Activitatea teatrală reîncepe la Sala Dalles cu “Barza domnului ministru”, pe 30 septembrie

După şase luni de tăcere, gongul se va auzi din nou la Sala Dalles din capitală: centrul devenit un reper în peisajul evenimentelor culturale îşi redeschide porţile pentru spectatori, pe 30 septembrie, cu spectacolul “Barza domnului ministru”, o producţie a Teatrului Principal. Comedia îi aduce la rampă pe Adriana Trandafir, Gabriel Fătu, Mihai Ciucă, Laura Cosoi şi Doina Teodoru.
 
Timp de aproape o oră şi jumătate sunteţi invitaţi să uitaţi de griji şi să vă bucuraţi de această bijuterie a repertoriului francez, care se incadreaza perfect in genul comediei bulevardiere.  Odată intraţi în lumea eroilor lui Andre Roussin veţi da peste personaje pline de culoare, replici spumoase şi situaţii amuzante. Rezultă un spectacol viu, alert şi numai bun să aducă zâmbetul pe buze.
 
Firul acţiunii favorizează ironia: un domn ministru foarte sobru militează cu tărie pentru disciplină, inclusiv sau mai ales în interiorul familiei. Îl contrazice însă chiar realiatea din propria gospodărie, unde barza se pregăteşte să vină pe neaşteptate. Şi nu doar o dată, ci chiar de trei ori.
 
Reguli acces, detalii şi bilete pe Ticketstore.ro şi Startickets.ro.
 
Pentru cele mai noi anunţuri urmăriţi şi paginile: https://www.facebook.com/www.teatrulprincipal.ro şi https://www.facebook.com/Dalles.ro.

Atelier si concert de jazz si world music INDIAN AIR, 17-18.11.2019

Imagini, parfumuri, culori – toată bogăţia Orientului încapsulată în sunete. Unul dintre maeştrii europeni ai sitarului, instrumentistul austriac Klaus Falschlunger, este protagonistul concertului „Indian Air”, care se va desfăşura luni, 18 noiembrie, la ora 19, la Sala Dalles (Bulevardul Nicolae Bălcescu 18) din Bucureşti. „Indian Air” este un concept original, care alătură jazz şi worldmusic, care a fost dezvoltat de Klaus Falschlunger alături de alţi doi muzicieni austrieci deveniţi experţi ai instrumentelor de worldmusic, Clemens Rofner (bass-ukulele) și Tobias Steinberger (bendir / kanjira – instrumente de percuţie din familia tobelor şi a tamburinelor). Evenimentul este organizat de Centrul Cultural indian Rabindranath Tagore, prin proiectul Jazzmine World, cu sprijinul Forumului Cultural Austriac şi Cărtureşti.

Cu ocazia concertului „Indian Air”, cei trei artişti vor oferi un atelier de iniţiere în utilizarea instrumentelor muzicale orientale. „Indian Air la Cărturești, cu muzică și povești” va avea loc pe data de 17 noiembrie, la ora 17.00, la Cărtureşti Verona (Strada Pictor Arthur Verona 13-15).

După prima întâlnire cu muzica clasică indiană și cu sitarul, în urmă cu mai bine de 20 de ani, Klaus Falschlunger este, în momentul de faţă, unul dintre reprezentanţii cei mai de seamă ai culturii indiene din Europa. Născut în 1969 la Innsbruck, a studiat din 1991 până în 1995 muzica clasică indiană și sitarul în New Delhi și Varanasi, în nordul Indiei. Din 1995, a lucrat la Viena, cu Daniel Bradley. Pasionat şi de muzică jazz și rock, a început să experimenteze alăturările şi întrepătrunderile de ritmuri în timpul călătoriilor sale în Asia, Orientul Mijlociu și Europa. Graţie compoziţiilor sale rafinate, Klaus Falschlunger a lucrat cu muzicieni și artiști de renume din India, Coreea, SUA și Europa.

A participat la numeroase spectacole, festivaluri, concerte, producții de teatru, emisiuni de televiziune, lecturi, prelegeri în numeroase ţări europene (între care şi România), în India și Coreea de Sud. A înregistrat CD-uri cu cântărețul tibetan DechenShak-Dagsay, bateristul coreean Kim Dong Won, Comin&Goin, Manu Delago (hang), FrauWolle (povești și muzică), Eurasia, CD-ul solo "In A Sitar Way" și multe altele.

