Se afișează postările cu eticheta Carturesti Carusel. Afișați toate postările
Se afișează postările cu eticheta Carturesti Carusel. Afișați toate postările

3 ani de Carusel:Silent Concert cu EYEDROPS

De curând, trupa EYEDROPS a lansat un nou concept de concert: cel de Silent Concert – o premieră totală, un concept ce presupune un alt mod de a asimila experiența live și de a relaționa cu publicul. Cu această ocazie, în noiembrie 2017, formația Eyedrops a susținut un discurs în cadrul TEDx Sibiu, prezentându-și astfel noul concept.

Pe 9 februarie, ne vom bucura de un Silent Concert chiar in Carturesti Carusel, cu ocazia implinirii a trei ani de existenta a uneia dintre cele mai frumoase librarii din lume.

Numarul celor care pot asculta concertul live, care se va auzi doar in casti pe toata suprafata librariei, este limitat la 300.

Trupa EYEDROPS și-a început activitatea în 2012, prezentându-se în fața publicului cu piese în limba engleză. Odată cu anul 2015 și cu îmbrățișarea limbii române ca mediu de exprimare, trupa și-a consolidat propria poziție pe piața românească de muzică, lansând piese ca "Spre Soare", "Prezent" sau "Bicicleta" și devenind una dintre cele mai inovatoare trupe din peisajul autohton.
Concertele Eyedrops au fost descrise ca find în mod paradoxal energizante și generatoare ale unei stări de puternică melancolie, iar discursul băieților este caracterizat de o surprinzătoare și simplă sinceritate. Temele abordate în cântecele Eyedrops sunt cu precădere de natură socială și spirituală, cu un puternic accent pe tema renunțării la frică, în toate formele ei.
Dintre concertele trupei se remarcă: cel din deschiderea concertului MUSE de la București din vara lui 2016, prezența în cadrul festivalurilor Sound&Vision, Musai Fest sau Street Delivery Timișoara, precum și concertul din cadrul TIFF 2017 ori cel susținut la Londra în cadrul Feast 2017.
Pe 24 Aprilie 2017, formația EYEDROPS a lansat primul său album, intitulat "PREZENT", într-un concert sold-out susținut la Expirat Halele Carol. Despre album, băieții spun: "PREZENT reprezintă o destinație și un început de drum. Este rezultatul tuturor întâlnirilor și rătăcirilor, reușitelor și greșelilor noastre. El aparține în egală măsură tuturor celor pe care i-am bucurat sau deranjat, tuturor celor care ne-au arătat calea, prin puterea exemplului sau opoziție, prin critici sau sprijin necondiționat."

Site: http://www.eyedrops.ro/
Facebook: https://www.facebook.com/EyedropsBand
YouTube: https://www.youtube.com/user/EyedropsBand
Bandcamp: https://eyedropsband.bandcamp.com/

SILENT CONCERT:
https://youtu.be/i0wIQ_7__U0?t=7m23s

VIDEO:
Bicicleta: http://y2u.be/sak0bU7GbO4
Ecou: https://youtu.be/tOL9t4LPFHY
Hei: http://y2u.be/GKjvFrdxFMI
Prezent: http://y2u.be/vnqPVYcioPc

LIVE:
https://youtu.be/nYupHbslTG0
https://youtu.be/5ACLecqlZMQ
https://youtu.be/tcA_35AaJFo

Record Store Day la Cărturești

Acul pickup-ului vostru va sări de bucurie la vestea că sărbătorim Record Store Day cu o ● reducere de 20% la vinyluri ● în toate librăriile. Vă așteptăm în Cărturești sâmbătă și duminică pentru că “fără muzică, viața ar fi o greșeală”.Friedrich Nietzsche ♪ ♩ ♫ ♬

Facebook event

Începe Festivalul Național de Teatru Independent IV



Patru zile, 37 de spectacole, 3 secțiuni și 14 teatre independente din toată țara. Aceasta este propunerea Festivalului Național de Teatru Independent pentru publicul bucureștean, în perioada 3-6 noiembrie 2016.

