutiv, CreepyAnimationNight îi provoacă pe cinefili la o întâlnire înspăimântătoare cu cele mai bizare creaturi animate, în cele mai noi scurtmetraje ale genului, într-o proiecție online greu de urmărit de unul singur. Biletele la cea mai intensă experiență creepy de până acum pot fi achiziționate în avans de pe: https://online.animest.ro/screeners/371 

Nelipsit de la întâlnirile cu fanii TrippyAnimationNight, curatorul Michael Helmerhorst, gazda carismatică a evenimentului, va prezenta și la această ediție poveștile psihedelice și avangardiste construite în jurul unor personaje și lucruri cu mișcări ciudate, ritmuri stranii și dinamism ieșit din tipare. Un amestec straniu de fragmente care i-au atras atenția artistului olandez și o colecție de bijuterii hipnotizante redescoperite în arhivele secrete din Amsterdam vor oferi spectatorilor care nu se feresc să iasă din zona de confort 105 minute de nebunie garantată - sâmbătă noaptea, pe 14 noiembrie, începând cu miezul nopții. 

Biletele pot fi achiziționate în avans de pe https://online.animest.ro/screeners/376.

***
Cea de-a 15-a ediție a Festivalului Internațional de Film de Animație Animest este organizată de Asociația Animest, cu sprijinul Centrului Național al Cinematografiei.

Parteneri instituționali: Ambasada Regatului Țărilor de Jos în România, Institutul Francez, Forumul Cultural Austriac, Ambasada Israelului în România, DacinSara, Japan Foundation, Goethe-Institut, Arhiva Națională de Filme

Parteneri:Groupama, Regina Maria, HMD Global, Aqua Carpatica, Domeniile Sâmburești, Rezidența BRD Scena9, AWE, Noaptea Muzeelor

Live de la Sala Radio: Mozart pe vioara Stradivarius Elder-Voicu si Beethoven pe vioara lui Enescu

Muzică LIVE de la SALA RADIO, o cană de ceai parfumat și un fotoliu confortabil sunt ”ingredientele” unei seri de toamnă perfecte! Orchestrele și Corurile Radio România își continuă stagiunea pe calea undelor, prin concertele transmise în direct de la Sala Radio, pe toate frecvenţele Radio România Cultural şi Radio România Muzical şi în streaming live pe Internet, pe www.radioromaniacultural.ro și www.romania-muzical.ro.

O parte dintre concertele stagiunii vor fi în plus transmise și în streaming live pe pagina oficială de Facebook a Orchestrelor și Corurilor Radio și pe cea a postului Radio România Muzical.

Dirijorul CRISTIAN MANDEAL  la pupitrul ORCHESTREI DE CAMERĂ RADIO, violonistul ALEXANDRU TOMESCU și un program MOZART/BEETHOVEN definesc afișul evenimentului programat miercuri, pe 4 noiembrie (19.00), primul concert al lunii noiembrie transmis LIVE de la Sala Radio! CRISTIAN MANDEAL se bucură de peste 45 de ani de activitate, în care a dirijat sute de concerte pe 4 continente, în 35 de ţări.

Apreciatul violonist ALEXANDRU TOMESCU, ce interpretează pe celebra vioară STRADIVARIUS Elder-Voicu, propune publicului Concertul nr. 3 pentru vioară şi orchestră de MOZART. Solist al Orchestrelor și Corurilor Radio, Alexandru Tomescu a concertat sub bagheta unor dirijori importanţi, între care Kurt Masur, Valery Gergiev, Vasilii Petrenko, în săli celebre ca Berliner Philharmoniker, Carnegie Hall, Concertgebouw Amsterdam, Théâtre des Champs-Élysées.

Sub semnul Anului Internațional Beethoven (250 de ani de la naștere), în a doua parte a serii de la Sala Radio veți asculta Simfonia nr. 1. Deși este compusă sub influența clasicismului muzical vienez, în ”umbra” lăsată de Mozart (pe care îl admira) și Haydn (care i-a fost profesor), prima simfonie face deja să se distingă ”vocea” personală a lui Beethoven, care venea să schimbe, prin următoarele sale lucrări, canoanele muzicii. Premiera a avut la loc Burgtheater (teatrul național vienez), pe 2 aprilie 1800.

Concertul va fi transmis și în streaming live pe pagina oficială de Facebook a Orchestrelor și Corurilor Radio și pe cea a postului Radio România Muzical.

Joi, 5 noiembrie (19:00), doi dintre soliștii instituției, a căror carte de vizită  vorbește de la sine – violonistul GABRIEL CROITORU și pianistul HORIA MIHAIL – încântă publicul de acasă cu un eveniment muzical de excepție, din seria de 3 recitaluri cu Integrala celor zece sonate pentru vioară și pian compuse de Beethoven. Veți asculta de la Sala Radio Sonatele nr. 1, 5 - Sonata Primăverii și Sonata nr. 8.

GABRIEL CROITORU deține, din anul 2008, dreptul de a cânta pe vioara de patrimoniu universal Guarneri, ce a aparţinut lui George Enescu, instrument aflat în administrarea Muzeului Naţional „George Enescu”. Violonistul a evoluat ca solist în compania unor orchestre importante din întreaga lume, cum ar fi: London Royal Philharmonic, orchestrele simfonice din Monte-Carlo, Salonic, Malaga, Sevilla, Cannes, Lyon ş.a.

După 14 ani de studii în România, pianistul HORIA MIHAIL a urmat cursurile Universităţii din Illinois, obţinând diplomele de absolvire şi de masterat în 1995. După ce a fost lector universitar la Boston University, Horia Mihail a revenit la Braşov în toamna anului 2002 ca solist al Filarmonicii şi membru al deja cunoscutei formaţii ”Romanian Piano Trio”, alături de violonistul Alexandru Tomescu şi violoncelistul Răzvan Suma, cu care a susţinut concerte de mare succes în ţară şi străinătate. În afara scenelor din România, muzicianul a susţinut recitaluri şi concerte la Berlin, Praga, Munchen, Paris, Lisabona, Londra ș.a.
 
Pentru alte informaţii legate de Orchestrele şi Corurile Radio vă rugăm să consultaţi site-ul www.orchestreradio.ro.