Sitarul este unul dintre cele mai dificile instrumente cu coarde din lume. Se aseamănă cu chitara sau mandolina, dar sunetele sale sunt diferite, iar mânuirea lui necesită o dexteritate şi un simţ muzical deosebite.

Clemens Rofner a studiat contrabasul în Innsbruck, Linz și Viena. Pe lângă faptul că este membru al grupului Indian Air, face parte și din trupele HI5, Jakob Zimmermann Trio și Tiktaalik. A lucrat cu un mare număr de ansambluri de muzică de cameră şi jazz şi a fost implicat în producții muzicale și teatrale. Până în momentul de faţă, apare pe aproximativ cincisprezece albume și a evoluat în Europa, Asia, America Centrală şi de Nord.

Tobias Steinberger a primit diploma în percuție jazz la TiroleanLandeskonservatorium, iar apoi a terminat studiile de master în același domeniu, la Universitatea Privată Anton Bruckner din Linz. Din 2001, studiază instrumente de percuție din toată lumea, în special „framedrums” – instrumente de percuţie de origine africană sau asiatică, realizate din materiale mai degrabă neprelucrate şi a căror suprafaţă este superioară lăţimii lor. Principalele surse de inspirație pentru muzica lui sunt tehnicile instrumentelor de percuție din Orientul Apropiat, Turcia, Siria, Africa de Nord și India de Sud.

VIDEO: Noah´s FirstBreath | City Hymn | Hosent´raga

Bilete (40 lei / 25 lei) –
- https://eventbook.ro/music/bilete-concert-indian-air
- https://www.eventim.ro/ro/bilete/concert-indian-air-bucuresti-sala-dalles-538737/event.html
- în librăriile Cărtureşti, Humanitas, la casieria Cinema „ElvirePopesco” al Institutului Francez.

Detalii suplimentare concert - https://www.facebook.com/events/476386996299056/
Detalii suplimentare atelier - https://www.facebook.com/events/2427714984155152/

PUCK – Pop Up Creative Kit la Suedia Creativă #4

Expozitia va fi deschisă până pe 12 octombrie 2017
FB event

JAN RYDEN (Suedia) / The Right to the City / lecture și intervenție
ZEPPELIN / extract ADN obiecte urbane
TRSC / sofica
MODULAB / robot draws

Care e cel mai frumos oraș din lumea ta?

În deschiderea programului Suedia Creativă #4, Zeppelin și Ambasada Suediei vă invită la un laborator detectivistic în care sunt pornite simultan mai multe instrumente pentru analize și măsurători științifice ale unor întâmplări și ficțiuni. Veți regăsi un dulap arhivă cu laméle care conțin extracte de ADN ale unor obiecte găsite în spații publice; o investigație a unor străzi și povești de care am fi putut fi foarte aproape; un mix media de instalații, BD, roboți și cafea.

Cine este Sofica? A plecat de la Măcin la Brăila la majorat, dar a ajuns în Stockholm – cel mai frumos oraș din lumea sa. Totul de la o cafea (fika, în suedeză), în care trecutul și viitorul se lasă ghicite alternativ. În București, o broșură și niște roboți îi reconstituie călătoria și ne invită să explorăm și noi cel mai frumos oraș din lumea noastră.

În lumea lui Jan Ryden, dreptul la acces public e tot ce contează. În vechea tradiție suedeză, oricine e liber să circule unde vrea în natură - să călătorească, să campeze, să străbată păduri și ape, indiferent că sunt domenii publice sau private. Dreptul circulației libere în natură e în ADN-ul oricărui suedez, fiind consfințit și în Constituție. Jan Ryden îl vede extins și-n domeniul urban, și vine să ne arate pe viu cum se vede, prin lentilele lui, satul global.