Cea de-a IVa ediție a Festivalului Național de Teatru Independent (FNTi4), organizată printr-un parteneriat al teatrelor independente din București, își propune să aducă în fața publicului, la fel ca în fiecare an,  spectacole de calitate din zona independentă, subliniind necesitatea existenței și susținerii acestui fenomen teatral în România. Programul FNTi4 va reuni producții din București, Sibiu, Cluj, Oradea și Timișoara care vor putea fi urmărite atât în Godot Cafe – Teatru cât și în spațiile partenere din capitală: Point, Teatrul Luni de la Green Hours, Unteatru, Teatrul de Artă Bucureşti, În Culise (Club La Scena), Teatrul Arte dell’ Anima, Centrul Cultural pentru U.N.E.S.C.O „Nicolae Bălcescu”, Teatrul de pe Lipscani, Teatrul Coquette și Librăria Cărturești Carusel.

 Selecția din acest an include 37 de producții ale teatrelor independente din București și din țară și spectacole de debut ale tinerilor absolvenți UNATC. De asemnenea, ediția a IV-a va avea și o secțiune de one man/woman show.

Dincolo de oferta variată de reprezentații artistice independente, eforturile organizatorice din acest an s-au concentrat și pe crearea unui context favorabil colaborărilor între artiștii independenți. De asemenea, această ediție a festivalului va marca lansarea unei platforme de dialog între membrii Companiilor de Teatru Independent din țară și reprezentanți ai organismelor ce administrează politicile culturale naționale.

,,Ne bucurăm că și în acest an putem oferi publicului din București spectacole de calitate din toată țara. FNTi este o celebrare a teatrului independent românesc. S-a născut și a crescut, fără îndoială, din dorința noastră, a tuturor teatrelor independente implicate direct în acest demers, de a mulțumi astfel fiecărui spectator pentru sprijinul pe care îl acordă scenei alternative.’’ - George Remeș, Directorul Festivalului Național de Teatru Independent

Programul complet al festivalului și informații despre spectacole si bilete pe www.fnti.ro. și pe pagina de facebook a festivalului.  

Sponsori: Hotel Ramada
Parteneri Media: Radio România Cultural, Radio Guerrilla, Yorick.ro, IQads, Orașul Meu, LiterNet.ro, Bucharest City App, Orașul Vechi, The Institute, Observatorul Cultural, Zeppelin Magazine, Plic. O revistă, IleanaAndrei.ro, Revista Psychologies, judyflorescu.com, Gala Societății Civile, Raftul cu Idei, amdoar18ani.ro, teatral.ro, rezervările.ro
FNTi4 | www.fnti.ro | office@fnti.ro

Allbumul de jazz The American Dream este lansat in premiera la Bucuresti



Joi, 27 octombrie, la Cărturești Carusel, începând cu ora 19:00, Universal Music România și Gypsy Productions România lansează în premieră la Bucureşti albumul de jazz „The American Dream”.
 
Damian Drăghici, născut la București, este inițiatorul și artistul principal al acestui album de colecție, un vis care a început în 1987 în România și care s-a materializat în 2016 în Statele Unite ale Americii.
Jazz-ul a fost pasiunea lui Damian Drăghici încă din adolescență și visul lui de a studia și învăța jazz la nai s-a concretizat prin câștigarea unei burse integrale la prestigiosul Berklee College of Music din Boston, unde a studiat Jazz performance, absolvind Magna cum Laudae în doar 18 luni.
 
„The American Dream” reunește artiști internaționali din prima linie a jazz-ului, cum ar fi: trompetiştii Chris Botti și Arturo Sandoval, clarinetistul Eddie Daniels, ghitariştii Ramon Stagnaro și Frank Gambale, vocalista Luciana Souza, pianiștii Michel Camilo și Russell Ferrante, baterişti precum Dave Weckl și Vinnie Colaiuta sau percuţionişti ca Paulinho Da Costa, Alex Acuña și Luis Conte.
 
Îl lăsăm pe reputatul Florian Lungu (Jazz Promoter) să descrie albumul:
Iniţiatorul albumului „THE AMERICAN DREAM” pare a răsfoi un virtual Real Book of Modern Jazz: ne referim la treisprezece teme, în mare parte cunoscute, redimensionate măiastru, în aranjamente îngrijite, inspirate. Fie că este vorba despre piese de factură bop/hard bop ori cool ca  Donna Lee” (Charlie Parker), „Giant Steps” (John Coltrane), „Waltz For Debbie” (Bill Evans), despre bossanove precum „More Than Yesterday” (Oscar Castro Neves), „Modinha” (Antonio Carlos Jobim), „You Must Believe In Spring” (Michel Legrand), „One Note Samba” (Antonio Carlos Jobim), despre piese de tentă latino ca „From Within” (Michel Camilo), „Spain” (Chick Corea), despre balade sau alte piese mai puţin clasificabile stilistic, cum sînt „Ceora” (Lee Morgan), „My Song” (Keith Jarrett), „See The World” (Pat Metheny), „Curumin” (Cesar Camargo Mariano), persistă în auz o reconfortantă distincţie, o acurateţe a exprimării muzicale concretizată  într-o imagistică sonoră policromă, iradiantă.”
 