Expoziția va fi deschisă în perioada 12 septembrie - 12 octombrie 2017 @ MNAC Sala Dalles – Bd. Nicolae Bălcescu nr. 18, București
Zile de vizitare:
Miercuri-Vineri 16:00-20:00
Sâmbătă-Duminică 12:00-20:00
Luni-Marți: închis

Expoziția PUCK – Pop-Up Creative Kit este realizată de:

Organizatori: Zeppelin și Ambasada Suediei
Concept curatorial și coordonare proiect: Cosmina Goagea, Justin Baroncea, Constantin Goagea
Documentare, design expozițional, grafic design, instalații, light design: Justin Baroncea, Constantin Goagea, Ștefan Ghenciulescu, Radu Manelici, Anastasia David, Alexandru Condrea, Adina Lupu, Eliza Cernătescu
Instalații interactive: Modulab
Comunicare, PR și activare pavilion PUCK: Mugur Grosu, Maria Mora, Iuliana Dumitru
Producție sisteme expoziționale și amenajare spațiu: Atelier 13, AcantDesign, Urban Paint, Habitual
Lumini: Vem Proiect Lighting
Colaboratori: Bogdan Oțelea, Adina Popa

Catalog expo:
Concept: Justin Baroncea, Ioana Trușcă, Cosmina Goagea, Constantin Goagea
Ilustrații: Ioana Trușcă - TRSC
Scenariu, texte, dialoguri: Justin Baroncea, Ioana Trușcă
Grafic Design & layout: Radu Manelici

Muțumiri speciale:
Papyrus România pentru tot ce înseamnă hârtie, mucava și calc în proiectul PUCK. Catalogul PUCK a fost realizat pe hârtie volumică 80gmp bulk 2, Cream Deluxe și hârtie multioffset 170 gmp, panourile expoziționale sunt realizate pe calc special Cromatico extrawhite, indigo și yellow, iar instalația artistului suedez Jan Ryden a fost realizată pe carton mucava de 3 mm.
Vem Proiect Lighting pentru luminile dinamice, bandă LED, drivere și controlere pe care ni le-a pus la dispoziție în acest proiect.
Ciprian Isac, de la Atelierul de Garfică și Graphic Front, pentru prețioasa arhivă de reviste vechi românești pe care ne-a pus-o la dispoziție.

Finanțatori:
Proiect cultural finanțat de Ordinul Arhitecților din România - OAR, din Timbrul arhitecturii
Proiect cultural finanțat în cadrul programului cultural București Oraș participativ - ARCUB și Primăria Municipiului București
Proiect cultural co-finanțat de Administrația Fondului Cultural Național - AFCN
Proiectul nu reprezintă în mod necesar poziţia Administrației Fondului Cultural Național. AFCN nu este responsabilă de conținutul proiectului sau de modul în care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitatea beneficiarului finanțării

Cu sprijinul: H&M, IKEA, Scania, Skanska, Ecolor, Papyrus, Absolut, Securitas

Parteneri: Muzeul Național de Artă Contemporană - MNAC, Asociația pentru Inovație în Arhitectură - Casa A.I.A./Concrete House, Gala Societății Civile - Proiect Diploma, Asociația Ateliere fără Frontiere, Expirat by Halele Carol

Proiectul PUCK - Pop-Up Creative Kit face parte din programul Suedia Creativă #4 organizat de Ambasada Suediei și Asociația Zeppelin

Expoziția magi*k – o tehno-arheologie a orașului București

5 octombrie – 15 noiembrie @ MNAC Sala Dalles
Vernisaj: miercuri, 5 octombrie, 19:00

Expoziția magi*k – o tehno-arheologie a orașului București, de la radio la internet

Începem sezonul de toamnă și de Suedia creativă #3 cu magi*k – o expoziție interactivă despre istoria apariției mass media în București. Pornim de la antenele radio art deco și ajungem la epoca contemporană, când orașul e pus în priză la rețeaua globală.
Modulab și Zeppelin, sprijiniți de companiile suedeze, vă aduc povești pline de umor, artă și tehnologie despre fragmente de arhitectură și istorii personale, o explorare neobișnuită a orașului ascuns, privit printre antene bricolate, rețele de cartier, puricii din televizor și pixelii colorați ai lumii magice de azi.

Azi vedem o diversitate de antene pe acoperișurile caselor și blocurilor din București ce par niște obiecte fără sens, dar care vorbesc despre fenomenul tehnologic cu cel mai mare impact asupra societății: apariția culturii media. Această istorie pornește de la momentul apariției radioului în Bucureşti în anii ‘20, când antenele radio erau un simbol al unei cuceriri tehnologice epocale, afișate cu mândrie în arhitectura art deco și pe clădirile moderniste. În perioada de după război, când radioul și TV-ul deveniseră tehnologii de masă, în România blocurilor comuniste apar antenele improvizate și bricolate pentru a accesa cât mai multe posturi, ca formă de rezistență față de izolarea politică a țării. Imediat după anii ‘90, acestea sunt înlocuite de parabolice și ulterior de acces la media facilitat de cablu și, azi, de fibră optică.

Pornim de la acest documentar în care evidențiem atât arhitectura, cât și artefactele din perioadele respective – radiouri și electrocasnice, reclame în jurul universului domestic pe care tehnologia îl adusese la acele momente. Punctând legăturile între diverse momente ale orașului (cel a vilelor moderniste, cel al blocurilor) și vocabularul vizual al antenelor, implicăm și legătura între diverse practici creative de la arhitectură la design de produs sau design grafic, precum și straturi culturale mai profunde – practici sociale și rearanjări ale vieții domestice.

Istoria vizuală a orașului citit prin antene și cabluri este completată de instalațiile care ne vor face să simțim zumzetul semnalului, al undelor invizibile care transportă informație și care ne-au schimbat viața.

Expoziția Magi*k și conferința Școlile viitorului fac parte din programul Suedia Creativă #3, organizat de Ambasada Suediei și Asociația Zeppelin
Partener principal: ABB
Sponsori: Absolut, H&M, Husqvarna, IKEA, Volvo
Cu sprijinul: Ecolor, Ericsson, Scania, Securitas, Skanska, Volvo Trucks, Zewa
Colaboratori: IDZ, Modulab, Muzeul Național de Artă Contemporană
Parteneri media: Arhitext, Cărturești, deDesign.Tv, Designist, Feeder.ro, Ideaslab, Igloo, IQads, Modernism, Radio România Cultural, Radio România Muzical, Șapte Seri, The Institute, Urbology

• Proiect cultural finanțat în cadrul Programului cultural „București – Orașul in–vizibil”
• Proiect cultural co-finanțat de Administrația Fondului Cultural Național – AFCN
• Proiectul nu reprezintă în mod necesar poziția Administrației Fondului Cultural Național. AFCN nu este responsabilă de conținutul proiectului sau de modul în care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitea beneficiarului finanțării.

Credite expozitie magi*k
curatori:
Ioana Calen, Constantin Goagea, Cosmina Goagea
texte broșură și expoziție: Ioana Calen, Constantin Goagea
design expozițional:
Constantin Goagea, Ștefan Păvăluță, Paul Popescu
instalații interactive: Modulab
grafic design și proiecții: Radu Manelici, Ștefan Păvăluță, Constantin Goagea
fotografii: Ioana Andra Staicu, Mihai Șom, Mircea Barac
desene, ilustrații: Eliza Cernătescu, Anca Florina Georgiu, Anca Dumitrache, Alexandru Barat,
cercetare, documentare: Mădălina Bombărescu, Ana Maria Sabău, Ioana Alexandra Staicu, Constantin Goagea
comunicare: Mugur Grosu, Andreea Ilinca

Mulțumiri pentru contribuții și discuții despre antenele din perioada art deco și despre radio și televiziune în perioada comunistă
Adrian Bădescu – bucurestiivechisinoi.ro
Vasile Isache – tvarheolog.wordpress.com
Florian Ungur – casa-muzeu Radio-nostalgia, Brusturi

www.e-zeppelin.ro/suedia-creativa

Vederi incantatoare 09.10 - 23.11

Vederi încântătoare
10.10 – 23.11 2014

Urbanism și arhitectură în turismul românesc de la Marea Neagră în anii ’60–‘70

Sala Dalles, Muzeul Național de Artă Contemporană
Bulevardul Nicolae Bălcescu nr. 18, sector 1, București
Orar: Miercuri – Duminică 10 am – 6 pm
www.mnac.ro