Albumul va fi disponibil în format fizic și digital începând cu 28 octombrie 2016.
Mai multe informatii despre eveniment: www.damiandraghici.com

Luiza Zan live la Carturesti Carusel - 2 martie

Luiza Zan live @Carturesti Carusel
 
Miercuri, 2 martie, de la ora 19:00, Luiza Zan vă așteaptă la Cărturești Carusel pentru a asculta noul său album, Heritage.

Heritage este primul album de autor al Luizei Zan și este produs de Fiver House Records. Detalii despre acest album vom afla din discuția cu Valentin Panduru, jurnalist RFI.

Intrarea este liberă.

Vernisajul expoziției EFECTE COLATERALE, George Angelescu la Cărturești Carusel

EFECTE COLATERALE
GEORGE ANGHELESCU
Din 27 octombrie la Cărturești Carusel
Curator: Silviu Pădurariu, Unrest/Bucharest.
O expoziție organizată de Aiurart și H'art Gallery.
Vernisaj: marți 27 octombrie, începând cu ora 7 pm.
Facebook event

 
  … 2500 de refugiați mor în Mediterana; 461000 de victime directe și colaterale ale războiului din Irak; peste 20 de milioane de victime ale traficului uman, dintre care 5,5 milioane sunt copii, iar 55% sunt femei; peste 349 de victime în India mutilate cu acid, un număr de trei ori mai mare decât în 2013; peste 184000 de români părăsesc țara; peste 5 trilioane de bucăți de plastic, aproape 269000 de tone, plutesc în oceane; 40 de miliarde de tone de emisii de carbon în atmosferă; peste 2000 de teste atomice din 1945 până în prezent, et caetera.

De la un anumit nivel, tragedia devine statistică. Sufletul nu mai este de folos pentru a îngloba mecanicile și politicile unei lumi post-apocaliptice. Aceste atrocități anti-natură și anti-om sunt știrile zilnice ale unor civilizații prin excelență umaniste, fondate pe puterile divine ale unui homo-sapiens diferit de animal prin etică și gramatică. Aceste cifre care depășesc limitele emoționale ale omului vechi aparțin unei noi forme de realitate/ normalitate. Noile margini sunt trasate de fobiile și isteriile propagandei și ideologiilor globalizării. Raportat la cifre și cantități globale, numărul victimelor va fi mereu acceptabil.


Pe acest fond, imaginea își caută noi repere pentru a putea imprima/exprima narațiunea dezarticulării, desființării. Alt tip de inteligență instrumentează percepția și realitatea, în perspectivă nu mai e imaginea ideală a unui om ideal - jumătate natural, jumătate supranatural, ci imaginea hibridului, a androidului ideal - jumătate natural, jumătate artificial. Pictura contemporană figurativă tânără, de după 2010, își delimitează noi tipuri de narațiune înglobând datele și informațiile hibridizate și artificializate ale tranziției dintre milenii. Iar acest lucru poate fi identificat și în contextul românesc.
Demersul lui George Anghelescu din ultimii 5 ani punctează un conținut conectat la fondul social, cultural și istoric, reflectând asupra temelor globale acute, căutând o formă proprie de administrare a șocului realității. În același timp, regăsim tendințe de reglare a realității, tinzând către o practică mai mult cultă, rațională și estetică, mai puțin impulsivă, gestualistă sau activistă. Totul pare că descinde dintr-un baroque futurist hiper-estetizat, cu accente post-pop sau de hiper-realism, anulând aceste repere prin plasarea imaginii într-o dimensiune intermediară, între pictură și grafică, alternând constant între liniaritatea stabilă a grafitului și picturalitatea iluzorie a tușei de ulei. Suntem în fața unor afișe hibrid ale comunicării propagandei globale, icoane hibrid ale religiilor antropocentrice, peisaje hibrid după o natură artificializată.