Deschidere: Joi, 9 octombrie, ora 19.00
Curatori: Kalliopi Dimou, Sorin Istudor, Alina Șerban

Vederi Încântătoare este prima expoziție dedicată unuia dintre cele mai coerente și inovative proiecte ale modernității postbelice în arhitectura româneasca – planificarea în scopuri turistice a litoralului Mării Negre în perioada anilor ’60 și ‘70.
Neavând pretenția de a aborda în mod exhaustiv proiectul litoralului românesc, traseul expozițional surprinde rolul pe care ampla sistematizare și dezvoltare arhitecturală l-a jucat în articularea unei noi viziuni a modernității de tip socialist, reflectând în mod direct asupra reprezentărilor implicite pe care arhitectura de loisir le-a proiectat în spațiul vizual și social al epocii.

Vederi Încântătoare propune o noua lectură a identității vizuale și simbolice a litoralului românesc al Mării Negre plasând arhitectura în centrul unei culturi vizuale specifice epocii, esențială deopotrivă în înțelegerea politicilor turistice locale și a experienței modernizării. Astfel, expoziția își extinde cadrul de cercetare dinspre politicile spațiului către politicile imaginii, revizitând cele mai importante lucrări ale acestui laborator arhitectural între 1957–1973.

Urmărind efectul de mise-en-scène al arhitecturii de loisir, cadru sensibil de interacțiune între discursul dezvoltatorului (statul), al arhitectului și al utilizatorului (turistul), expoziția înregistrează modul în care arhitectura timpului liber este integrată mecanismului oficial de promovare a narațiunilor de succes ale socialismului autohton. „Noua obiectivitate” reafirmată de discursul arhitectural este secondată în planul reprezentării vizuale de limbajul seducător al expresiilor formale, de claritatea și expresivitatea designului. În acest fel, arhitectura de loisir, ca teritoriu vizual autonom, reușește să redefinească convențiile de citire ale ideilor modernității în plan local, fără a le limita la un set de proceduri și tehnologii, readucând în subsidiar, prin varietatea de tipologii și prin estetismul soluțiilor constructive, tema arhitectului ca autor.

Experiența litoralului este un episod important al modernității postbelice românești ce trebuie analizat în contextul cadrului organizat de petrecere a timpului liber, a raționalizării consumului, a condițiilor particulare de mobilitate ale turistului. Dincolo de complicata interdependență dintre preocuparile ideologice, politicile de dezvoltare ale statului și practicile arhitecturale, proiectul subliniază integrarea programului arhitecturii de loisir din România într-un discurs transnational, examinând difuzarea conceptelor și principiilor modernismului de tip occidental în economia și realitatea socialistă și modul lor particular de aplicare.

Explorarea expresiilor seducătoare ale arhitecturii litoralului și impactul turismului de masă asupra societății pornește de la o lectura atentă a microcosmosului socialist, descriind diversele practici de reprezentare ale arhitecturii (spațiu de recreere colectivă și decor al utopiei socialiste) și pragmatismul economic (politicile turistice ale anilor ’60 și ’70, atenția acordată tehnologizării și industrializării).
Designul expoziției de la Sala Dalles este conceput în formatul unor sateliți expoziționali ce cuprind fotografii de arhivă, o selecție de studii de caz – tipologii arhitecturale și planuri asociate cu o serie de referințe vehiculate de ambele părți ale Cortinei de Fier, interviuri, filme de propagandă, alături de lucrările artiștilor Ion Grigorescu și Nicu Ilfoveanu.

Proiect organizat de Asociația pepluspatru.
Expoziția, precum și publicația și seminarul care o însoțesc sunt realizate cu sprijinul Muzeului Național de Artă Contemporană București, Graham Foundation for Advanced Studies in the Fine Arts, Fundația ERSTE, Ordinul Arhitecților din România din timbrul arhitecturii, Institutul Cultural Român, Ordinul Arhitecților Filiala Teritorială Dobrogea, Uniunea Arhitecților din România – Arhiva de imagine a Revistei Arhitectura, Atlas Corporation, Printman SRL, Square Media, Crama Corcova.

Proiect cultural finanțat de Administrația Fondului Cultural Național.

Parteneri media: Agerpres, Zeppelin, Arhitext, Igloo, arhiforum.ro, feeder.ro, Sapte Seri, Radio France Internationale

Eveniment conex
Seminarul: Amplasarea modernității în regiunea Mării Negre. Întâlniri transculturale, hărți ambivalente și arhitectura timpului liber.

Marti, 4 noiembrie, ora. 17.00
Muzeul Național de Artă Contemporană
Str. Izvor, nr.2–4, Palatul Parlamentului, aripa E4, București, intrarea prin Calea 13 Septembrie, poarta B3

Participanți:
Elvan Altan, Facultatea de Arhitectură, Middle East Technical University (METU) Ankara; Irina Băncescu, Universitatea de Arhitectură și Urbanism „Ion Mincu” București; Anke Hagemann, Habitat Unit / International Urbanism and Design Department of Architecture, Technische Universität Berlin; Olga Kazakova, Research Institute of Theory and History of Architecture and Town Planning, Moscow; Carmen Popescu, Architectural History, University Paris I – Sorbonne; Michael Zinganel, Stiftung Bauhaus Dessau, Academy of Arts Vienna.

Moderat de: Ana Maria Zahariade, Universitatea de Arhitectură și Urbanism „Ion Mincu” București.

Curatorii expoziției ar dori să mulțumească următorilor pentru sprijinul necondiționat acordat în realizarea acestui proiect: Alexandru Bălan, Miruna Berindei, Corina Bucea, Christine Böhler, Anca Borgovan, Radu Calotă, Maria Derntl, Teodor Frolu, Kemal Ghengiomer, Dinu Gheorghiu, Ruxandra Gheorghiu, Irina Ghioca, Marina Hasnaș, Irina Iacob, Nicu Ilfoveanu, Iuliana Maxim, Rodica și Alexandru Panaitescu, Cristian Popescu, Gabriel Rădulescu, Octavian Ruse, Monica Sebestyen, Victor Sebestyen, Irina Tulbure, Vasile Telea, Raluca Velisar.

Prin amabilitatea: Agerpres, foto: Petre Dumitrescu, Olimp, 1973

Incepe Asia Fest 2014

Cea de-a 2-a ediție a Festivalului de Cultură şi Gastronomie Asiatică, ASIA FEST, eveniment organizat cu sprijinul Primăriei Municipiului București, va avea loc între 10 și 14 octombrie, a.c., în Piața Universității (zona statui) 
Asia Fest este un eveniment dedicat promovării valorilor culturale şi bucătăriilor specifice ţărilor asiatice şi este conceput ca un melanj de: spectacole, prezentări, workshop-uri  culturale și gastronomice, din țări ca: Japonia, Indonezia, Coreea de Sud, China, Vietnam, India și Turcia.
Expoziția din cadrul festivalului aduce în fața publicului: produse de masă, dar și manufacturate, mâncăruri cu specific, obiecte de artă, vestimentaţie şi decoraţiuni.
 
Pe parcursul celor cinci  zile ale Asia Fest, publicul este invitat la :
·         demonstraţii de artă culinară asiatică şi degustări de preparate din bucătăriile: indiană, vietnameză, turcească,  coreeană, japoneză și chinezească.
·         spectacole de dans tradiţional clasic şi modern: indian, coreean, chinezesc, belly dancing.
·         recitaluri de taiko (tobe tradiţionale japoneze), precum şi show-uri de K-POP (pop coreean)
·          prezentări de: kimonouri și yukata (Japonia), costumul contemporan japonez vs. cel clasic, hanbok (costume tradiționale coreene), sari-uri (India), caftan (Turcia)
·         Ateliere de caligrafie: coreeană, japoneză, chinezească, hindi
·         Workshop-uri şi prezentări de: accesorii specifice hanbok-ului (costumului tradițional coreean), cosplay, make-up în stil asiatic, pictura cu henna (mehandi)
·         Conferințe și demonstrații cu tematicile: dansul indian, ceaiul coreean,
·         Expoziţii de arte vizuale: fotografie, pictură.
·         Proiecţii de filme de călătorie şi scurtmetraje: Exemple: “Istanbul Unveiled”, “Let's go for a take”, “The Fatal Encounter” în regia lui Lee Jae-Kyu , “Ghost – In Your Arms Again” în regia lui Taro Otani şi “Window on Korean Culture”
 