Silviu Pădurariu, Unrest/Bucharest

Practici Insolente. Lea Rasovzky @ Cărturești Carusel

PRACTICI INSOLENTE. LEA RASOVZKY
23 septembrie - 18 octombrie @ Cărturești Carusel
Curator: Silviu Pădurariu, Unrest/Bucharest.
O expoziție organizată de Aiurart.
Vernisaj miercuri 23 septembrie, ora 7 pm.
Facebook event
______  
Când mentalitatea e cumințită de o sumă nesfârșită de legi vechi rescrisesă să nu gândești, să nu râzi, să nu militezi, să nu distrugi, să nu te joci, să nu înjuri, să nu urli, să nu visezi, să nu complici…, egoul își pune în practică, instinctiv, insolența. Iar chipul e primul teritoriu deformat sub presiunea acestei anarhii emoționale. ______
 
Artele noi și nișele importate treptat după anii 2000 au devenit, mai ales începând cu 2010, practici curente pentru artiștii vizuali contemporani români. Sound, visuals, graffiti, ilustrație, design, manipulare de imagine, found object, instalație și ready-made sunt abordări la îndemână, familiare generației tinere. Lea Rasovszky a circumscris o bună parte din aceste medii sintetizând un construct vizual brut și nevrotic, cu un conținut cinic, ironic și criticist la adresa simbolurilor și icon-urilor locale coagulate și manifestate periferic. Maneliști, vip-uri TV, star-uri și dive locale, superstiții religioase, paranoia socială și alte patologii apărute odată cu supradoza de pop nou de import devin substratul unui discurs profund local, totodată articulat într-o frazare globalistă. Anarhismul acestui nou tip de realism dezinhibat și eliberat, montat să răstoarne și să dezmembreze establishment-ul social, cultural și politic, reflectă o nouă formă de insolență și nonconformism, necesară desprinderii de vechile mentalități solemne, sacre și calcifiate.

Lea Rasovzky și-a conturat o identitate în răspăr încă de la primele expoziții, cu subiecte tabu din perspectiva cumințeniei intelectualiste, direct împrumutate din actualitate. Apelează la un conținut social, împletind morbidul, caricaturalul și ludicul în jurul nevralgiilor unei lumi conservate în ideologii proprii, periferice. Practica sa artistică instrumentează expresia atât ca act de creație, în termeni clasici, dar și ca practică de conceptualizare și exorcizare a fobiilor și angoaselor sociale contemporane. Nu asistăm la un elogiu de suprafață adus esteticii post/pop internaționale, ci la o  auto-analiză de adâncime prin empatie cu virușii locali. Deviațiile sociale și culturale de fond, hibridizarea și marginalizarea individului, devin portretele unor entități imorale, înfricoșătoare, mutilate, dezechilibrate. Aceste oglinzi ne arată grimasele, defectele și limitele măștilor noastre interioare, deschizând un dialog serios despre auto-ironie.
Silviu Pădurariu, Unrest/Bucharest


Lea Rasovszky (n. 1986) trăiește și lucrează la București. În 2008 a absolvit Universitatea de Arte București, secția Foto-Video și în 2010 masteratul acestui deprtament.
Proiectele sale problematizează clișeele de gândire și valorile societății actuale, față de care se plasează permanent critic.


Expoziții personale (selecție): De la stele la steroizi: două povestiri scurte despre un bestiar aproape metaforic, Galeria Anca Poterașu, Bucureşti (2014); Inner Whimp, Lateral ArtSpace, Fabrica de Pensule, Cluj-Napoca (2014); The Savages, Atelier 35, București (2012); Sorrow, Heartache, Recovery & Shit, ALERTStudio, București (2011); Wallpaper Drawings, Galeria 26, București (2009). Expoziții de grup (selecție): Inventing the Truth. On Fiction and Reality, Noua Galerie a Institutului Roman pentru Cultura si Cercetare Umanistica din Venetia, parte din a 56-a editie a Bienalei de Arta de la Venetia (2015); PASAJ, Muzeul Național de Artă Contemporană – Anexa, București (2014); Bienala Tinerilor Artiști, ediția a V-a, The Overlapping Biennial, București (2012); Preview Berlin – the Emerging Arts Fair, ediția a XI-a, Berlin (2012).