Karaoke cu miză mare, invitație la concertul NU’EST
 Pe parcursul celor cinci zile de ASIA FEST, fanii K-Pop vor  putea participa la un concurs de karaoke, al cărui câștigător va intra în posesia unei invitații duble la concertul trupei NU’EST care va avea loc la București, pe 29 noiembrie, la Arenele Romane.
De asemenea, la standul Kompas Events, promotor în România al celebrei trupe coreene, se vor găsi bilete la concertul din noiembrie, dar va exista şi un punct de informare despre K-POP Cover Contest, eveniment derulat pe 28 noiembrie, în preziua show-ului NU’EST, cea mai mare trupă din industria muzicală din Coreea.
 
Programul Asia Fest se desfăşoară între orele 10:00 şi 20:00
Intrarea este liberă.
 
Mai multe informaţii despre eveniment se găsesc pe www.asiafest.eu,
sau pe pagina de facebook
https://www.facebook.com/pages/Asia-Fest/172163006314924 
 
Selecție din programul festivalului
VINERI, 10 octombrie:
Demonstrații culinare şi degustări:
·         mâncăruri asiatice, din bucătăriile: vietnameză, indiană, japoneză, coreeană
·         dulcuri și limonade turcești
Ateliere:
·         workshop-uri de caligrafie coreeană – susţinut de Daniela Bărăgan (Asociaţia Sarang Hangug) - ora 11:00
·         atelier de realizat bijuterii indiene – coordonat de Angela Mincă, Centrul de deszvoltare a creativității, Creative Arts (www.creativearts.ro) - ora 12:00,
·         Cercei cu flori de cireși – atelier coordonat de Angela Mincă, Centrul de deszvoltare a creativității, Creative Arts (www.creativearts.ro) – ora 14:00
·         workshop de costume japoneze  tradiţionale japoneze, Kimono şi Yukata, coordonat  de  Laura Karaman,  susţinut de grupurile Haramichi Ro şi Tenshin – ora 16:00
Prezentări şi demonstraţii:
·         Pictura cu henna, realizată de Cristina Iacob – ora 10:00
Dans, teatru, muzică:
·         Recitaluri de muzică pop şi populară, susţinute de Academia de Arte frumoase Daniel Iordachioaie, orele 10:00-15:00
·         Dans tradiţional turcesc – trupa Lumina Crew (Universitatea Europei de Sud-Est Lumina) – ora 15:00
Expoziții:
·         Expoziție de pictură “Impresii din India și Vietnam “, Zsolt Moldovan
·         Expoziție de desene manga
SÂMBĂTĂ, 11 octombrie:
Demonstrații şi degustări:
·         mâncăruri asiatice, din bucătăriile: vietnameză, indiană, japoneză, turcească
·         dulciuri și limonade turcești
Ateliere:
·         workshop de accesorii coreene - susţinut de Angela Jipa şi Bogdan Bărăgan (Asociaţia Sarang Hangug) - ora 12:00
·         Workshop de Shodo (Caligrafie japoneză), susţinut de Centrul de Studii Româno-Japoneze “Angela Hondru” (www.csrj.ro) – ora 13:00
·         Prezentare Hanji Craft, susţinută de Discover Korea şi Asociația Culturală Româno-Coreeană “Han Kibun” – ora 14:00
Prezentări și demonstrații:
·         Pictura cu henna, realizată de Cristina Iacob – ora 10:00
 
·         Sculptură în fructe şi legume, susţinută de Casa Kraus – ora 12:00
 
·         Ceremonia ceaiului în Coreea, demonstraţie realizată de reprezentanţii Discover Korea şi Han Kibun – ora 11:00
 
·         Prezentare de costume tradiționale şi moderne japoneze (20 de costume), coordonata de Laura Caraman şi susţinută de grupurile Haramichi Ro şi Tenshin - ora 16:00
 
·         Prezentare de costume tradiționale mix asiatic ( Japonia, Coreea, India și Turcia), 36 de costume, coordonată de Laura Caraman şi susţinută de:  Haramichi Ro şi Tenshin, Sarang Hangug şi Centrul de Studii Romano-Coreene şi Shazili. Make-up specific asigurat de Şcoala de MAKE-UP Christine Valmy - ora 17:00
 
 
Dans, teatru, muzică:
·         Spectacol de dans indian, trupa Indra Dance – ora 14:00
·         Recital de taiko (tobe tradiţionale japoneze), susţinut de Centrul de Studii Romano-Japoneze “ Angela Hondru” și ai Școlii Japoneze București – ora 15:00
·         Concurs de karaoke, având ca premiu o invitaţie dublă la concertul NU’EST din 29 noiembrie (Arenele Romane), moment susţinut de Kompass Events – ora 18:00
 
DUMINICĂ, 12 octombrie
 
Demonstrații culinare şi degustări:
·        mâncăruri asiatice, din bucătăriile: vietnameză, indiană, japoneză
·         dulciuri turcești
Ateliere:
·         workshop de costume  japoneze tradiţionale japoneze,  Kimono şi Yukata, coordonat de  Laura Karaman şi susţinut de grupurile Haramichi Ro şi Tenshin – ora 12:00
 
·         workshop de Kimbap (sushi coreean), susţinut de Discover Korea şi Asociația Culturală Româno-Coreeană “Han Kibun” - 13:00
 
·         workshop de pictură tradiţională coreeană, susţinut de Discover Korea şi Asociația Culturală Româno-Coreeană “Han Kibun” – ora 14:00
 
·         workshop de origami, susţinut de Centrul de Studii Româno-Japoneze  “Angela Hondru” (www.csrj.ro)- ora 15:00
 
·         workshop de mâncare coreeană – preparare de Jumeok bap (주먹밥 – Primul Orez-First Rice),  susţinut de Monica Jung – ora 16:00
 
Prezentări şi demonstraţii:
·         Pictura cu henna, realizată de Cristina Iacob – ora 10:00
·         Arte marţiale coreene "Taekwondo" - Clubul sportiv Taekwondo Lifestyle – ora 12:00
·         Prezentare de costume tradiționale şi moderne japoneze (20 de costume), coordonata de Laura Caraman şi susţinută de grupurile Haramichi Ro şi Tenshin - ora 16:00
 
Dans, teatru, muzică:
·         Recital de K-POP şi concurs de karaoke, având ca premiu o invitaţie dublă la concertul NU’EST din 29 noiembrie (Arenele Romane), moment susţinut de Kompass Events – ora 18:00
·         Dans indian Bollywood, trupa Indra Dance – ora 15:00
·         Dans clasic indian, show susţinut de Claudia Teodora Ignat – ora 18:00
 
 
LUNI, 13 octombrie
 
Demonstrații culinare şi degustări:
·        mâncăruri asiatice, din bucătăriile: vietnameză, indiană, japoneză
·         dulciuri turcești
Ateliere:
·         workshop de origami, susţinut de Centrul de Studii Româno-Japoneze  “Angela Hondru” -  ora 16:00
 
Film:
·         Proiecţie de film indian –  ‘Let’s go for a take’ -  ora 19:00 – 21:00
 
 
MARȚI, 14 octombrie
Demonstrații culinare şi degustări:
·        mâncăruri asiatice, din bucătăriile: vietnameză, indiană, japoneză
·         dulciuri turcești
Ateliere:
·         Workshop de origami, susţinut de Centrul de Studii Româno-Japoneze  “Angela Hondru” (www.csrj.ro) – ora 16:00
 
Prezentări şi demonstraţii:
·         Demonstraţii de taijiquan şi taiji cu evantaiul - Institutul Confucius – ora 14:00
·         Cântece şi dansuri chinezeşti, spectacol - Institutul Confucius – ora 15:00
 
Film:
Proiecţie de filme coreene: “The Fatal Encounter” în regia lui Lee Jae-Kyu , “Ghost – In Your Arms Again” în regia lui Taro Otani şi “Window on Korean Culture” oferit de Korea Foundation. Moment susţinut de Discover Korea -  ora 19:00 – 21:00